Советы начинающим писателям: 25 советов начинающим писателям | Д.Магазин обзоры / идеи / советы

Posted on By alexxlabLeave a comment on Советы начинающим писателям: 25 советов начинающим писателям | Д.Магазин обзоры / идеи / советы

Содержание

Советы для начинающих писателей — Как написать книгу?

Представляем уникальные советы о писательском ремесле. Своими секретами с нами поделится Михаил Хенкин, чья книга «Золотой ключик инфосторителлинга» была недавно опубликована  издательством Animedia Co. и уже пришлась по вкусу начинающим писателям, коучам, консультантам, психологам и интернет-предпринимателям, то есть всем, кто пишет, выступает публично, учит и учится. После прочтения этой книги вы с большей эффективностью будете создавать собственные тексты. Они станут убедительнее, ярче, легче, привлекательнее.
  1. Не бойтесь фантазировать, сочинять и даже привирать!

С чего начинаются истории? С выдумки. Чтобы создать историю, надо включить воображение. Не бойтесь наслаждаться образами, придумывать что-то новое, необычное, развивать инакость удивления! Окружающие нас предметы, спутники нашей повседневной жизни, молчат до поры до времени. Но если отбросить привычные установки, взглянуть на эти предметы по-особому — они начинают говорить. Каждая вещь, даже самая обыкновенная, замыленная, затасканная, хранит в себе неразгаданную тайну. Все дело в умении слушать.

  1. Сохраняйте недоговоренность.

Читатель должен погрузиться в ваше произведение и на какое-то время забыть о своих реальных заботах. Для этого неизменно сообщайте ему нечто такое, что будет держать его в постоянном напряжении. Подогревайте это его состояние, доводите его по возможности до максимума. Тогда ваш читатель будет доволен.

  1. Читателю нужен вымысел, над которым можно «облиться слезами».

Ему нужен кусочек переживания, душевного волнения, за который не жалко ничего. Будет это похоже на правду про застрявший троллейбус — это уже дело десятое. Может быть, будет, а может, и нет. Главное, что вы зацепили, задели за живое. Если это удалось, вам скажут: «Молодец, всё как в жизни!»

  1. Чтобы произведение притягивало читателя, в нем должен быть магнит.

От автора требуется всего лишь умело расшевелить некоторые свойства человеческой души. Эти свойства надо понемножку возбуждать. И довести до очень высокого накала. И великие трагедии, перед которыми принято преклоняться, и сериалы, и мыльные оперы, и детективы, и ток шоу, и газетные статьи, сказки, повести, романы — все, что печатается, снимается, ставится на подмостках театров, появляется в Интернете и желает продаваться. Не стоит пренебрегать этим великим магнитом. Этот магнит — наше любопытство.

Любопытство — ключевое слово. Любопытничать не стыдно. Благодаря любопытству наш интерес к произведению постоянно нарастает. Любопытство не дает ему угаснуть, как дрова, вовремя подброшенные в огонь, не дают угаснуть костру.

  1. Столкновение — это центральная часть истории. Это кульминация, в которой должны сойтись стрелки всех предшествующих событий.

Писатель — это склочный, отвратительный тип. Он только тем и занимается, что подслушивает, высматривает, вынюхивает. Писатель очень любит всех дразнить и стравливать — это его основное занятие, больше-то он ничего не умеет. Но поскольку в реальной жизни он то ли боится, то ли еще чего, то писатель это проделывает на бумаге со своими героями. Хотите, чтобы ваш рассказ, очерк, статья или что-то еще получились интересными, обязательно устраивайте столкновение одних с другими.

При копировании или цитировании материалов этой статьи активная ссылка на сайт издательства Animedia Co. (https://animedia-company.cz/tips-for-novice-writers/) обязательна!

Читать электронную книгу «Золотой ключик инфосторителлинга» в интернет-магазинах:

Читать фрагмент книги «Золотой ключик инфосторителлинга»:

Рецензии и отзывы на книгу :

35 советов начинающим писателям от профессионалов | The Odstavec

Перевод: Мария Колясникова

Коррекция, редакция: Александра Алабина, Маргарита Баранова

by NOW NOVEL

Признанные авторы со всего мира часто дают полезные советы начинающим писателям и делятся идеями об особенностях своего ремесла. ЮНЕСКО утверждает, что суть Всемирного дня книг заключается в продвижении открытого и доступного каждому общества знаний. Принимая это во внимание, мы представляем вам ценные идеи разных авторов со всего мира от США до Перу, от Нигерии до России.

  • Для того, чтобы создать по-настоящему сильную сцену, делайте одно предложение логическим продолжением другого

Признанный мастер научной фантастики и фэнтези, эссеист Урсула Ле Гуин со страниц своего руководства для писателей «У штурвала ремесла» говорит:

Именно отдельные сцены − самое важное в произведении − обстановка, характеры, взаимодействие персонажей, диалоги, чувства − всё это заставляет нас задержать дыхание, воскликнуть в нетерпении … и перевернуть страницу для того, чтобы узнать, что же произойдёт дальше. И поэтому, до тех пор, пока не кончится сцена, каждое предложение должно следовать одно за другим и находиться в тесной взаимосвязи.
  • Откажитесь от стереотипов, и тогда ваши персонажи станут реалистичными и неоднозначными

Автор из Нигерии Чимаманда Нгози Адичи приводит великолепный аргумент в пользу отказа от стереотипов и создания убедительных и правдоподобных персонажей:

Бросить вызов стереотипам не является главной целью моего творчества. Я считаю, что такой подход не менее опасен, чем стремление «слепо следовать» стереотипам. Я говорю «опасен», потому что художественная литература, которая начинается с этого, часто оказывается надуманной и перегруженной из-за этой высокой цели. На самом деле, я считаю, что, когда автор эмоционально искренен — это автоматически ставит под сомнение существование единственной точки зрения, помогает сделать историю по-настоящему человечной и неоднозначной. И я постоянно напоминаю самой себе, что самое важное — оставаться искренней.
  • Найдите способ идентифицировать себя с персонажами, не похожими на вас

Турецкий писатель, лауреат нобелевской премии Орхам Памук говорит о силе (и значимости) эмпатии и воображения в работе писателя:

Романы похожи на политику, потому что в них мы идентифицируем себя с людьми, которые не похожи на нас.  И именно поэтому мне нравится повествование от первого лица. Используя его, я должен точно передать голос кого-то, совершенно не похожего на меня.
  • Позвольте себе делать ошибки и учиться на них

Даже такие признанные авторы, как немецкий писатель Гюнтер Грасс, совершали ошибки на пути к достижению писательского мастерства:

Я сделал ошибку, когда писал свой первый роман: все персонажи, которых я представил, были мертвы к концу первой главы. Мне буквально не о ком стало писать! Это было моим первым писательским уроком: будь осторожен со своими персонажами.
  • Продумывайте такие вещи, как тон повествования

Колумбийский писатель Габриэль Гарсиа Маркес рассказал, как в историях своей бабушки он нашёл вдохновение для создания собственного уникального тона повествования, который в дальнейшем он использовал в своей самой популярной книге:

У меня в голове всегда была идея того, к чему в итоге я хотел прийти, но всегда чего-то недоставало, и я никак не мог понять, чего именно. До тех пор, пока однажды я не отыскал подходящий тон — тон, который, в конце концов, я использовал в романе «Сто лет одиночества». Он во многом был похож на манеру рассказа моей бабушки. Она рассказывала истории, которые звучали сверхъестественно и фантастически, но в её изложении они казались чем-то совершенно естественным.
  • Будьте щедры с читателем

В одном из интервью Арундати Рой, индийская писательница и общественный деятель, заявила, что автор должен в первую очередь заботиться о читателе, а не о собственном эго:

Я всегда говорю о том, что среди великих писателей есть эгоистичные и щедрые. После книги эгоистичного всё впечатление читателя сводится к ощущению авторского величия, в то время как благодаря щедрым писателям в воспоминаниях читателя остается целый мир, созданный автором. И для меня писательство — это проявление щедрости.
  • Учитесь, читая критику

Южноафриканский автор и активист движения против апартеида, Льюис Нквози, делится своей точкой зрения о том, как важно читать критику на чужие произведения:

Как я учусь на критике и как применяю её к собственному творчеству? Я читаю критику на те произведения, которые мне интересны, на тех авторов, что впечатляют меня — таким образом их слабые места помогают мне найти мои собственные. А затем я говорю себе: «Эй, Льюис, ты должен постараться избежать этих ошибок».
  • Не позволяйте жанровым или вкусовым рамкам ограничивать вас

Мы привыкли к противостоянию популярной или жанровой художественной литературы и элитарной литературы, но датский писатель Питер Хёг, имеет своё нетривиальное мнение на этот счёт:

Это ошибка — разделять искусство на популярное и изящное, высокоумное, высококачественное… На деле на это нет никаких оснований. Это просто способ дистанцироваться от людей с нетипичными литературными вкусами, от тех, кто не похож на остальных. Это способ оградиться от реальности в одном из её проявлений. Поэтому мне нравится играть с жанрами и действительностью, соединяя триллер и любовную историю.
  • Воспитывайте в себе дисциплину и способность фокусироваться

Австралийский писатель и автор лекций для начинающих писателей Питер Кэри даёт такой совет на страницах «National Novel Writing Month»:

Возможно своим советом я не открою вам ничего нового — вы должны писать регулярно, писать каждый день. Вы должны относиться к этому как к единственной самой важной части вашей жизни. Вы не должны зависеть от прихотей вдохновения, всё что вам нужно — лишь устойчивая привычка писать регулярно, даже если вы больны, если вам грустно или скучно. Ничего не должно останавливать вас, даже ваши любимые дети. Если у вас есть дети, поступайте как Тони Моррисон — пишите, пока они еще спят.
  • Читайте всё — от классиков до современников

Ирландский автор Колум Маккэн в своей книге «Письма начинающим писателям» даёт великолепный совет:

Начинающий писатель должен читать своих современников. Яростно и ревностно. Ты должен зависать в книжном часами, пребывая в размышлении и напряжении. Пролистывать книги до биографии и обратно. Ты должен заставить кровь кипеть. Чёрт, этот автор из моего родного города. Как он посмел написать то, о чём хочу написать я? Да, это ярость, но лишь временная.  Не ради соперничества – ради страсти. (В конце концов, они же не пытаются забрать твою работу: твоя работа целиком твоя, и вряд ли кто-то захочет завершать твой кусок литературного плотничества, если только это не стул из Икеи).
  • Будьте открытыми силе воспоминаний и используйте её

Португальский писатель Жозе Сарамаго так говорит о силе и творческом потенциале памяти:

Без памяти не было бы и литературы. Писатели постоянно подпитываются собственными воспоминаниями, как и, на самом деле, каждый из нас. Память — это наш глубочайший, настоящий язык. Это наша сокровищница, золотой или алмазный рудник, и нам нужно всегда держать его открытым, помнить о значимости нашего детства, которое, так или иначе, когда мы вырастаем, влияет на нашу жизнь и характер.
  • Знайте себя и свои взгляды на жизнь

Итальянский автор Итало Кальвино так отзывается о значимости самосознания:

 Для того, чтобы писать о высшем обществе, тебе нужно знать о нём всё и быть его частью, как были его частью Пруст, Радиге и Фицджеральд: по-настоящему важно не то, любишь ты этот мир или ненавидишь, а лишь то, насколько чётко ты обозначаешь своё к нему отношение.
  • Контролируйте и принимайте рутинную сторону работы писателя

Нобелевский лауреат и польская поэтесса Вислава Шимборска даёт следующий совет:

Одно удовольствие рассказывать знакомым о том, как поэтическая муза появляется в пятницу ночью в 2:45 и начинает шептать таинственные секреты с таким рвением, что мы едва успеваем их записывать. Но дома, за закрытой дверью [великие писатели] тщательно исправляют, вычёркивают и переписывают эти таинственные строки. Муза — это просто замечательно, но даже у поэзии есть своя прозаическая сторона.
  • Будьте готовы к пристальному вниманию общественности

Признанная канадская писательница Маргарет Этвуд на своём сайте даёт писателям совет (не без доли юмора):

Мир литературы жесток. Действуй осторожно. Не говори слишком тихо, так тебя могут не услышать, и не говори слишком громко, все подумают, что ты глуховат. Придерживайся золотой середины. И старайся не носить мини юбки на сцене, если только ты не обладательница идеальных ног. Не теряй головы. То, что происходит в Вегасе, больше не остаётся в Вегасе. Теперь у людей есть фотоаппараты.
  • Найдите свой уникальный и истинный голос

Английский писатель Джулиан Барнс, в интервью The Paris Review так говорит об оригинальности и истинности в художественной литературе:

Я думаю, что великая книга, если оставить в стороне такие её качества, как сила и характер повествования, стиль и тому подобное — это книга, которая описывает мир так, как он никогда ещё не был описан раньше; и те, кто читают её, понимают это и воспринимают как новую правду об обществе, или эмоциональной составляющей нашей жизни, или о том и другом одновременно — они никогда ещё не встречали эту правду ни в официальных записях, ни в государственных документах, ни в СМИ или на телевидении.
  • Находите баланс между витиеватым и простым стилем

Великий русский драматург и мастер короткого рассказа Антон Чехов дал в письме молодому Максиму Горькому совет:

 Вы настоящий пейзажист. Только частое уподобление человеку (антропоморфизм), когда море дышит, небо глядит, степь нежится, природа шепчет, говорит, грустит и т. п., такие уподобления делают описания несколько однотонными, иногда слащавыми, иногда неясными; красочность и выразительность в описаниях природы достигаются только простотой, такими простыми фразами, как «зашло солнце», «стало темно», «пошёл дождь» и т. д.
  • Избегайте упрощения каждой неясности или неоднозначности

Милан Кундера, французский писатель чешского происхождения, в своей книге «Искусство романа» так отзывается об опасности излишнего упрощения для писателя:

Человек мечтает о мире, где добро и зло были бы чётко различимы, потому что в нём живет врождённое, неискоренимое стремление судить прежде чем понять.  В этом стремлении скрыта неспособность принять изначальную относительностью вещей, неспособность смириться с отсутствием Высшего Судии. Из-за этой неспособности мудрость романа (мудрость неопределённости) становится сложной для принятия и понимания. Другими словами, с точки зрения злодеев именно они и есть «хорошие парни», и их система ценностей, если они выступают в роли главных героев, «правильная».
  • Избегайте влияния своего присутствия на повествование

Одна из причин почему фраза «Не говори, просто покажи» понимается неверно — начинающие писатели слишком сильно демонстрируют своё присутствие в тексте. Помогая читателю полностью погрузиться в происходящее и позволяя своим персонажам самим говорить и разыгрывать представление, автор зачастую добивается куда большего драматического эффекта, чем разрушая четвёртую стену. Как говорил Густав Флобер:

 Художник должен присутствовать в своем произведении, как Бог во Вселенной: быть вездесущим и невидимым.
  • Предоставьте читателю самому сделать выводы

Стремление до малейших деталей объяснять ситуации и сцены часто можно встретить в работах начинающих писателей. Бразильский писатель Пауло Коэльо, напротив, выступает на стороне читателя и призывает положиться на его способности самостоятельно интерпретировать произведение:

Доверься своему читателю, не пытайся описать всё. Намекни, и они последуют за твоим намеком, используя собственное воображение. Иногда ты можешь оставить след из хлебных крошек, и твои читатели пойдут по нему и не потеряются в лесу.
  • Храните идеи и опыт, чтобы при случае ими воспользоваться

Японский писатель Харуки Мураками в статье для японского журнала Monkey Business провёл великолепную аналогию между материалом для идей и классическим фильмом Спилберга «Инопланетянин»:

 Помните эту сцену в фильме Стивена Спилберга, когда инопланетянин конструирует передатчик из мусора, который он вытаскивает из гаража? Зонт, напольный светильник, горшки и сковородки, проигрыватель пластинок – ему удаётся соединить всю эту домашнюю утварь так, что хитроумное устройство позволяет ему связаться со своей родной планетой, которая находится в тысячах световых лет от Земли. Мне пришла в голову идея, что создать хороший роман — это примерно то же самое. Основная составляющая — это не качество материала; то, что нужно в первую очередь — магия. Если есть эта магия, то самый повседневный материал и самый простой язык могут оказаться на удивление глубокими. Однако, первое и самое важное условие — наполненность твоего гаража. Магия не сработает, если твой гараж пуст. Тебе придётся накопить много хлама, чтобы использовать его, когда придёт подходящий момент.
  • Не бойтесь заимствовать у других авторов

Ю Несбё, автор криминальных романов, комментирует талант (умеренной) перекомпоновки отрывков и идей из других произведений:

 Ворую ли я из других книг? Определённо да. И если я вор, я могу сказать вам, что я ворую, но сказать, у кого именно я украл, невозможно. Ну хорошо, возможно, у Марка Твена. Том Сойер и Гекльберри Финн — это великие книги. Но для меня литературное творчество — отражение чтения. Это похоже на рефлекс, который вы испытываете, сидя за столом с друзьями. Кто-то расскажет историю, потом следующий человек, затем ещё один. После этого что-то новенькое должны рассказать и вы. Я вырос в семье, где я приобрёл большой опыт в качестве слушателя или читателя. Сейчас пришла моя очередь рассказывать истории.
  • Опускайте несущественные или бессмысленные детали

Роберт Льюис Стивенсон, прославленный шотландский писатель, автор «Острова сокровищ» и других образцов юношеской литературы, так говорит о скучных деталях:

 Предположим, вас попросили полностью описать ваш день в школе. Вы бы скорее всего начали с того, как вы встали, оделись и пришли на занятия. Вам бы и в голову не пришло рассказывать о том, сколько пуговиц вы застегнули, сколько времени вы прощались и сколько ступенек прошли. Такое количество бессмысленных деталей утомило бы читателя.
  • Будьте честны с собой в своих интересах и увлечениях

Перуанский писатель и нобелевский лауреат Марио Варгас Льоса так рассуждает об этом:

 Прозаик, который не пишет о том, что по-настоящему волнует и вдохновляет его, а лишь хладнокровно и рационально выбирает темы и проблемы, считая это наиболее простым путём к успеху, теряет свою индивидуальность и, возможно, в силу этого становится посредственным писателем (хотя он и может добиться успеха, списки бестселлеров переполнены плохими писателями).
  • Работайте с умом и составляйте план

Израильский писатель Амос Оз указал на следующее различие между трудностями в написании романа и рассказа:

Написание романа — это процесс, который требует от автора строгой дисциплинированности. Написание стихов — это что-то вроде интрижки, свидания на одну ночь; рассказ — это романтические взаимоотношения, роман — брак, в котором приходится быть хитрым, готовым идти на компромиссы и совершать жертвы.
  • Наслаждайтесь преимуществами доработки текста и творческого сотрудничества

Аргентинский писатель Хорхе Луис Борхес так объясняет идеальную композицию и детальную проработанность многих легенд и сказок:

 Я думаю, что сказки, легенды и даже старые непристойные анекдоты обычно так хороши, потому что, передаваясь из уст в уста, так они избавились от всего несущественного и неудачного.
  • Старайтесь работать каждый день

На своем сайте чилийская писательница Исабель Альенде говорит о значимости постоянства в работе писателя:

 Писателю необходимо писать каждый день, точно так же как спортсмену необходимо тренироваться. Ты никогда не воспользуешься большей частью написанного, но это необходимо делать. Я всегда говорю своим студентам — пишите хотя бы одну хорошую страницу в день. К концу года у вас будет по меньшей мере 360 хороших страниц. А это уже целая книга.
  • Убедитесь, что то, что вы пишете, не слишком запутано

Уэльский писатель Кен Фоллетт напоминает, что если читатель не сможет разобраться в повествовании, вероятнее всего он просто закроет твою книгу:

 Моя цель — использовать максимально простые для понимания предложения, я называю это «прозрачной прозой». Я считаю, что потерпел неудачу, если читателю приходится перечитывать предложение дважды, чтобы понять, что я имел в виду.
  • Не забывайте о социальной природе работы писателя

Должна ли быть в литературе политическая составляющая или нет, решать вам. Но стоит вспомнить слова кенийского писателя Нгуги Ва Тхионго:

 Конечно, в первую очередь автор следует за своим воображением. Но ни один писатель не живет в социальном вакууме. Их работы полны собственных убеждений и взглядов на мир. Но в конце концов искусство само по себе магия. И ярче всего потенциал этой магии проявляется, тогда, когда писатель прославляет перемены в пользу свободы и укрепления силы человеческого духа.
  • Найдите прототипы для своих персонажей в реальной жизни

Фарах рассказывает о том, как он нашёл прототипы для своих женских персонажей:

 Я создавал своих персонажей, вдохновлённый сильными женщинами, такими, как моя мать. Я счастливо женат на сильной женщине. Мне нравится, когда моя жена не отступает и говорит: «Ты переходишь все границы». Каждый должен иметь смелость сказать это своим родителям, своему супругу, президенту своей страны. Для меня именно это и есть демократия.
  • Найдите то, что по-настоящему важно для вас, и пишите

Греческий писатель Никос Казандзакис, автор романа «Грек Зорба», рассказывает о том, как сфера твоих интересов может измениться в процессе написание произведения:

 Я хотел, чтобы мои романы были историей борьбы моего отца за свободу. Но постепенно я увеличивал зону своей ответственности как писатель, и общечеловеческие проблемы стали важнее политических и социальных противоречий.
  • Используйте разные ресурсы, чтобы писать о том, что никогда не испытывали сами

Китайский писатель Гао Синцзянь рассказывает о своём опыте работы с тем, что он никогда до этого не испытывал:

 Как для писателя-мужчины, женщины для меня всегда были чем-то далёким и манящим, а их мир — загадкой. Поэтому я всегда старался представить женский мир с максимально большого количества разных точек зрения.
  • Используйте, где это уместно, элементы своей биографии, чтобы придать произведению аутентичность

Писательница из Зимбабве Новайолет Булавайо делится своим мнением о том, каково это — писать про то, что ты почувствовал «на своей шкуре» и о том, как её жизнь находит отражение в её творчестве:

Мне нравится писать о том, что я испытала сама. Даже если это лишь маленькая часть всего романа, я чувствую, как это придаёт мои работам определенный заряд. В первой части романа таких мест немного. Дарлинг, рассказчик и главный протагонист в Зимбабве, не так сильно связан непосредственно со мной. Моё детство было совершенно обычным и счастливым. В 80-е Зимбабве была многообещающей страной.
  • Живите полной жизнью и пробуйте всё, чтобы потом вам было о чём написать

Джамайка Кинкейд, вест-индская писательница и литературовед, так говорит о значимости жизненного опыта:

 Я всегда говорю своим студентам: поступайте на юридические факультеты, учитесь на врачей, занимайтесь чем-нибудь и только после этого начинайте писать. В первую очередь вам необходимо что-то, о чём вы сможете написать, а это произойдет только тогда, когда вы будете чем-то заниматься.
  • Не забудьте включить в сюжет интригующее противостояние

Кубинский писатель Педро Хуан Гутьеррез напоминает, что главная интрига всегда кроется в противоположностях и конфликте:

 Для меня литература — это вечное противостояние и конфликт. Если эти две составляющие отсутствуют, я теряю интерес — произведение кажется мне скучным, чем-то для скучных людей с невыразительной жизнью, людей, которые живут в скучных, серых местах. На Кубе всё совсем иначе. На Кубе достаточно легко найти людей, которые постоянно сталкиваются с экстремальными ситуациями.
  • Не ждите от работы писателя чего-то экстраординарного

Новозеландская писательница Найо Марш, одна из плеяды авторов «Золотого века» детективного романа 1920-х, предостерегает начинающих писателей от завышенных ожиданий:

 Пожалуйста, ни секунды не тешьте себя идей о том, что в работе писателя нет ничего сложного. Даже для самого вдохновлённого, самого талантливого, самого выдающегося писателя время от времени работа становится невыносимо тяжелой. Прочитайте, что великие пишут о своем труде, для них работа никогда не обходится без творческих мук и никогда не заканчивается до тех пор, пока они не будут довольны результатом… Если вы будете ждать вдохновения, вы может прождать его целую вечность.

Опубликовано в блоге портала NowNovel

ТОП – 10 советов начинающим писателям


Чак Паланик, Рэй Брэдбери, Энн Ламотт, Эрнест Хемингуэй… Перу этих людей принадлежат не только прекрасные тексты, но и замечательные советы начинающим писателям. 10 бесценных лайфхаков от признанных «маэстро» вы сможете узнать прямо сейчас. Возможно, именно они помогут вам стать одним из величайших писателей 21 века.
1. Не начинайте с крупных жанров
  • Повести, романы – это потом. Писательская жизнь начинается с коротких рассказов, выдаваемых еженедельно тоннами. Чем больше пишете – тем лучше. Роман требует не только времени, но и опыта. Все гении пера с чего-то начинали. И, поверьте, начинали они не с эпических произведений.

2. Набивайте голову хорошим контентом
  • Если ваше любимое чтиво – современная проза, хорошим писателем вам не стать. Продаваемым – быть может. Хорошим – нет. На сон грядущий неплохо бы читать: рассказы классиков, великую поэзию, исторические, политологические или философические очерки. Идеально – всего понемногу. Набивайте голову качественным контентом.
3. Краткость – сестра таланта
  • Прошли времена «достоевщины». Длинные фразы, повествование об одном и том же на десятках страниц никто читать не будет. 21 век – время быстрых реакций, коротких и емких слов, лаконичных абзацев. В конце концов, все, что многие запомнили из Шекспира – это легендарное «быть или не быть».
4. Писать, чтобы писать
  • Если вы озабочены публикацией своего творчества уже на старте, вы пошли неправильной дорогой. Писателю творчество необходимо само по себе. Публикация, безусловно, должна быть в перечне приоритетов, но точно не на первом месте. Почувствуйте вкус творчества.
5. Начало начал
  • Не знаете, с чего начать? Опытные писатели рекомендуют две темы для пробы пера – детство и любовь. И в том, и в другом случае получится эмотивно. Но помните, результат наверняка будет ужасным. Главное – начать.
6. О редактировании
  • Сначала – пишете, потом – редактируете. Отдайтесь творческому потоку. Редактируя в процессе, вы выходите из состояния творчества. Ничем хорошим это не заканчивается.
7. О перфекционизме
  • Самоедство и желание сделать лучше будет преследовать вас всегда. Черновики имеют место быть, но бесконечно совершенствуя текст, вы можете его «убить» – сделать сухим и безжизненным. Во всем нужна мера.
8. Творческий ритуал
  • Полагаете, все писатели пишут, когда вдохновение нагрянет? Практически все из них пишут в отведенное для этого время. А некоторые устраивают из творческого акта ритуал. Например, Джек Керуак перед началом работы зажигал свечу, а по завершению работы ее задувал. Придумайте и вы свой «лайфхак».
9. Как не забросить?
  • Хотите выйти за рамки черновиков и написать книгу? Объявите во всеуслышание, в кругу друзей или в социальных сетях, что начали писать свой первый труд. Публичные обязательства не дадут вам расслабиться и бросить начатое.
10. Как заинтересовать
  • И, наконец, главный вопрос, который тревожит обычно всех начинающих писателей. Как заинтересовать читателя? Пишите историями. Люди любят следить за развитием событий. Особенно, за теми, которые написаны простым языком и короткими предложениям (смотреть лайфхак номер три).

Другие новости

Советы начинающим и детским писателям. Издательство Новый Формат

Советы от известных писателей.

Эти 10 советов написаны на основе рекомендаций известных российских и зарубежных авторов. Мастеров слова, покоривших умы миллионов.

Надеемся, эти нехитрые рекомендации помогут вам в работе над книгой и ускорят ваше восхождение на литературный олимп.

1) Пришли в голову мысль, идея или сюжет? Как минимум — запишите, зафиксируйте это на бумаге, или хотя бы в памяти смартфона. А лучше — сразу же садитесь писать! Пишите, пока запал не иссякнет, не отвлекаясь ни на что. Писательство — это работа, и если вы хотите стать настоящим писателем — вы должны уметь творить в любом состоянии. Под влиянием вдохновения, или в упадке сил. Но нет лучшего времени для творчества, чем время вдохновения! В первые несколько часов (или дней, у всех по-разному) после прихода музы, «выхлоп» будет максимальным.

2) Начав работу над произведением, залейте его фундамент. Фундамент — это вступление и финал. Напишите, или хотя бы обозначьте тезисно, с чего все начнется и к чему все придет. Так вам будет проще «закачать» в произведение середину.

3) Когда минуют первые часы вдохновения, откиньтесь на спинку кресла и внимательно и вдумчиво обдумайте сюжет. Пропустите его через себя, проверьте на наличие слабых мест и логических нестыковок. А затем запишите короткий синопсис, каркас сюжета, который вы потом будете заполнять.

4) Не показывайте фрагменты рукописи никому, пока она не будет закончена. Нет, не потому, что примета плохая. И не потому, что дуракам полработы не показывают. Просто у прочитавшего обязательно возникнет желание высказаться и покритиковать. И этим он может начисто сбить ваш настрой.

5) А вот перед отправкой текста в издательство, и перед публикацией в Интернете, стоит дать прочесть роман кому-то из близких друзей или родственников. Попросить прочесть и высказать все, что он о нем думает, и уже на основе этого мнения редактировать, или оставлять как есть.

6) Готовые главы, ключевые эпизоды и сам роман целиком редактировать лучше не сразу после написания, а спустя несколько дней. Дайте тексту отлежаться. Дайте своему разуму выйти из режима «писатель» и войти в режим «читатель».

7) Редактируя, делайте это не в основном файле, а в копии. Тогда у вас будет возможность по окончании работы сравнить два варианта и выбрать более удачный. Кто знает, вдруг изначальный вариант покажется вам лучше?

8) С самого начала работы над произведением, думайте о его будущем. О том, для какой целевой аудитории вы его пишете, какому издательству предложите, и под какую серию этого издательства ваш роман попадет. Пока он в работе – не сложно изменить стилистику или сюжетную линию, подстроив его под требования издательства. Когда роман закончен – сделать это уже гораздо труднее.

9) Когда роман будет закончен – не делайте веерную рассылку по всем издательствам, по принципу «Кто-нибудь да возьмет». Изучите книжный рынок, познакомьтесь с его основными игроками, как на издательском, так и на книготорговом поле. Готовясь к изданию своей книги, вы уже будете знать, кто из издателей вам интересен, а к кому нет смысла обращаться.

Проанализируйте и возможность самостоятельного издания книги. Каким бюджетом вы располагаете, какие книжные магазины будут готовы сотрудничать с вами, а какие – только с крупными игроками книжного рынка? Продумав все это, вы будете уже готовы к самостоятельному полету, даже если крупные издательства откажутся издавать вас.

10) Обзаведитесь знакомыми из трех категорий:

а) Литературные редакторы, способные дать рекомендации по правке вашей книги и оценить ее потенциал в целом.

б) Издатели, как сами издающие книги, так и работающие с авторами, издающимися за свой счет.

в) Маркетологи, которые смогут дать вам рекомендации по продвижению книги или организовать ее рекламную кампанию.

Основы писательского мастерства — Советы начинающим писателям. Немного об ошибках

 

                                    
                                          
«Не тот писатель оригинален, который никому не подражает, а тот, кому никто не в силах подражать.»

                          
— Ф. Шатобриан

                          
Доброго времени суток, уважаемые писатели Wattpad! Все больше и больше идей пробираются ко мне в голову, а результатом являются различные проекты. И только для вас и еще раз для вас!

                          
В данном проекте и соберу статьи и полезные советы от именитых мастеров пера по улучшению писательского мастерства, буду писать свои собственные заметки: что думаю я о писательстве и всем, что хотя бы на самую малость связано с написанием текстов, и многое другое! Надеюсь, что данный проект станет вашей поваренной книгой, из которой вы будете черпать информацию и совершенствовать свои навыки.

                          
Начну, пожалуй, с ошибок. Ведь только на практике и, познавая оплошности, мы учимся и набираемся опыта, чтобы в дальнейшем ничего из пережитого не повторять.

                          
Читайте максимально внимательно, делайте заметки в телефоне/записной книжке (кстати, желатетьно, чтобы она была у каждого из вас), впитывайте предоставленную вам информацию и учитесь писать, друзья! А я вам с этим помогу!

                          
I. Основные ошибки начинающих писателей 

                          
Если вы думаете, что великими писателями рождаются, то вы ошибаетесь. Написание художественных, публицистических и прочих произведений — это большой труд. Особенно больших усилий требуют первые пробы пера. Это период ошибок начинающих писателей. Они еще только начинают овладевать своим даром, поэтому неизбежны некоторые огрехи.

                          
Через ошибки начинающих писателей проходили все когда-либо творившие и творящие ныне сочинители. Ничего страшного в этом нет. Самое главное выработать правильное отношение к этому. Никогда не ругайте себя и не критикуйте. Помните, что ошибки у начинающих писателей неизбежны. Это своего рода период обучения, пройдя который вы набираетесь опыта и мастерства. Учитесь вовремя замечать собственные ошибки и делать правильные выводы. Тогда вы не потеряете интерес к сочинительству и сможете развиваться дальше.

                          
Здесь я расскажу вам про пять основных ошибок начинающего писателя. Сразу договоримся, что начинающим писателем мы будем считать того, кто чувствует неудержимую тягу к сочинительству, но пока не может писать так, как хочет.

Советы писателям: серьезные отношения с литературой

Перекладывание ответственности на других

Мне постоянно приходят письма от начинающих писателей и поэтов с просьбой: “Почитайте мое произведение и скажите, стоит ли мне писать!”

Что мы тут видим? Автор пока несерьезно относится к литературе и к себе в искусстве. Он хочет, чтобы кто-то за него принял решение: надо ли ему тратить годы на образование и практику. Если какая-то малознакомая тетя скажет ему “нет” — он что, перестанет писать? Грош цена такому автору.

Талантлив ли автор, можно сказать не на начальном этапе, когда все пишут плохо, а лет через пять-десять, когда бездари отсеются, не сумев «пробежать марафон». Талант — это немножко способностей и долгие годы обучения и практики. Бездари на это не способны, они сходят с дистанции.

Я не знаю, сможет ли автор пройти этот путь. И никто, кроме самого автора, не знает.

Скажите, тетенька, а мне можно жениться?

Можно ли представить себе страстно влюбленного юношу, который придет к незнакомому человеку и спросит: “Стоит мне или нет жениться на этой девушке?” Если юноша настроен серьезно, если он действительно любит свою избранницу, он горы свернет на пути к счастью — по крайней мере попытается.

Причем нам, писателям, легче, прекрасной девушки на всех не хватит, а литература примет в свои объятия любого, кто искренне ее любит.

Внутренняя пустота

В 1923 году Осип Мандельштам написал статью под названием “Армия поэтов”, где сетовал на то, что в России развелось невероятное количество авторов, осаждающих редакции с просьбами “А напечатайте меня!”, “А посмотрите, что я тут написал!”

Как и сейчас, сто лет назад причина этого явления в том, что человек неудовлетворен своей жизнью, делать ничего не умеет, знаниями не обладает, и в каком-то туманном сне ему пригрезилось, что он сможет обменять свои бурные чувства, выраженные, как ему кажется, «поэзией», на всевозможные “пряники”: признание, связи, славу, деньги и т.п.

Литературой такие люди не интересуются — они интересуются собой. Они пишут исключительно плохо именно потому что несерьезно относятся к своему занятию, не видят в нем искусства, не видят в нем чего-то, заслуживающего тщательного изучения.

Мандельштам пишет:

Попробуйте перевести разговор с так называемой поэзии на другую тему — и вы услышите жалкие и беспомощные ответы, или просто: «Этим я не интересуюсь». Больше того, больной болезнью стихов не интересуется и самой поэзией. […]

Пишущие стихи в большинстве случаев очень плохие и невнимательные читатели стихов; […] крайне непостоянные в своих вкусах, лишенные подготовки, прирожденные не-читатели — они неизменно обижаются на совет научиться читать, прежде чем начать писать.

Искренний ответ

Пишет мне письмо очередной начинающий автор: “Не могли бы вы дать мне конструктивную критику?”

Некоторое время я размышляю, как бы ответить так, чтобы он хоть что-то уловил в моих словах.

Я ему отвечаю только потому, что сама была такой: я ведь тоже в юности бегала с рукописями по всяким “Союзам писателей” и именитым авторам. И тоже была новичком, гораздо больше любившим себя в искусстве, нежели искусство в себе.

И вот какие мысли проносятся у меня в голове:

Парень, ты пришел ко мне и с порога требуешь, чтобы я отдала тебе мое время, мой опыт и мои знания. То есть ты требуешь кусок моей жизни. А что ты готов дать? Свои рассказы? Спасибо, но я знаю, что новички, которым нужна “конструктивная критика”, пишут хуже Бунина. Лучше я пойду Бунина почитаю.

Ты хочешь знаний? На моем сайте опубликовано больше 200 бесплатных статей и видео. Изучай — не хочу. Но ты же не изучаешь, тебе просто не интересно.

Мне самой потребовались несколько значительных ударов судьбы по самолюбию, прежде чем я очнулась и поняла, что литература требует СЛУЖЕНИЯ, а не потребления. Ее нужно искренне любить (то есть читать других авторов, изучать теорию, писать горы черновиков), а не сливать в нее свои комплексы и проблемы, как в канализационную трубу.

И только после этого у меня начало что-то получаться.

А этот молодой человек и к себе относится несерьезно, и ко мне. На самом деле в его глазах мое время и силы ничего не стоят, и именно поэтому он — совершенно без задней мысли — приходит и требует внимания. И не получив, страшно обижается.

Как заинтересовать собой?

Но как-то ведь нужно налаживать связи и общаться с коллегами? Как же быть?

Бета-ридинг

С теми, кто находится на той же карьерной ступени, что и вы, можно обмениваться услугами: вам нужен бета-ридер, и им тоже. Серьезно настроенным новичкам интересно, как пишут их коллеги — это дает бесценные навыки в редактуре и тренирует литературный вкус.

Консультации

С теми, кто дает платные консультации, можно познакомиться, заплатив им за услуги. Тут справедливый обмен: время меняем на деньги.

Небольшие, но полезные услуги

Нет денег? Можно оказывать услуги: научиться что-то делать и помогать тому, чье внимание тебе нужно.

Но тут важно качество: недавно одна дама объявила себя маркетологом и начала навязываться ко мне в подруги. Но вскоре выяснилось, что у нее вообще нет квалификации, она только умными словами умеет бросаться.

Дружба на одном уровне

А если хочется, чтобы кто-то большой и состоявшийся дружил с тобой и оказывал тебе услуги в обмен на радость общения, то тут нужны знания, умения, широкий кругозор и искренность.

С какого конца подступиться?

Если вы чувствуете, что литература — это любовь всей вашей жизни, но не знаете, с какого конца к ней подступиться, берите мою лекцию “Писатель и уверенность в себе”. В ней я расскажу о том, как заложить эмоциональный фундамент под ваше творчество.

Получится у вас или не получится, определяют не высшие силы и не гены, а ваш эмоциональный фон. Сможете вы с уверенностью двигаться вперед, значит, каждый день будете делать что-то полезное для вашей карьеры и в конце концов добьетесь результатов. Не сможете, значит, либо вообще ничего не будете делать, либо будете ходить по кругу — по знакомым и незнакомым людям: «А посмотрите… А оцените…»

10 советов начинающим писателям от сценариста Этгара Керета

Два часа – это мучительно мало для подобной встречи. Но, поскольку вообще не верилось, что Керет может приехать в Киев, то остается лишь быть благодарными судьбе за подаренную возможность и эти два часа.

Главный враг хорошего текста – клише

«Значит так: если вы решили написать рассказ или сценарий про умирающего от онкологии старика, который многие годы не общается с сыном, потому что тот – гей, но решает поговорить с ним, потом что сын болен СПИДом – это очень плохая идея. Это клише. Но если сделать из этой истории комедию, кто знает, у нее есть шанс».

В подтверждение своих слов писатель показывает короткометражку What about me?, которую он и режиссер Шира Геффен сняли в защиту прав человека. Сюжет предельно прост: пожилому палестинцу нужно пройти блок-пост израильской армии. Неприятная, бюрократическая процедура. Палестинец пройти не смог, не было нужных документов. А вот осел прошел, у него все было в порядке. «Если бы мы сделали из этого сюжета ожидаемую драму, вышло бы мрачное зрелище. Мы долго искали путь, как снять такую историю без клише. И решили сделать ее смешной»

«Писательство – самое безобидное занятие. Вы ничего не измените в мире, озоновые дыры не уменьшатся от плохого текста. Разрешите себе писать так, как хочется»

«Я вырос в типично ненормальной израильской семье: старший брат – политический активист и анархист, выступающий за легализацию марихуаны, сестра — ортодоксально религиозна. У нее 11 детей. Я изучал физику и математику, а написал первый рассказ в армии. Видите, я самый нормальный в семье»

Этгар Керет – один из самых остроумных писателей, живущих ныне. Он говорит легко, смешно, мудро и иронично. Так же, как пишет. Писать, по его словам, нужно не для спасения мира, а для того, чтобы глубже заглянуть в себя. Писательство – глубинный диалог с самим собой.

Советы Этгара Керета начинающим писателям и сценаристам

  • Получайте удовольствие от того, что вы делаете: от процесса письма. Тут все прозрачно: если вам неприятен сам процесс, то и результат будет соответствующий. Даже если у вас получаются хорошие тексты, писать вы бросите. Может быть, не сразу, а через год. Или через десять лет. Но писательство не станет вашим жизненным ориентиром. Не нравится писать – не пишите. Потратьте свое время и найдите то, что вам нравится.

  • Любите своих персонажей. Всех. Понятно, что любить и понимать поступки главных героев проще. Даже если они «плохие парни». Но забывайте про второстепенных персонажей. Вы им «мама и папа». Кто же их будет любить и понимать, кроме вас? Это, можно сказать, вопрос этики: любить и сопереживать своим героям.
  • Очень личный совет Этгара: начинайте текст с середины. Начать-то его можно и с начала, и с конца. Но обычно середина цепляющая, можно развить сюжет в обе стороны. Часто бывает так, что первые абзацы нового произведения можно легко опустить.
  • Как заставить читателя прочесть еще параграф или посмотреть еще пару минут фильма? Тут есть два пути:

— первый: заинтересовать зрителя/читателя. Зацепить, пощекотать любопытство, а что же будет дальше? Как персонаж выберется из передряги?

— второй: эмоционально «зацепить» читателя/зрителя. Просто заморозить их в реальности произведения.

  • Не делайте чего-то только потому, что так должно быть. История должна захватывать, реалистичность можно оставить газетам.
  • Пишите так, как пишется. Пробовать писать в разных стилях – это отличная механика. Но даже если вы напишите прекрасный сценарий в стиле Тарантино, есть еще один парень, который это сделает еще круче: сам Тарантино. Экспериментируйте, но ищите все-таки свой стиль.

  • Попробуйте писать с ограничениями. «Если я сейчас попрошу вас написать текст про шпионов, вы остолбенеете. Какой текст? Какие шпионы? В каком стиле? Дайте хоть намек на сюжет или направление. Но если я скажу: пусть количество персонажей будет ограничено, и в конце останется только один персонаж – это уже что-то, с чем можно работать». Сонеты Шекспира написаны в очень строгом порядке. Однако он смог найти уникальные слова и передать всю глубину чувств, оставаясь в рамках ограничений.Керет привел в пример итальянского автора Итало Кальвино и его роман «Замок скрестившихся судеб» — весь сюжет построен на случайных сочетаниях раскладов карт Таро. «Если Кальвино вытягивал Смерть, он убивал одного из персонажей, если Мир или Колесо Фортуны – придумывал им что-то хорошее. Интересный метод, правда? Но в этом есть некое ограничение сюжета, помогающее раскрыть писателю свою индивидуальность», — рассказал Керет.
  • Личный совет Этгара: пишите в том месте, где вам комфортно. Например, сам Этгар должен писать в одиночестве. Наверное, очень любопытно и приятно писать в кафе или в ко-воркинге, но не для всех это работает. Когда мы в одиночестве, мы можем позволить себе вести себя так, как ощущаем в конкретный момент. Мы не боимся, что за нами кто-то может наблюдать, мы не стесняемся. И текст получается живым, напряженным, полнокровным. «Хотя всегда приятно, если в кафе к тебе подойдет хорошенькая девушка и спросит: «а что вы пишете?»

  • Внимательно выбирайте первую бету-читателя. Не стоит бежать к профессиональному писателю со своим черновиком. Попросите вашего друга, чье мнение вам интересно, чье общество вам приятно, прочесть ваш текст. И помните, вы можете принять его мнение, идеи, критику, но совершенно не обязаны.

Надеемся, что простые и практические советы Этгара Керета вдохновят многих начинающих (и не только) авторов.

Шесть полезных книг для писателей и сценаристов от kniga.biz.ua

Полезные советы начинающим писателям всех возрастов |

Моника Гарвуд

Быть писателем — значит выразить свою уникальную точку зрения с чувством и оригинальностью, а не иметь огромный словарный запас или быть опубликованным, — говорит автор Жаклин Вудсон. Она делится тем, что узнала в процессе написания множества (более 30 книг!).

Этот пост является частью серии TED «Как стать лучше человеком», каждая из которых содержит отличный совет от кого-то из сообщества TED; просмотрите все сообщения здесь.

«Напишите что-нибудь хорошее и не стесняйтесь писать».

Это предложение от отмеченной наградами писательницы Жаклин Вудсон — она ​​только что выпустила роман для взрослых « Red at the Bone » — в ответ на вопрос «Какова цель писать, когда вам 15?» (Примечание: я, интервьюер, не задавала этот вопрос; она задала этот вопрос. Ага, Вудсон — из тех устрашающих и красноречивых людей, которые могут задавать вдумчивые вопросы даже во время собеседования.)

Это предложение — отличный совет для писателей любого возраста. И поэтому, просто потому, что я могу, я повторю это: «Напишите что-нибудь хорошее и чувствуйте себя хорошо, когда пишите это».

Вудсон и я говорим о писательстве, потому что я ее фанат и потому что я наставник в программе письма для старшеклассников в Нью-Йорке (Girls Write Now). Я хотел услышать, какие идеи и вдохновение она могла предложить тем, кто стремится делать то, что она делает. Давным-давно она была девушкой, которая страстно любила слова — «с порога я подумала:« Я хочу быть писателем — я хочу писать все: стихи, рассказы, художественную литературу и… »» Она ушла на то, чтобы написать более 30 книг — в том числе Miracle’s Boys , Brown Girl Dreaming и After Tupac and D Foster — которые охватывают все эти категории, а также некоторые другие.Спустя десятилетия она все еще любит писать и переписывать (подробнее о последнем ниже).

Вот что она сказала начинающим писателям:

Вы знаете много впечатляющих слов? Хорошо, но постарайтесь держать их при себе

«Необязательно иметь большой словарный запас. Что вам нужно, так это творческий подход к употреблению слов, которые у вас есть. Я думаю, что иногда писателям вредно иметь слишком большой словарный запас, потому что они просто полагаются на слово, которое знают, как определить, и в конечном итоге нарушают первое правило письма: показывать, не говори.”

Никто другой не видит мир так же, как вы, поэтому поделитесь своим уникальным видением

«Написание — это повествовательный и творческий язык, а также способность донести точку зрения необычным способом. Больше, чем большой словарный запас, нужно иметь широкое видение и уметь видеть мир иначе, чем его видят другие люди ».

Посмотрите книжки с картинками, даже если вам кажется, что вы для них слишком стары

«Молодые писатели могут многому научиться, читая книжки с картинками и по-настоящему погружаясь в текст и то, как язык изложен на странице.С книжками с картинками [писатели] работают с читателем, у которого очень мало внимания, и вы должны взять их с первой строки и удерживать на странице 32. Это вызов, но это также вызов, который не будет пугающим. для молодого писателя. Это также позволяет им экспериментировать с тоном и формой, особенно с поэтической формой, потому что книжки с картинками сделаны намеренно, разрывы строк являются намеренными, а каждая строка представляет собой образ ».

Вудсон рекомендует проверить любую из иллюстрированных книг, получивших медаль Калдекотта или Книжную премию Коретты Скотт Кинг.

Пишите с чувством

«Письмо интуитивно. Если вы что-то записываете и не чувствуете себя каким-то образом, значит, это не работает. Это не то, что вы хотели делать ».

Если возможно, установите ограничения на исходную обратную связь, которую вы получите

«Когда я впервые пишу что-то, я показываю это трем людям, которым доверяю. Я говорю им: «Расскажите мне все, что вам нравится в нем». Это все, что я хочу услышать, потому что он находится в зачаточном состоянии. Он настолько хрупок, потому что он настолько нов, что я не готов к вопросам, я не готов к тому, чтобы его оценивали каким-либо образом.Я просто хочу знать, что вы любите, потому что это заставит меня вернуться и написать об этом больше ».

Ищите книги, которые отражают вас и ваш опыт

«Доктор. Рудин Симс Бишоп говорит о важности того, чтобы в художественной литературе детям были как зеркала, так и окна. (Примечание редактора : Бишоп имеет в виду, что дети имеют возможность читать книги, отражающие их жизнь и их жизнь. и книг открывают им порталы в разные жизни.) Я думаю, что особенно в нашей культуре дети получают много книг белых писателей, независимо от их цвета кожи, поэтому они даже не могут представить себя азиатскими девушками, чернокожими девушками, коренными жителями [и] способными иметь повествование. Трудно заставить писателя поверить: «Да, у меня есть право рассказывать историю, не попадая в затруднительное положение». Полезно видеть части ее повествования в культурах, максимально приближенных к ее ».

Если вы не можете найти письмо, которое отражает вас, воспользуйтесь этим шансом восполнить пробел

«В детстве у вас есть право полностью жить в этом мире, и вы имеете право видеть свое воплощение, куда бы вы ни пошли.А если нет, напишите свой выход. (Прим. Редактора : например, Александр Гамильтон. ) Выясните, почему это так, и вместо того, чтобы зацикливаться на этой дилемме, бросьте ей вызов. Напишите задачу, и именно здесь ваше письмо прорвется и создаст что-то новое ».

Быть писателем — значит быть писателем-переписчиком

«Написание — это большая работа. Когда я смотрю на книгу Brown Girl Dreaming , я переписывал эту книгу 33 раза. Когда я смотрел на Another Brooklyn , я переписывал его примерно 16 раз.Я думаю, людям нравится быть писателями; Не думаю, что им нравится быть переписчиками.

А что, если вы не любите переписывать?

«Тебе не все понравится. Есть некоторые вещи, которые будут болезненными, и вы не захотите их делать, но в конечном результате будет что-то лучше. Сейчас я люблю переписывать, но я стар. Мне он нравится, потому что я знаю, что когда я закончу переписывать, он будет лучше, чем был, когда я впервые написал его ».

Будьте готовы к разгадке ваших рассказов, статей, стихов и эссе — все это

«Это случается с каждым предметом.Вы дошли до этого момента, и оно так потрясающе, и вам это нравится. А потом он разваливается. Это момент, когда вы должны начать возводить его, строить и пытаться понять, что этот кусок пытается сказать и как он пытается это сказать. Многие люди останавливаются, когда кусок разваливается, и думают, что собираются начать еще один, и все они развалятся ».

Что вам нужно сделать в данный момент: не останавливайтесь.

«Это будет разница между завершением чего-либо и наличием целой кучи недоделанных вещей в вашем ящике.Для людей, которые только начинают писать, знайте, что ваш текст развалится, и ему будет очень трудно. Но это лучшее место, потому что теперь впереди вас ждет работа. И вы знаете, что вам нужно сделать, чтобы это стало лучше ».

Не зацикливайтесь на публикации.

«Когда дети начинают спрашивать меня об издании их материалов, я отвечаю:« Это не то, о чем вам следует беспокоиться. Вам следует побеспокоиться о том, чтобы написать лучшее, на что вы способны.«Письмо — это такой процесс. Это постоянный процесс, и вы не пишете что-то в сентябре и не публикуете это к декабрю. На это уходит гораздо больше времени. Если вы действительно хотите инвестировать в мир письма, вы должны инвестировать в него время, труд и веру ».

Итак, вы хотите быть писателем? Основные советы начинающим писателям | Художественная литература

« Никто не может посоветовать вам и помочь, никто», — сказал Райнер Мария Рильке в Письмах молодому поэту более века назад.«Есть только один выход. Войдите в себя ». Рильке, конечно, был прав — никто, кроме тебя, не может помочь. В конце концов, все сводится к удару слова на странице, не говоря уже о забастовке после этого и забастовке после этого. Но Рильке воспользовался просьбой молодого писателя, и за шесть лет он переписался с Францем Ксавером Каппусом десятью письмами. Рильке был советом по вопросам религии, любви, феминизма, секса, искусства, одиночества и терпения, но он также был важен для жизни поэта и того, как эти вещи могут формировать слова на странице.

«Это больше всего», — говорит он. «Спроси себя в самый тихий час ночи: мне писать?»

Каждый, кто хоть раз испытывал потребность писать, знает час молчания. Я встречал много таких людей — и действительно, много таких часов — во время моей писательской и преподавательской жизни. Я преподаю уже почти 20 лет. Это много мела и много красного карандаша. Я не любил каждую минуту этого, но любил больше всего. Одному студенту была присуждена национальная книжная премия.Букеровский приз за другого. Гуггенхаймса. Тележки. Наставничество. Дружба. Но, честно говоря, выгорание тоже было. Был плач и скрежет зубов. Были забастовки. Рушится. Сожалеть.

Все эти студенты, без исключения, стремятся, по словам Рильке, «выразить невероятный экстаз». Действительно невыразимое. Это их работа. Умение верить в сложное. Стремление понять, что для достижения успеха нужно время и терпение.

Нет правил

«Есть три правила для написания романа.К сожалению, никто не знает, что это такое ».
W Somerset Maugham

Нет никаких правил. Или, если есть какие-то правила, их нужно только нарушать. Примите эти противоречия. Вы должны быть готовы держать в ладонях одновременно две или более противоположных идеи.

К черту грамматику, но только если вы сначала знаете грамматику. К черту формальности, но только если вы узнали, что значит быть формальным. К черту сюжет, но лучше на каком-то этапе сделать что-нибудь.К черту структуру, но только если вы все продумали настолько тщательно, что можете спокойно проходить свою работу с закрытыми глазами.

Великие намеренно нарушают правила. Они делают это для того, чтобы переделать язык. Они говорят это так, как будто никто никогда раньше этого не говорил. А потом они отказываются от этого, и они продолжают отказываться от этого, снова и снова нарушая свои собственные правила. Так что проявите смелость, нарушая — или, может быть, даже устанавливая — правила.

Ваша первая строка

«Первое предложение каждого романа должно быть:« Поверьте мне, это займет время, но здесь есть порядок, очень слабый, очень человечный.«»
Майкл Ондаатье

«Первая линия, как и первый шаг, только первая из многих». Иллюстрация: Янне Иивонен

Первая линия должна открывать вашу грудную клетку. Он должен проникнуть внутрь и повернуть ваше сердце назад. Это должно означать, что мир больше никогда не будет прежним.

Начальный залп должен быть активен. Он должен погрузить вашего читателя в нечто актуальное, интересное, познавательное. Это должно продвинуть вперед ваш рассказ, ваше стихотворение, вашу пьесу. Он должен шептать вашему читателю, что скоро все изменится.

Но и расслабься. Не помещайте мир на свою первую страницу. Добейтесь баланса. Пусть история развернется. Думайте об этом как о дверном проеме. Как только ваши читатели переступят порог, вы можете показывать им остальную часть дома. В то же время не паникуйте, если вы не все поймете правильно с первого раза. Часто вступительную строку невозможно найти, пока вы не закончите половину своего первого черновика. Вы попадаете на страницу 157 и внезапно понимаете: «Ах, вот с чего я должен был начать».

Итак, вы вернетесь и начнете снова.

Элегантное открытие. Открывать яростно. Открывайте деликатно. Откройте с удивлением. Открывайте со всем, что поставлено на карту. Это, конечно, немного похоже на то, что вам говорят ходить по канату. Давай, тогда иди по канату! Расслабьтесь в натяжении проволоки. Первая строка, как и первый шаг, только первая из многих, но она определяет форму того, что должно произойти. Попробуйте оторваться от земли на фут, затем на два, затем на три. В конце концов, вы можете пролететь четверть мили в небе.

Вы можете споткнуться и упасть.Независимо от того. В конце концов, это плод воображения. Ты не умрешь, пытаясь.

По крайней мере, пока.

Не пишите то, что знаете

«Неисполняемый файл — это все, что меня интересует».
Натан Энгландер

Не пишите то, что вы знаете, пишите то, что вы хотите знать.

Писатель — исследователь. Она знает, что хочет чего-то достичь, но не знает, существует ли это место вообще. Его еще предстоит создать.Не сидите и не смотрите внутрь. Это скучно. В конце концов, в вашем пупке остается только ворс. Вы должны продвигаться вперед, молодой писатель.

Единственный верный способ расширить свой мир — это жить в ином, чем мы сами. Для этого есть одно простое слово: сочувствие. Не позволяйте им вводить вас в заблуждение. Сочувствие жестоко. Сочувствие сложно. Сочувствие может разорвать вас. Попав туда, вы можете измениться. Приготовьтесь: вас назовут сентиментальным. Но правда в том, что циники сентиментальны.Они живут в облаке своей ограниченной ностальгии. У них совсем нет мускулатуры. Помните, мир — это гораздо больше, чем одна история. Мы находим в других продолжение самих себя.

В конце концов, ваш первоклассник оказался прав: мы действительно можем писать только то, что знаем. Иначе поступить логически и философски невозможно. Но если мы напишем о том, чего якобы не знаем, мы узнаем то, что знали, но еще не полностью осознавали. Мы совершим скачок в нашем сознании.Мы не будем застрять в постоянном вращении меня, меня, меня.

Как говорит Воннегут, мы должны постоянно прыгать со скал и развивать свои крылья на пути вниз.

Ужас белой страницы

«Удовольствие от пребывания. Удовольствие от настойчивости. Удовольствие от обязательств, удовольствие от зависимости. Удовольствия обычной преданности ».
Мэгги Нельсон

«Вы должны прийти на работу.Вы должны сидеть в кресле и бороться с пустотой. Не вставайте со своего стола ». Иллюстрация: Янне Иивонен

Не позволяйте ужасу белой страницы терзать ваш разум. Отговорка о том, что у вас есть писательский упадок, слишком проста. Вы должны прийти на работу. Вы должны сидеть в кресле и бороться с пустотой. Не вставай со своего стола. Не покидай комнату. Не проверяйте спортивные страницы. Не открывайте почту. Ни в коем случае не отвлекайтесь, пока не почувствуете, что боролись и пытались.

Вы должны потратить время.Если вас там нет, слова не появятся. Просто как тот.

Писатель — это не тот, кто одержимо думает о письме, или говорит об этом, или планирует это, или анализирует, или даже уважает его: писатель — это тот, кто сует задницу в кресло, когда ему меньше всего хочется. сделать, это иметь его задницу в кресле.

Хорошее письмо выбьет из вас дневной свет. Об этом мало кто говорит, но у писателей должна быть стойкость спортсменов мирового уровня. Усталость от сидения на одном месте.Ошибки. Поиск. Психическое налогообложение. Опускание ведра в почти пустой колодец снова и снова. Перемещение слова по странице. Снова перемещаем его обратно. Ставить под сомнение. Сомневаясь в этом. Увеличение размера шрифта. Перемещая его снова и снова. Зондирование. Придумывая лучший способ оставить это в покое. Держусь там, пока часы тикают. Не уступая победу негативу. Поднимаясь с земли, когда вы ударились кулаком о пол. Смахивай с себя пыль. Регулировка вашей капы.Сохранение того, что вы унаследовали от предыдущих дней работы.

Не беспокойтесь о подсчете слов. Ваше сокращение слова более важно. Вы должны сидеть и точить этот красный карандаш, или нажимать кнопку удаления, или бросать страницы в огонь. Часто чем больше слов вы сокращаете, тем лучше. Хороший день может быть на сто слов меньше, чем вчера. Даже отсутствие слов на странице лучше, чем отсутствие времени на странице вообще.

Просто держи задницу в кресле.Жопа в кресле. Жопа в кресле.

Посмотрите на пустую страницу вниз.

Создание персонажей

«Затем письмо стало настолько плавным, что мне иногда казалось, что я пишу просто ради удовольствия рассказывать историю, что может быть человеческим состоянием, больше всего напоминающим левитацию».
Габриэль Гарсиа Маркес

Создание персонажа — это все равно что встретить того, в кого хочется влюбиться. Вас (пока) не интересуют факты его / ее жизни.Не перегружайте нас слишком большим количеством информации. Позвольте этому просочиться позже. Нас привлекает момент времени — особый момент потока, изменения или коллапса, а не великие биографические данные. Так что не обобщайте. Быть конкретным. Будьте детализированы. Читатель должен быстро влюбиться в ваших персонажей (или действительно быстро научиться их ненавидеть).

Нам нужно, чтобы с ними что-то случилось: что-то, что заставляет наши усталые сердца просыпаться. Сделайте его травмирующим, скорбным, ликующим, это не имеет значения — просто позвольте вашему читателю позаботиться о физическом теле, которое вызывают ваши слова, о человеке, стоящем за языком.Позже по ходу истории мы можем сойтись с ними и познакомиться с ними в более широком смысле.

Сделайте каждый символ отличным. Дайте им словесные тики. И никогда не забывайте, что люди говорят не о том, что они на самом деле имеют в виду

Иногда мы берем персонажа из нашей непосредственной жизни и строим нового человека на этом пугале. Или иногда мы берем хорошо известных исторических персонажей и формируем их по-новому. В любом случае мы обязаны воплотить их в жизнь.

В конце концов, вы, вероятно, должны знать своих персонажей так же хорошо, как вы знаете себя.У вас должна быть возможность закрыть глаза и погрузиться в тело этого персонажа. Звук ее голоса. Текстура ее шагов. Погуляйте с ней некоторое время. Позвольте ей поселиться в мешке с погремушкой у вас в голове. Составьте мысленный список того, кто она и откуда. Появление. Язык тела. Уникальные манеры. Детство. Конфликты. Желания. Голос. Позвольте вашим персонажам удивить вас. Когда кажется, что они должны пойти направо, отправьте их налево. Когда они кажутся слишком радостными, сломайте их. Когда они захотят покинуть страницу, заставьте их отложить предложение подольше.Усложняйте их. Противостоят им. Дайте им раздвоенные языки. Вот что такое настоящая жизнь. Не будь слишком логичным. Логика может нас парализовать.

Набоков говорит, что его персонажи — просто его галерные рабы, но он Набоков, и ему разрешено говорить такие вещи. Позвольте мне с уважением не согласиться. Ваши персонажи заслуживают вашего уважения. Некоторое благоговение. Некоторая собственная жизнь. Вы должны поблагодарить их за то, что они удивили вас и позвонили в дверь вашего воображения.

Написание диалога

«Заявленное значение произнесенного предложения — это только его пальто, а реальное значение скрывается под его шарфами и пуговицами.”
 Питер Кэри

Когда дело доходит до диалога, существует так много правил или предложений. Забудьте об эммм и забудьте об ошибках: они не переводятся на странице. Старайтесь не использовать диалог для передачи информации или хотя бы кусок очевидной информации. Прерывания — это здорово. Попробуйте написать разговор между тремя, четырьмя, пятью людьми. Пусть диалог работает сам на себя. Используйте он сказал, и она сказала, но избегайте неуклюжих описаний. Забудьте о раздутом дыхании, восклицании, настаивании, мычании.

Сделайте ваш диалог отличным от окружающего описания не только по ритму, но и по длине. Это сломает прозу. Сделайте это передышкой на странице или сделайте несколько слов, которые вот-вот появятся. Сделайте каждого персонажа особенным. Дайте им словесные тики. И никогда не забывайте, что люди говорят не о том, что они на самом деле имеют в виду. Ложь очень интересна, когда проявляется в речи. Сделайте так, чтобы действие происходило в разговоре. Редко начинайте с самого начала: поймайте диалог на полпути.Не нужно ни приветствовать, ни хвастаться. Не нужно прощаться. Выйдите из разговора задолго до того, как он действительно закончится.

Даже если вы используете диалект, наречие или дублинский диалект, вы должны понимать, что в конце предложения стоит читатель. Не путайте их. Не выбивайте их из истории. Достаточно немного, чтобы получить североирландский акцент. Не обманывай себя. Не поддавайтесь стереотипам. Никаких арраг беджайсус и бегоб. Никакого преувеличенного южного тона. Тебе захочется кричать.Никакой ямайской передозировки, ман. Нет носового шума Bhrrooklyn.

Учитесь у мастеров. Родди Дойл. Луиза Эрдрих. Элмор Леонард. Марлон Джеймс. И всегда помните, что то, что мы не говорим, так же важно, если не больше, чем то, что мы делаем. Так что изучайте тишины тоже, и пусть они поработают над страницей. Вы скоро узнаете, насколько на самом деле громкая тишина. Все невысказанное в конечном итоге приводит к сказанному.

Структура поиска

«Книга не изолированное существо: это отношения, ось бесчисленных отношений.»
 Хорхе Луис Борхес

« Каждое художественное произведение каким-то образом организовано — и лучшие из них организованы более глубоко, чем кажется ». Иллюстрация: Янне Иивонен

Каждое художественное произведение так или иначе организовано — и лучшие из них более глубоко организованный, чем они когда-либо показывали. Наши истории опираются на человеческий инстинкт архитектуры. Структура — это, по сути, контейнер для содержания. Форма, в которую приобретает ваша история, — это дом, медленно возводимый от фундамента.А может, это туннель, небоскреб, дворец или даже движущийся караван, который гонят вперед ваши персонажи. Фактически, структура может быть любым количеством вещей: вам просто нужно убедиться, что она не превратилась в сложную дыру в земле, в которую мы зарываемся, не в силах выбраться.

Некоторые писатели пытаются представить себе структуру заранее, и они формируют историю так, чтобы она соответствовала ей, но это часто бывает ловушкой. Вы не должны пытаться укладывать свою историю в заранее заданную структуру. Правильная структура отражает содержание истории, которую она хочет рассказать.Он будет содержать своих персонажей и одновременно продвигать их вперед. И обычно он достигает этого наиболее полно, когда не привлекает к себе слишком много внимания. Структура должна вырастать из персонажа и сюжета, что по сути означает, что она вырастает из языка. Другими словами, структура всегда находится в процессе формирования. Вы находите это по мере продвижения. Глава за главой. Голос за голосом. Спросите себя, считаете ли вы правильным рассказать историю одним махом, или ее следует разделить на разделы, или в ней должно быть несколько голосов или даже несколько стилей.Вы спотыкаетесь в темноте, все время пробуя что-то новое. Иногда, на самом деле, вы не находите структуру до середины или даже когда близки к завершению. Это нормально. Вы должны верить, что в конечном итоге это появится и будет иметь смысл.

Язык и сюжет

«Сюжет, я думаю, последнее средство хорошего писателя и первый выбор глупца».
Стивен Кинг

Мы, учителя, редакторы, агенты, мы, читатели, часто делаем ошибку, слишком концентрируясь на сюжете: это не главное и не конец в произведении литературы.Сюжет, конечно, имеет значение, но он всегда подчиняется языку. Сюжет отходит на второй план в хорошей истории, потому что то, что происходит, никогда не бывает так интересно, как то, как это происходит. И как это происходит, происходит в том, как язык фиксирует это и как наше воображение переводит этот язык в действие.

Тогда дайте мне музыку, молодой маэстро, пожалуйста. Сделайте так, как никто никогда не делал этого раньше. Остановить время. Отпразднуйте это. Снеси это. Замедлите часы так, чтобы тиканье каждой секунды длилось час или больше.Совершите прыжок в прошлое. Сделайте обратное вращение в своей памяти. Быть в двух или трех местах одновременно. Уничтожьте скорость и позицию. Сделайте что угодно.

Сюжет отходит на второй план в хорошей истории, потому что то, что происходит, никогда не бывает так интересно, как то, как это происходит

Может быть, в наши дни мы заболели сюжетом. Посмотрим правде в глаза, сюжеты хороши для фильмов, но, если их переоценить, книги скрипят. Итак, разблокируйте свой участок. Слушайте тихую линию. Да, любой может рассказать большую историю, но не каждый может прошептать вам на ухо что-то красивое.В мире кино нам нужна мотивация, ведущая к действию, но в литературе нам нужно противоречие, ведущее к действию, да, но также ведущее к бездействию. Нет ничего лучше, чем эффектное бездействие. Нет ничего более действенного, чем ваш персонаж, на мгновение парализованный жизнью.

Величайший из когда-либо написанных романов имеет очень мало очевидного сюжета. Рогоносец ходит по Дублину 24 часа. Ни перестрелок, ни дешевых выстрелов, ни автокатастроф (хотя по воздуху летит форма с печеньем).Вместо этого это обширный сборник человеческого опыта. Тем не менее, это не отменяет того факта, что каждая когда-либо рассказанная история имеет какой-то сюжет (особенно Ulysses , у которого, возможно, больше сюжета, чем у любого другого).

Пунктуация

«Это не просто одноразовая вещь (запятая)
Когда я разбиваю инфинитив, черт возьми, я разделяю его, чтобы он оставался разделенным».
Рэймонд Чендлер
(в письме своему редактору)

Сказать вам правду — не пустяк.Честно говоря, это не пустяк.

Пунктуация имеет значение. На самом деле, иногда приговор сводится к жизни или смерти. Дефисы. Полная остановка. Двоеточие. Точка с запятой. Эллипсы. Скобки. Они вместилища предложения. Они поддерживают ваши слова. Должен ли писатель знать свою грамматику? Да, она должна. Не злоупотребляйте точкой с запятой; при правильном использовании это мышечная запятая. Скобки в художественной литературе привлекают к себе слишком много внимания. Научитесь правильно пользоваться притяжательным падежом, как в большинстве хороших писательских работ.(Упс.) Никогда не заканчивайте предложение знаком at. (Извините.) Избегайте слишком большого количества многоточий, особенно в конце отрывка, они просто слишком драматичны … (Видите?)

Грамматика меняется с годами: просто спросите Шекспира, Беккета или хороших людей в Житель Нью-Йорка. Язык улицы со временем становится языком школы. В этом разница между предписывающим и описательным. Как мог бы сказать Уильям Карлос Вильямс, очень многое зависит от красной тачки, особенно если сама тачка стоит одиноко в конце очереди.

Но опять же, предложение можно переоценить. Хорошая грамматика может замедлить предложение или даже тачку. Идеальная последовательность слов может звучать так жестко. Время от времени нам приходится игнорировать порядковые запятые или оставлять наши причастия болтающимися, даже самым грубым образом.

Иногда мы делаем ошибку намеренно. Возможно, знание разницы между основным предложением и зависимым предложением не имеет большого значения, если вы можете интуитивно уловить разницу. Иногда мы пишем предложение, которое на самом деле неверно, но оно поет.И вопрос: вы бы предпочли быть орнитологом или птицей?

Писатели чувствуют грамматику, а не знают ее. Это результат хорошего чтения. Если вы прочитаете достаточно, грамматика придет. Слово.

Исследование

«Есть вещи известные и есть неизвестные, а между ними — двери восприятия».
Олдос Хаксли

Исследования — это основа почти любого хорошего письма, даже поэзии. Мы должны познать мир за пределами нашего известного мира.Мы должны иметь возможность совершить прыжок в жизнь, время или географию, которые не принадлежат нам непосредственно. Часто нам нужно писать вне пола, расы и времени. Это требует глубоких исследований.

Да, Google помогает, но мир намного глубже, чем Google. Поисковая машина не может сравниться со всеми библиотеками мира, где книги действительно существуют, живут, дышат и спорят друг с другом. Так что иди в библиотеку. Ознакомьтесь с каталогами. Перейти к разделу карты. Разблокируйте коробки с фотографиями.Если вы хотите узнать жизнь, отличную от вашей собственной, вам лучше попытаться встретить ее хотя бы на полпути. Выходи на улицу.

Поговорите с людьми. Проявлять интерес. Научитесь слушать. Вы должны найти божественную деталь: и чем конкретнее она, тем лучше. Уильям Гасс — американский писатель, который прекрасно говорит, что писатель оказывается наедине со всем, что может произойти, — однажды предложил, обращаясь к Мопассану, что мы никогда не должны упоминать о пепельнице, если только мы не сможем быстро сделать ее единственной в мире. .

Пожалуйста, помните, что неправильное ведение исследования — это также ваша потенциальная неудача. Иногда мы можем засорять наши тексты слишком большим количеством очевидного. Вместо этого часто бывает хорошо иметь пространство, чтобы мы могли заполнить его творческими мускулами. Всегда спрашивайте себя: сколько исследований достаточно? Не искажайте свои тексты фактами, фактами, фактами. Фактура гораздо важнее фактов.

Fail, Fail, Fail

«Неважно. Попробуйте снова. Опять провал. Лучше потерпеть неудачу.
 Сэмюэл Беккет

«Не рвите его. Используйте его как обои. В предстоящие годы это письмо с отказом станет предметом ностальгии ». Иллюстрация: Янне Иивонен

Неудача — это хорошо. Неудача допускает амбиции. Чтобы потерпеть неудачу, требуется смелость и еще больше смелости, чтобы знать, что вы проиграете. Выходите за рамки себя. Истинная смелость — это возможность подойти к почтовому ящику, зная, что в нем будет еще одно письмо с отказом. Не рвите это. Не сжигай. Вместо этого используйте его в качестве обоев.Сохраните его и перечитывайте время от времени. Знайте, что в ближайшие годы это письмо с отказом будет вызывать у вас ностальгию. Он станет желтым и скрученным, и вы вспомните, что когда-то чувствовалось, когда вы бросали слова против того, что все считали вашим молчанием. Неудача оживляет. Вы знаете, что вы лучше его. Неудача заставляет вас просыпаться по утрам. От неудач у вас кружится кровь. Неудача расширяет ваши ноздри. Неудача говорит вам написать большую историю и лучшую.

И, в конце концов, есть только один реальный провал — это неспособность потерпеть неудачу.Попробовать — вот настоящая храбрость.

Выбрось все это

«Невозможно открыть новые земли, не соглашаясь потерять берег из виду на очень долгое время».
André Gide

Иногда, молодой писатель, вам просто нужно иметь cojones , чтобы стереть всю доску. Иногда в глубине души понимаешь, что этого недостаточно. Или вы гнались за неправильной историей. Или вы ждали еще одного момента вдохновения.

Часто истинный голос не слышен до самого конца истории. Это может быть год работы, сотни страниц или даже больше. (Один из самых освобождающих дней в моей писательской жизни был, когда я выбросил 18 месяцев работы.) Но что-то внутри вас знает — оно просто знает — что все, что вы написали до сих пор, было лишь подготовкой к тому, что вы сейчас собираетесь записывать. Вы наконец нашли свой север, свой восток, свой запад. Нет юга, нет пути назад.

Значит надо выбросить.(Хорошо, давайте будем честными: вы на самом деле не выбрасываете страницы. Помещайте их в коробку или создавайте резервные копии, на всякий случай, если вы делаете ошибку.)

Это, конечно, ужасно. Вы закрываете файл, закапываете страницы. Теперь у вас нет страниц, и ваша спина действительно упирается в стену. Итак, вы открываете другую пилку, точите карандаш и снова успокаиваетесь.

Ваша последняя строка

«Если мы иногда не сбиты с толку, изумлены и не уничтожены окружающим нас миром, лишены дара речи и ошеломлены, возможно, мы не уделяем достаточно внимания.
 Бен Маркус

Гоголь сказал, что последняя строчка каждого рассказа была: «И ничто уже не будет прежним». Ничто в жизни на самом деле никогда не начинается в одном месте, и ничто не заканчивается по-настоящему. Но рассказы должны по крайней мере делать вид, что они заканчиваются. Не завязывайте слишком аккуратно. Не пытайся слишком много. Часто рассказ может заканчиваться на несколько абзацев раньше, поэтому найдите место, где можно использовать красный карандаш. Распечатайте несколько версий последнего предложения и сядьте с ними. Прочтите каждую версию снова и снова.Выбери тот, который тебе кажется правдивым и немного загадочным. Не зацикливайтесь на смысле истории. Не надо морализировать в конце. Не проповедуйте последнюю аллилуйя. Верьте, что ваш читатель уже отправился с вами в долгий путь. Они знают, где были. Они знают то, что узнали. Они уже знают, что жизнь мрачна. Вам не нужно заливать его светом в последнюю минуту.

Вы хотите, чтобы читатель запомнил. Вы хотите, чтобы она изменилась. Или, что еще лучше, захотеть измениться.

Постарайтесь, если возможно, закончить в бетоне действием, движением, чтобы вывести читателя вперед. Никогда не забывайте, что история начинается задолго до того, как вы ее начали, и заканчивается еще долго после того, как вы ее закончили. Позвольте читателю уйти от вашей последней строчки в собственное воображение. Найдите некоторую грацию последней строчки. Это настоящий дар письма. Это больше не твое. Он принадлежит в другом месте. Это место, которое вы создали. Ваша последняя строка — это первая строка для всех остальных.

Письма молодому писателю: некоторые практические и философские советы Колума Макканна издается Random House.Чтобы заказать копию за 11,04 фунта стерлингов (12,99 фунта стерлингов), перейдите на bookshop.theguardian.com или позвоните по телефону 0330 333 6846. Бесплатная доставка по Великобритании на сумму более 10 фунтов стерлингов, только онлайн-заказы. Минимальная цена заказа по телефону составляет 1,99 фунта стерлингов.

9 советов для начинающих писателей — Шона Шэнкс

2. Установите определенное время для написания

В идеале, вы хотите, чтобы у вас было определенное время, чтобы писать каждый день. Да, каждый. день. Ваше письмо должно быть не только спонтанным, но и структурированным. Однако это непросто. Я думаю, что это был автор Гленнон Дойл, который сказал что-то вроде : «Писать — это все равно, что писать, когда у тебя появляется желание, ты должен избавиться от него» (хотя в то время я не мог найти прямую цитату публикации.)

Иногда желание писать бывает спонтанным, и ни в коем случае нельзя терять эти моменты. Но во всех остальных моментах главное — дисциплина.

Как только вы создадите определенный отрезок времени, зарезервированный только для записи, соблюдает его. Когда я писал «Неистовую любовь», я писал каждый будний вечер с 20 до 23. Мои дети были маленькими, и я мог писать только тогда. То, что может сработать для кого-то другого, может не подойти вам, поэтому снова проявите творческий подход.У меня есть подруга, которая хочет совершать молитвы каждое утро, но она работает полный рабочий день, у нее есть маленькие дети, которым нужно заботиться о , а ведет домашнее хозяйство. Поэтому она ставит будильник каждое утро в 5 утра, кладет Библию и блокнот и каждый день чтит это время. Каким бы напряженным ни был ваш график, это можно сделать.


3. Установите крайний срок

Дедлайны могут быть отличным способом разжечь огонь под вашей задницей (это пиратские разговоры для эээ, неважно). Я работал над крайними сроками для моего издательства и других писательских работ .Недавно я работал в компании, где проводил собеседования с людьми, и у меня было всего две недели, чтобы отправить чистый, отредактированный, убедительный рассказ. Эти сроки были жесткими. Теперь у меня есть более снисходительный босс … мне .

В настоящее время я не работаю над какими-либо внешними проектами, так что крайний срок вроде уже готов. Я обнаружил, что установление крайних сроков — единственный способ сдать любой вид выполненной работы.

Это не приказ о кляпе, предназначенный для того, чтобы вывести вас из себя. Если у вас нет и по контракту, вы можете продлить установленный вами срок.Выделите себе дополнительное время, будьте добры к себе. Будь лучшим начальником, который у тебя когда-либо был. Дайте себе много благодати. Но сначала установите крайний срок и посмотрите, сможете ли вы его уложиться.

4. Подотчетность

Скажите кому-нибудь, что вы пишете. Выскажи это громко.

Некоторые подводные камни творческого письма заключаются в том, что вы можете на неопределенное время откладывать завершение работы или, что еще хуже, отговорить себя от этого. Как вариант, найдите партнера по подотчетности (эй, Синди, эй) или присоединитесь к группе писателей, будь то местная или онлайн.Иметь кого-то / сообщество, от которого можно отказываться от идей, — отличная практика. Так много раз я мог отговаривать себя от написания чего-либо, хотя на самом деле мне просто нужно было кого-то спросить, «Это глупая идея?» Иногда вещи имеют в моей голове столько смысла, но хоть убей, я не могу перенести их на бумагу. Здесь могут пригодиться писательский партнер, тренер или группа. Помните старинный совет: «Окружите себя людьми умнее себя».

(* I , однако, предупредит вас.Если кто-то действительно скажет вам , ваша идея не имеет смысла, но вы все равно чувствуете особенное вдохновение, запишите ее, спите на ней, переделайте ее, отредактируйте и затем снова спросите, имеет ли это смысл.)

Партнер по написанию подотчетности должен часто проверять вас, чтобы убедиться, что вы придерживаетесь своих письменных целей и кому вы можете отправить работу. Иногда просто слышу: «Эй, почему ты не пишешь?» это все, что вам нужно.

5. Переписать

Иногда я не уверен, впишется ли история / сюжетная линия в общую тему законченной работы.Стремясь написать полезную работу и хорошо распорядиться своим временем, у меня может возникнуть соблазн пропустить раздел, который, в конце концов, мог бы быть действительно эффективным в большой истории. Просто иногда не знаешь, подойдет он или нет, пока не напишешь. Так что, если у вас есть идея, но вы просто не уверены, что сможете ее уместить… .. продолжайте и перезапишите , даже если это означает, что вы потратите немало времени на то, что вы можете в конечном итоге удалить.

Думайте об этом процессе как об удаленных сценах в фильме.В конечном итоге вы, писатель, выбираете, что остается. Лучше иметь больше вариантов, чем нет. Вы не можете смотреть на эти произведения как на «потраченное впустую время», скорее как на процесс действительно хорошего написания.

6. Напишите то, что вы знаете

Напишите, чем вы увлечены. (Я знаю, да , верно?) Творческое письмо — это часто история, которая трогает вашу душу, идея, которая не давала вам покоя с детства. Конечно, по мере нашего роста и накопления опыта появляются и новые концепции.Если вы чем-то увлечены, это обязательно проявится в ваших статьях. Если вы попытаетесь что-то форсировать, это будет утомлять читателей .

Но иногда невозможно перестать блуждать по менее знакомой территории для достижения цели всеобъемлющей истории. Лучшее лекарство — это исследования, исследования, исследования. Я знаю, это звучит очень скучно. Но это не так, поверьте мне!

Например, если вам нужно написать об Италии, проявите себя во всем Италии. Готовьте итальянскую еду, путешествуйте (если можете), а также учитесь, смотрите документальные фильмы.Читайте об известных итальянцах. Есть так много возможностей для изучения.

Другой пример. Однажды мне было поручено написать правдивую историю о молодом человеке, который пытался покончить жизнь самоубийством. В нашем интервью он упомянул группу, которую слушал в то время в своей жизни, и что он бесцельно разъезжал и слушал ее часами. У меня не было большого опыта самоубийств из собственных резервов. Мое исследование его личной истории началось с поиска группы. Я часами корпел над текстами и слушал грустные, медленные ритмы музыки, пока не почувствовал, что могу писать из интуиции.Ваш текст должен принести ясное понимание и подтверждение вашего предмета , в противном случае вам не нужно писать об этом.

7. Не давите слишком много на свое письмо


Сохраняйте свою повседневную работу.

Знаю. Это именно то, что не хочет слышать большинство начинающих авторов . Но я думаю, эта концепция сохранила мою любовь к писательству. Я опубликованный автор, поэтому я зарабатывал деньги на своих книгах, я зарабатывал деньги на фрилансе и работал в писательской компании в качестве соавтора.Мой опыт, полученный от всех этих направлений, НЕоценим. Моя уверенность и навыки в написании статей выросли по мере того, как я черпал мудрость из каждого редактора, из каждой критики, из каждого отправленного эссе со словами: «Попробуйте еще раз». Из-за этого роста я ни на что не променял бы свои «оплачиваемые концерты».

Однако , не загоняйте себя в угол, где вы ДОЛЖНЫ писать, чтобы заработать себе на жизнь. Впервые я узнал об этом от писательницы Элизабет Гилберт в ее книге «Большая магия». Она говорит:

«Но чтобы кричать на свое творчество, говоря:« Ты должен зарабатывать для меня деньги! » это что-то вроде крика на кошку; он не понимает, о чем вы говорите, и все, что вы делаете, это его отпугиваете, потому что вы издаете очень громкие звуки, и ваше лицо при этом выглядит странно.

Выполнение дневной работы может показаться контрпродуктивным для письма, поскольку технически у вас будет меньше времени для письма, но это снимает давление, и если вы делаете шаг 2, у вас должно быть хорошо.

Боковое примечание: читать «Большая магия». Лучшая книга для письма и творчества, imo.

8. Покажи, не рассказывай.

Пожалуй, самая полезная критика, которую я получил от редактора: Покажи, не говори.

Например, «Она голодна» — это . «Ее желудок урчит» — это , показывающее . Позвольте вашему читателю соединить точки и прийти к выводу самостоятельно. Читатели умные. В хорошем письме вам не нужно говорить им , что вы в конечном итоге хотите, чтобы они отняли у вашего произведения. Они должны быть в состоянии прийти к выводу самостоятельно, не чувствуя себя так, будто только что прочитали скучное эссе. Люди помнят рассказов, — не лекций.

Меня как христианского писателя больше всего раздражает.Из-за разочарования я полностью перестал читать многие (не все) христианские научно-популярные книги и вместо этого полагаюсь на мемуары, биографии или даже художественную литературу , чтобы укрепить свою веру.

Например, если вы хотите, чтобы я знал, что на Иисуса можно положиться в трудные времена, вам лучше просто не говорить: «На Иисуса можно положиться в трудные времена».

Вместо , пожалуйста, покажите мне это. Заставьте меня связать с персонажем. Покажите мне , с чем он / она столкнулся, создайте интересных и убедительных историй с реальными персонажами (художественными или документальными), нарисуйте мне ярких образов , которые я могу связать с моими чувствами (заставьте меня чувствовать, понюхать , потрогать, услышать, попробовать на вкус происходящего.) Чтобы я мог идти с персонажем и сделать для себя заключение, что Иисусу можно доверять в трудные времена. Я никогда не забываю такие истории. И когда я сталкиваюсь с трудностями, я думаю о именах, а не о концепциях, из которых можно черпать силы. Но концепт, я узнал, скрытый в истории.

«Миру не нужно больше христианской литературы. Ему нужно больше христиан, пишущих хорошую литературу ».

~ C.S. Льюис

9.Отключите от сети

Это очевидно, но я мало что пишу, если нахожусь в процессе запойного просмотра All American на Netflix. Точно так же, если ваш iPhone сообщает вам, что ваше экранное время в течение недели было 15+ часов, я думаю, это также отразится на вашей продуктивности письма. У нас есть доступ к постоянным развлечениям, если мы этого хотим. Но у большинства успешных писателей есть старомодные, упрямая решимость и дисциплина, чтобы избавиться от отвлекающих факторов и приступить к работе час за часом, когда он отключен от сети.Письмо — это интимное и часто одинокое путешествие. Это та сторона письма, где быть интровертом мне хорошо (это НЕ помогает мне, когда наступит время продвижения по службе, но это уже другой пост).

Надеюсь, вам понравились эти советы! Пожалуйста, оставьте мне комментарий и поделитесь своими мыслями / советами / приемами и тем, что работает для вас. Удачного письма!

11 советов, которые действительно работают, как стать писателем (2021)

Хотите стать автором? Многие люди говорят, что у них внутри есть книга, но немногие на самом деле тратят время, энергию и ресурсы на то, чтобы превратить свою идею великой книги в опубликованную работу.

Это позор, потому что сегодня стать автором проще, чем когда-либо. Инструменты стали более доступными и доступными, чем когда-либо прежде. Все, что вам нужно сделать, это написать свою книгу.

В этой статье мы даем практические советы, как быстрее стать автором.

1. Выберите письменный навык для улучшения

Если вы беспокоитесь, что ваша книга недостаточно хороша, поработайте с представителями.

Чем больше предложений вы напишете, тем сильнее вы станете владеть языком.Чем больше клише вы уберете, тем лучше вы станете редактировать.

Чем больше глав вы напишете, тем лучше вы сформулируете истории и идеи. И чем больше книг вы закончите, тем больше вы научитесь писать книгу.

И следующая книга. И следующее.

Нет, они тебя не осудят!

В декабре 2016 года друг попросил меня помочь с уличным сбором для благотворительной организации в Дублине. Будучи интровертом, я откладывал это на две недели, прежде чем согласиться.Затем я надел светящийся нагрудник для благотворительности и вышел на дождливые и холодные улицы.

Я протянул ведро, пока незнакомцы ходили взад и вперед по улице. Они посмотрели на свои телефоны, свои туфли, впереди, сзади меня. Они смотрели куда угодно, только не на меня и мое полупустое ведро. (Я не мог их винить. Я делал то же самое много раз.)

Я звенел монетами внутри и изучал рекламный щит нового фильма «Звездные войны», когда хорошо одетая женщина средних лет похлопала меня по плечу.Она сказала:

Я хочу, чтобы вы знали, почему я не могу сделать пожертвование сегодня. В воскресенье они организовали большой сбор в церкви, и я очень много пожертвовал.

«Приятно знать», — я обхватил ведро руками. «Мне лучше вернуться к этому».

Женщина кивнула, накинула сумочку на плечо и пошла по улице.

В ту ночь я задавался вопросом, почему эта богатая женщина была так обеспокоена тем, что я думал о ее отказе положить несколько евро в мое одинокое ведро.

(я даже не думал о ней!)

Многие начинающие писатели опасаются, что их аудитория будет судить о них или что близкие им люди подумают об их книге или творчестве. Поэтому они отводят взгляд от страницы и что-то скрывают от своей книги.

Понятно. Я тоже так делаю.

2. Напишите больше историй

Каждый автор должен в какой-то момент попробовать написать рассказ. На написание рассказа не уйдут месяцы. Даже если вы никогда не публикуете его, считайте это своего рода письменной практикой, которая улучшит ваши навыки повествования.

Вы также можете попробовать использовать личные истории. Вот что я сделал.

Эти грязные личные истории — вечеринка, на которой я слишком много выпил, назвал хозяина неправильным именем и потерял сознание в ванной.

Или о том времени, когда меня уволили, потому что моя математика не соответствовала задаче. Меня это не пугает. Я знаю, чем заканчиваются эти истории. Он вам о них рассказывает. Я слишком забочусь о том, что вы думаете.

Даже профессионалы опасаются, что читатели будут их судить.

Некоторое время назад я просмотрел сто страниц в научно-популярной книге автора бестселлеров New York Times.Я наслаждался способностями автора к словам, пока он не дразнил личную историю.

Он рассказал своим читателям о временах внутреннего кризиса, но объявил, что они были слишком личными, чтобы их можно было раскрыть. Затем он быстро двинулся дальше, больше ничего не раскрывая. Я бросил его книгу через комнату.

Какой смысл читать?

Этот автор, каким бы опытным он ни был, был слишком обеспокоен тем, что читатели осудят его.

Что ж, ваши читатели хотят знать, что они не одиноки. Им нужно, чтобы вы поделились с ними важной правдой из своей жизни.

В мире клик-приманок, фейковых новостей и видеороликов с милыми котиками они жаждут аутентичности. Так что вместо того, чтобы волноваться, они будут судить вас, будьте предельно честны.

3. Не позволяйте перфекционизму остановить вашу писательскую карьеру

Когда мне было около двадцати лет, я годами боролся за то, чтобы стать писателем.

Я написал десятки рассказов и отказался от них. Я исследовал статьи, которые хотел написать для газет, но никогда не писал их.

Не было ни одного момента, когда я научился бы закончить свою работу.Вместо этого я устроился журналистом в газету. Там я должен был закончить свои статьи в срок, потому что, если бы я этого не сделал, редактор меня уволил.

Я знаю это, потому что он позвал меня в свой офис после того, как я пропустил срок, и сказал об этом.

Так я поборол перфекционизм.

Я перестал полировать свои статьи, пока они не стали идеальными, и я их не закончил. Мой редактор неоднократно присылал мне статьи, говоря, что я пропустил важный абзац или мое введение нужно было переработать.

Выслушав его критику, я захотел бросить курить.

В других случаях редакторы газеты переделывали мои статьи. Этот процесс выглядел как жестокая расправа, но, по крайней мере, мне платили за то, чтобы я писал.

4. Действуйте как успешный писатель

Если вы хотите вести себя как профессиональный или успешный писатель:

  • Пишите каждый день, а не только когда вас вдохновляет
  • Придерживайтесь определенного количества слов каждый день.
  • Установите искусственные сроки для каждой главы и придерживайтесь их.
  • Сообщите редактору или читателям, что черновик будет готов к концу дня / недели / месяца.

Главы, которые вы заканчиваете, подобны нитям кабеля, и вы будете переплетать их изо дня в день, пока ваша работа не станет безопасной и вы не станете лучше писать.

Тогда у вас будет больше возможностей получить отзывы о своей книге. В свою очередь, вы обретете уверенность в написании и, наконец, закончите его.

5. Победи свой страх неудачи

Итак, вы получили письмо с отказом.

Значит, твоя работа — отстой.

Значит, ваша книга никуда не годилась.

Примите это. Двигаться дальше.

Я не хочу быть резким.

У большинства авторов на компьютере много неопубликованных работ, и они больше знают о разочаровании, чем об успехе.

Мне не удалось построить карьеру новостного журналиста. Мне не удалось удержать хорошо оплачиваемый контракт с журналом, который я читал. Мне не удалось превратить хорошо оплачиваемую внештатную работу в прибыльную постоянную работу.

Хуже всего то, что я не смог написать и опубликовать книгу до 30 лет (цель всей жизни).Трудно исправить эти типичные письменные ошибки.

В хорошие дни я чувствовал беспокойство, а в плохие дни я чувствовал себя подавленным из-за отсутствия прогресса.

Писательство — это личное дело, и это не то, что вы можете подделать или набрать. Если вы хотите закончить писать свою книгу и стать успешным профессиональным писателем, вы много раз терпите неудачу, прежде чем доберетесь до цели.

На этом…

6. Изучите писательское мастерство

На овладение писательским ремеслом может потребоваться целая жизнь, и зачастую это связано с множеством ошибок.Используйте их как возможности для обучения, которые помогут вам достичь цели.

Однако вместо того, чтобы погрязнуть в саморазрушении, спасите все, что вы можете, и используйте полученный опыт как урок для улучшения своего мастерства.

Понимаете, неудача и отказ — это пит-стопы на вашем пути к тому, чтобы стать лучшим писателем.

Интересно, есть ли у вас то, что нужно, обвинение редактора и страдание от комплекса мученика не помогут вам в следующий раз написать лучшую книгу. Обратная связь бесценна. Это ваш шанс бесплатно узнать, как стать лучше писателем.

Нил Гейман дает множество советов, как стать писателем.

Мне больше всего нравится его письменный совет:

Все, что нужно, чтобы закончить дела, закончить. Вы узнаете больше из славной неудачи, чем когда-либо из того, что никогда не доводили до конца.

Узнайте, что вы можете из этого опыта, и в следующий раз напишите лучшую книгу.

Кроме того, когда вы закончите писать 62 386 слов, ваша карьера набирает обороты.

Вы становитесь автором, который придумывает идею, конкретизирует свою идею, редактирует, переписывает, полирует и переписывает еще немного, а затем нажимает на публикацию.

Это требует смелости.

7. Победи свой страх успеха

Одна новая писательница написала мне по электронной почте, чтобы сказать, что она беспокоится о том, что произойдет, если ее книга будет иметь успех, и она станет знаменитой. После того, как она спросила больше советов, как стать писателем, она сказала:

Я хочу рассказывать истории, и я хочу, чтобы люди читали их и получали от них радость и удовлетворение, я просто не хочу становиться объектом изучения под микроскопом!

Понятно.

При публикации книги создается впечатление, что вы выходите на улицу без штанов.

Будут ли люди относиться к вам по-другому?

Как вы отреагируете, когда они расскажут о рассказанных вами историях?

И это вас изменит?

Да, ваши воображаемые ответы на эти вопросы могут вызывать смущение, но ваша настоящая проблема не в том, что думают люди. Это в первую очередь привлекает их внимание.

Я впущу тебя по секрету

Шансы прославиться благодаря своей работе Малкольму Гладуэллу невелики. Тем не менее, естественно беспокоиться о том, как окружающие отреагируют на вашу книгу.

Нормально задаваться вопросом, что произойдет, если вы станете известным писателем.

Ну, всем угодить невозможно, так что если кому-то не нравится ваш успех, это их проблема. Если вам это удастся, вы откроете для себя и своего ремесла новую сторону, которая только обогатит вашу жизнь.

В конце концов, вы пожалеете, что у вас не хватило смелости довести до конца свои идеи и книгу позже. Так что придерживайтесь своих ценностей и закончите писать книгу.

По крайней мере, вы сможете позволить себе новые штаны или абонемент в спортзал.

Арнольд гордился бы.

8. Попробуйте самопубликацию

Несколько лет назад молодой писатель должен был научиться писать книгу, найти агента и заключить сделку с книгой. В традиционное издательское дело сложно проникнуть, когда вы начинаете без признания имени.

В наши дни вы можете написать и самостоятельно опубликовать книгу на Amazon за несколько сотен долларов. Технически это можно сделать бесплатно, но я бы порекомендовал составить бюджет для работы с редактором, корректором и дизайнером обложек.

Самостоятельная публикация книги научит вас, как работает этот процесс, и поможет обнаружить типы заголовков, которые вы хотите писать в будущем.

Это может даже привести к традиционной сделке по изданию книги, как это произошло с Хью Хоуи, автором Wool и E.L. Джеймс автор книги «Пятьдесят оттенков серого» .

9. Пройдите курс творческого письма

Желание стать автором может показаться странной писательской целью, если вы не проводите много времени в компании других творцов.С другой стороны, несколько недель или месяцев, проведенных в компании начинающих авторов, могут вдохновить вас усерднее работать над своим ремеслом. Более того, вы можете наладить связи с будущими профессиональными авторами.

Несколько лет назад я провел год на курсах творческого письма в Центре ирландского писателя в Дублине. По крайней мере, один студент стал опубликованным автором с традиционными книжными сделками.

10. Изучите разные типы письма

Написание книги может занять месяцы или даже годы, если у вас нет плана и денег, чтобы держать свет включенным.

Чтобы избежать этой проблемы, я рекомендую попробовать разные типы письма, включая технический и копирайтинг. Вы также можете попробовать поработать писателем-фрилансером.

Хотя эти типы писательской работы не помогут вам написать книгу напрямую, они будут оплачивать счета, не позволяя вам заниматься творческой работой.

11. Развивайте продажи книг

Как автор, ваша работа не заканчивается, когда вы отправляете рукопись в издательство или загружаете ее на Amazon.Независимо от того, есть ли у вас традиционная сделка с книгами или нет, вам все равно нужно продавать больше копий.

Многие издательства списывают стоимость книжных сделок, потому что не верят, что книга будет продаваться. Другие просто не умеют продавать книги от имени своих клиентов. Чтобы избежать этой проблемы, изучите основы авторского маркетинга.

  • Создать сайт автора
  • Составьте список адресов электронной почты заинтересованных читателей
  • Регулярно проводите акции
  • Отправьте расширенные копии вашей книги группе первых читателей для отзывов и рецензий
  • Изучите, как работают объявления Amazon, и используйте их

Стать автором

Большинство людей тратят больше времени, рассказывая друзьям, что у них есть отличная идея для книги.Но они не тратят много времени на воплощение своего видения в реальность.

Независимо от того, какие советы по тому, как стать писателем, вы усвоите, пожалуйста, поймите, что для написания книги требуется колоссальный труд и умственная дисциплина.

Хотя выпускать наилучшую версию своей работы — это разумно, для ее завершения вам понадобится некоторое самопознание.

Всегда будет разрыв между тем, о чем вы хотите, чтобы ваш творческий проект был, и тем, что вы видите на пустой странице.

Лучший способ сократить этот пробел и улучшить качество вашей книги — это нанять своих представителей: писать чаще, закончить работу и опубликовать ее.

Потому что, когда вы закончите, вы закончите.

Поздравляем!

Советы, как стать автором саспенс-романиста Кристины Кэй

В этом эпизоде ​​у меня есть интересная встреча с Кристиной Кэй из «Напиши свою лучшую книгу».

В прошлом году я был гостем подкаста Кристины, так что было хорошо поменяться ролями и задавать ей вопросы.

Кристина самостоятельно издала и традиционно издала ряд книг, большинство из которых относятся к жанру саспенса. Она также обучает новых авторов тому, как преодолеть некоторые типичные ошибки, которые делают новые авторы и писатели, чтобы они могли опубликовать свою лучшую книгу.

В этом выпуске мы обсуждаем:

  • Как и почему Кристина создала свою лучшую книгу
  • Как Кристина почти полностью отказалась от письма
  • Почему вы должны писать то, что любите читать
  • Как Кристина использует рекламу в Google и Facebook
  • Новые ошибки авторы делают
  • Как использовать TikTok для продвижения себя как писателя
  • Образ мышления авторов

И многое другое.

Слушайте сейчас

Присоединяйтесь к более чем 15 000 писателей сегодня

Получите БЕСПЛАТНУЮ книгу с подсказками по письму и узнайте, как заработать больше денег на своем письме.

Успех! Теперь проверьте свою электронную почту, чтобы получить подсказки.

Советы Джуди Блюм для начинающих писателей ‹Literary Hub

Джуди Блюм не нуждается в представлении. Автор ваших самых любимых детских романов ( Are You There God? It’s Me, Margaret , Tales of a Fourth Grade Nothing , Deenie и т. Д.) сегодня исполняется 80 лет. В это почти трудно поверить, но эта женщина улучшала жизнь детей уже более пятидесяти лет, друзья. Итак, в честь ее долгой, плодотворной и, несомненно, влиятельной карьеры, ниже я собрал некоторые из ее лучших писательских советов, в равной степени применимых к тем, кто хочет писать книги для молодежи или взрослых. Самого счастливого из дней рождения, Джуди Блюм — и спасибо.

«Читайте свои работы вслух! Это лучший совет, который я могу дать. Когда читаешь вслух, понимаешь, сколько можно сократить, а сколько ненужно.Вы слышите, как течет история. И ничто так не научит вас писать диалоги, как слушать их ».

— с сайта Джуди

«Я не верю в писательский тупик. Для меня не существует такой вещи, как писательский блок — даже не , а писательский блок ».

— из читателя BuzzFeed Q&A

«Соблюдайте. Сделать заметки. Слушай внимательно. Послушайте, как люди разговаривают друг с другом. Хороший писатель всегда следит за людьми ».

— из интервью Scholastic

«Когда ты пишешь, ты должен сбить критика с этого плеча, сбить цензор с этого плеча, и все эти голоса в твоей голове — говорящие тебе, что ты отстой, и никто не будет читать то, что ты писать, никто не собирается покупать или публиковать его — вы должны оставить их за пределами рабочего пространства и избавиться от них.”

— из читателя BuzzFeed Q&A

«Однажды я встретил женщину, которая хотела писать. Она сказала мне, что прочитала 72 книги о писательстве, но все еще не может этого сделать. Я посоветовал ей вместо чтения книг о письме читать самые лучшие книги, которые она могла найти, книги, которые вдохновили бы ее писать так хорошо, как она могла бы ».

— с сайта Джуди

«Начните с того дня, когда произойдет что-то другое».

— из Reddit AMA

«Нет никаких жестких правил написания и никаких секретных приемов, потому что то, что работает для одного человека, не всегда работает для другого.Все разные. Это ключ ко всему писательскому делу — ваша индивидуальность.

— с сайта Джуди

[О том, как оставаться позитивным:] «Лучше не думать ни о чем другом; это единственное, что я могу сказать. Только ни о чем другом не думай. Когда ты там [работаешь], когда ты за компьютером, когда у тебя в руке карандаш — и, кстати, я черпаю свои лучшие идеи именно с карандаша. Я хороший переписчик; Мне нравится редактировать гораздо больше, чем писать первый черновик — вам просто нужно избавиться от этих плохих, безнадежных мыслей.”

— из читателя BuzzFeed Q&A

«Лучшие книги приходят откуда-то глубоко внутри. Вы пишете не потому, что хотите, а потому, что должны. Станьте эмоционально вовлеченным. Если вас не волнуют ваши персонажи, ваши читатели тоже не позаботятся.

Те из нас, кто пишет, делают это, потому что внутри нас есть истории, жаждущие выбраться наружу. Письмо важно для нашего благополучия. Если вы такой писатель, никогда не сдавайтесь! Если вы начинаете рассказ, но у него не получается, отложите его в сторону.(Мы не говорим здесь о школьных заданиях.) Вы можете начинать столько, сколько захотите, потому что вы пишете для себя. С каждой историей вы узнаете больше. Однажды все это соберется для вас ».

— с сайта Джуди

«Лучше не зацикливаться на написанном, желая, чтобы оно было другим. Мы все пишем, что умеем. Мы делаем все, что в наших силах. Вы можете подумать: о, если бы я мог писать так-то и так-то, но вы должны писать, как вы ».

— из интервью Scholastic

«Да, неприятие и критика ранили.Привыкай к этому. Даже когда вы публикуетесь, вам придется столкнуться с менее яркими отзывами. Нет писателя, который бы не пострадал ».

— с сайта Джуди

«Каждый, кто пишет художественную литературу, черпает из своей собственной жизни, но если бы она на этом закончилась, это было бы очень скучно».

— из интервью The Guardian

«Я понятия не имею, как работает письмо. Мой сын говорит, что я наименее аналитический человек, которого он когда-либо встречал. Я думаю, что я просто инстинктивный писатель.Оно приходит, и я ухожу с ним. Это из какой-то другой части мозга. Я просто рад, что это все еще идет. . . »

— из Reddit AMA

«Нет правильного или неправильного пути. Есть сотни разных способов рассказать одну и ту же историю. Все, что работает для вас, нормально ».

— с сайта Джуди

«Продолжайте писать! Не позволяйте никому обескураживать вас. Просто продолжай, потому что ты ничего не можешь с собой поделать. Вы должны написать! Никто не хочет стать писателем.Вы пишете, потому что не можете написать , не можете написать ».

— из интервью Scholastic

11 советов для начинающих писателей

Научитесь хорошо писать: 11 советов для начинающих

Чтобы отправить запросы о помощи или оставить отзыв о доступности, свяжитесь с [email protected].

Хорошее письмо — это процесс на всю жизнь. Чтобы научиться писать лучше, начинающие писатели могут начать с выполнения этих 11 советов.

Новичку легко ошеломить, когда вы смотрите на пустую страницу и думаете, с чего начать.Хорошая новость в том, что есть много мест, где вы можете найти советы и подсказки, которые помогут вам укрепить свои способности и обрести уверенность в себе.

11 советов для начинающих писателей

Написание — это занятие на всю жизнь, и лучшие писатели никогда не прекращают учиться или стремиться улучшить свое мастерство. Если вы новичок в писательстве, вот несколько советов, которые помогут упростить процесс:

  1. Сохраняйте ежедневную привычку писать . Первое правило профессионального писателя — писать регулярно, в идеале — каждый день.Писать — это тяжелая работа, и если вы не пишете каждый день, вам будет трудно значительно улучшить свое письмо. Лучшие писатели знают, что они не могут работать изо дня в день, но даже в этом случае они заставляют себя пережить трудные дни. Как только вы привыкнете писать каждый день, вы обнаружите, что трудные дни наступают реже, и вы начнете укреплять уверенность в своих письменных навыках. Не позволяйте чувству неполноценности или уныния мешать вам сесть за стол и ежедневно выполнять работу.
  2. Внимательно прочтите . Лучший способ развить свой стиль письма — читать все, что попадется под руку. Вам будет трудно встретить хорошего писателя, который не является к тому же прожорливым читателем, и это потому, что стиль писателя во многом определяется великими писателями, которыми они восхищаются. Держите свои любимые книги под рукой для справки. Делайте закладки и подчеркивайте свои любимые отрывки и ищите новые книги, чтобы расширить свою базу знаний.
  3. Пройдите уроки письма .Многие начинающие писатели не посещали курсы письма со средней школы, но хорошая новость заключается в том, что начинающим авторам, желающим продолжить свое писательское образование, доступно множество вариантов. Поищите курсы повышения квалификации в рамках письменной программы местного колледжа или поищите онлайн-курсы, посвященные вашей области интересов.
  4. Присоединяйтесь к группе писателей . Найти группу сверстников, с которыми вы можете обмениваться сочинениями, — отличный способ наладить связи в литературном мире и учиться на разных мнениях.К группам писателей обычно можно присоединиться бесплатно, и это отличный ресурс, чтобы получить дополнительные взгляды на произведение, над которым вы работаете. Получение обратной связи от кого-то, кого вы знаете и которому доверяете, может значительно улучшить вашу работу и помочь вам оценить прогресс, которого вы достигли как писатель.
  5. Держите справочники под рукой . Даже лучшие писатели время от времени совершают ошибки. Наличие под рукой тезауруса и руководства по стилю поможет избежать типичных ошибок и разнообразить выбор слов. Если вы не уверены в грамматике или правописании английского языка, есть множество книг и онлайн-ресурсов, к которым вы можете обратиться, чтобы убедиться, что ваше письмо является профессиональным и безошибочным.
  6. Пишите в различных формах . То, что вы тяготеете к одной области письма, не означает, что вы должны прекратить заниматься. Написание в форме или на таком языке, с которым у вас мало опыта, может стать отличным способом развить свой голос и усилить те части письма, которыми вы обычно пренебрегаете. Переключение между проектами также может быть отличным способом вырваться из тупика писателя и не смотреть на ужасную пустую страницу. Если вы работаете над рассказом, подумайте о том, чтобы вести блог о чем-то совершенно не связанном с этим.Если вы застряли на своем первом романе, напишите документальную статью о знаменательном событии из вашего прошлого. Эксперименты с различными формами также сделают вас более разносторонним и востребованным профессиональным писателем.
  7. Ознакомьтесь с правилами . Как писатель-фрилансер, вы должны убедиться, что они знают все тонкости грамматики, орфографии и стиля. Многие молодые писатели не освежали формальные правила письма еще в школе. Если вы новый писатель, найдите время, чтобы освежить свои знания об основных правилах письма, особенно если вы планируете писать профессионально.
  8. Набросайте, прежде чем писать . Молодым писателям невероятно полезно составить план или дорожную карту для нового произведения, прежде чем они с головой окунутся в процесс написания. Возможно, вы помните, как ваши учителя английского вынуждали вас составить подробный план от введения до заключения, прежде чем вы начнете писать критическое эссе. Профессиональные писатели могут использовать одну и ту же базовую структуру схемы для своей работы. Без плана легко начать уверенно, но быстро застрять после того, как вы закончите первую страницу или первую главу.Если вы впервые занимаетесь профессиональным написанием текста-фрилансера, составьте подробный план, прежде чем сесть писать.
  9. Вести журнал . Великие писатели находят вдохновение вокруг себя. Если вы новичок в писательстве, обязательно возьмите с собой дневник, куда бы вы ни пошли. Вы никогда не знаете, когда придет вдохновение и какие аспекты вашей реальной жизни повлияют на части вашего письма. Если вы видите что-то интересное или вам приходит в голову идея, очень важно, чтобы у вас было место, где это можно записать и записать для будущих писательских проектов.
  10. Тщательно редактируйте . Ваши лучшие произведения станут результатом многочисленных переписываний. Редактирование и переписывание, возможно, самые важные части процесса написания, особенно для профессиональных писателей. Чтобы стать лучше писателем и развить свои письменные навыки, очень важно, чтобы вы тратили время на редактирование и редактирование своего первого черновика. Редактирование не только гарантирует, что вы создаете качественный текст, но также помогает выявить вредные привычки или типичные ошибки, которые вы совершаете.
  11. Вспомните, почему вы любите писать . Если вы переходите к профессиональному письму на полную ставку, не позволяйте себе терять любовь к письму, которая в первую очередь заставляла вас делать работу. Хорошее письмо зависит от вашего увлечения. Если вы когда-нибудь чувствуете себя перегруженным своей работой, найдите секунду и запишите в дневник или поработайте над коротким отрывком, предназначенным специально для вас. Сделайте перерыв, чтобы воссоединиться со своей любовью к писательству, это поможет возродить вашу страсть к ремеслу.

Хотите узнать больше о письме?

Станьте лучше писателем с годовым членством в Masterclass. Получите доступ к эксклюзивным видео-урокам, которые преподают мастера литературы, включая Нила Геймана, Дэвида Балдаччи, Джойс Кэрол Оутс, Дэна Брауна, Маргарет Этвуд, Дэвида Седариса и многих других.

Зарегистрируйтесь здесь, чтобы получать на свой почтовый ящик советы Джеймса Паттерсона по написанию детективных романов и многое другое.

Наши курсы письма

10 вещей, которые должен знать каждый начинающий писатель

Когда дело доходит до романов, издатели знают, что первые несколько недель имеют решающее значение.В прошлом году исследование Северо-Восточного университета подтвердило это: художественные произведения обычно попадают в статус «бестселлеров» всего через две-шесть недель после публикации. Судьба большинства книг определяется в считанные недели, но, как известно любому писателю, могут потребоваться годы, чтобы проникнуть в эту индустрию.

За каждым моментом «сделай или сломай» есть тысяча меньших моментов, которые происходят за кулисами. По мере того как исследователи из Северо-Восточного университета продолжают изучать цифры, стоящие за бестселлерами, романисты изучают уловки торговли в режиме реального времени.Издательская индустрия может быть загадочной и непредсказуемой, но с опытом они могут понять, как ориентироваться в ней — и использовать это в своих интересах.

Мы попросили десять авторов рассказать нам о тех частях процесса написания, о которых никто не говорит. Помимо романтики продажи книги и просмотра ее в печати, они рассказали нам о деталях, которые помогают воплотить все это в жизнь. Читайте их лучшие советы для начинающих писателей. .

Изучите деловую сторону издательского дела.

«Вначале я хотела думать о себе как о художнике, а не о владельце малого бизнеса», — говорит нам Эми Джо Бернс, автор книги «Шайнер». «Но правда в том, что я оба. Проведение собственного исследования издательской индустрии — как найти агента, какие книги сейчас продаются, как создать свой собственный веб-сайт — помогло мне понять, что нужно, чтобы книги попали в руки читателей. Это сделало меня лучшим писателем. Обращение к деловой стороне вещей в конечном итоге научило меня ценить и беречь время, которое я выделяю на творчество.”

Принимайте активное участие в рекламе своих книг.

«Вам придется самостоятельно провести значительную часть маркетинга и рекламы с любым издателем, но в большей степени с более мелким», — объясняет Николь Мабри, автор книги Past This Point. «Есть много доступных книжных PR-компаний, которые вы можете использовать для этого. Я нашел тот, который провел блиц-презентацию моей книги, и у меня было около 100 книжных блоггеров, которые писали о моей недавно выпущенной книге. На это было меньше 100 долларов.

«Большинство авторов будут публиковать свои работы во всех социальных сетях.Instagram полон книжных магазинов. Я начал с поиска авторов, которые писали в том же жанре, что и я, а затем подписался на их последователей. Перед тем, как начать делать это, рекомендуется улучшить свою страницу в Instagram, чтобы, когда другие заходили на вашу страницу, они хотели подписаться на вас.

«Наконец, после того, как вы подписались с издателем, присоединяйтесь к группе дебютных авторов в том году, в котором ваша книга будет опубликована. Это отличный способ сделать вашу книгу популярной, а другим — их. Но у вас также будет огромная система поддержки других писателей, которые проходят через то же самое, что и вы — в год дебюта.”

Создайте аудиторию до , когда вы опубликуете свою первую книгу.

«Я бы хотела общаться с читателями и создавать аудиторию задолго до того, как опубликовала свой дебютный роман», — говорит нам Даниэла Петрова, автор книги «Мать ее дочери». «Если бы я мог делать это снова и снова, я бы начал вести блог о книгах, которые мне нравятся, книгах, подобных той, что я пишу, еще до того, как найду агента. Я раздаю книги, которые мне нравятся, беру интервью у авторов и рассказываю другим читателям о книгах, которые читаю.

«Никогда не рано начинать зарекомендовать себя как писатель. Невозможно создать сообщество сторонников в одночасье. Продвигать книгу сложно, и когда придет время, вам понадобятся сторонники ».

Научитесь принимать отказ.

«Мы все знакомы со статистикой, согласно которой среднее количество отказов от агента составляет около 100», — говорит нам Дайан К. Макфэйл, автор книги «Дочь аболициониста». «Большинство из нас знакомо с поразительным количеством отказов, полученных от книг, которые вошли в списки самых продаваемых.Тем не менее, отказ может привести к разочарованию.

«Этот совет был подарком мне от мужа: он поставил 100 в качестве победного гола, как табло. Тогда каждый отказ становился точкой для достижения этого «выигрышного» числа и, следовательно, поводом для празднования. В этом подходе все изменилось ».

Ставьте долгосрочные цели.

«Первый роман, возможно, не тот, который будет продан», мультикультурная писательница-детектив и юная писательница в жанре фэнтези для взрослых Дженнифер Дж.Чоу объясняет. «На самом деле у меня есть несколько рукописей на полках». Секрет? Продолжать идти.

«Мой главный совет по письму — это BIC (внизу на стуле), потому что вы не можете редактировать пустые страницы», — продолжает Чоу. «Издательское дело — дело субъективное, но, проявив настойчивость, можно добиться успеха. Я призываю авторов проверить #BeforeMyBookDeal в Твиттере, чтобы узнать, что происходит за кулисами издательского пути ».

Для Чоу публикация — это марафон, а не спринт. «Для написания целей я рекомендую ставить долгосрочные цели», — говорит она.«Кроме того, у каждого свой путь публикации: инди, гибрид или традиционный. Изучите их все и посмотрите, какой путь вам нравится ».

Произведите сильное первое впечатление.

«Важно помнить, что издательская индустрия любит дебютные романы, и это здорово, когда вы дебютируете, они блестящие и захватывающие», — говорит писательница и исполнительница Лаура Ханкин. «Но если ваш дебют не состоится, может быть труднее опубликовать второй роман.Так что, если вы все же получите сделку на книгу для вашего первого романа, во-первых, поздравляю, а во-вторых, сделайте все возможное, когда дело доходит до его продвижения!

«Но если вы написали первый роман, который вызывает лишь умеренный интерес со стороны редакторов и агентов, и у вас есть идея для второго, который, кажется, вызывает гораздо более восторженный отклик, стоит подумать о том, чтобы временно отложить эту первую рукопись и сделать более захватывающая идея — ваш дебют, вместо того, чтобы пытаться опубликовать свою первую рукопись таким образом, чтобы она не была настроена на особенно успешную продажу.”

Уложитесь в сроки.

«Если вы собираетесь написать только одну книгу, вы можете писать и переписывать столько, сколько душе угодно», — говорит автор бестселлеров New York Times Кей Хупер. «Но если вы намереваетесь сделать карьеру писателя, знайте, что вы никогда, никогда не создадите книгу, которая была бы той совершенной, которая была у вас в голове, когда вы только начинали. Сроки должны быть соблюдены, и профессиональный писатель знает, что вы пишете самый лучший роман в отведенное вам время, а затем двигаетесь дальше.”

Задайте много вопросов.

«Издательское дело — это невероятно сложная отрасль для навигации, особенно для начинающих писателей», — говорит Дэн Стаут, автор книг Titanshade и Titan’s Day. «Но хорошая новость заключается в том, что подавляющее большинство людей, занимающихся издательской деятельностью, хотят, чтобы вы преуспели, и с радостью поделятся своим опытом. Не бойтесь задавать вопросы, разговариваете ли вы с агентами, редакторами или издателями. И не забывайте других авторов. Вы будете удивлены, узнав, насколько легко могут быть ваши новые сверстники.

«Тем не менее, у меня есть одно предостережение относительно того, чтобы спросить совета: поскольку большая часть публикаций является своеобразной, стоит задать один и тот же вопрос нескольким людям. Получите несколько точек зрения, и вы с большей вероятностью найдете путь, подходящий для вашей писательской карьеры ».

Уважайте своих коллег.

«Мой самый большой совет для писателей, ориентирующихся в издательском мире, — не быть трудным», — объясняет автор бестселлеров USA Today Картер Уилсон. «Издательство существует, чтобы зарабатывать деньги.Это бизнес. Если вам посчастливилось проявлять интерес со стороны издателей, знайте, что вы будете частью команды, задача которой — распространять вашу рукопись по всему миру. У каждого человека в этой команде своя роль, и все они знают свои роли лучше, чем вы. Прислушайтесь к их советам.

«Не обращай внимания на каждое слово в своей книге. Не кричите и не кричите, потому что обложка не такая, как вы себе представляли, иначе ваше название изменится. Это не значит, что вы не можете стоять на своем, когда это важно, но с этим не сложно работать.Издатели откажутся от вас, если у вас репутация трудного человека, независимо от того, насколько сильны ваши тексты ».

Найдите профессиональное сообщество, которое поддержит и воодушевит вас.

«Хотела бы я на несколько лет раньше понять, что написание и публикация не изолированы друг от друга», — говорит финалистка Национальной книжной премии Джулия Филлипс. «Сесть в одиночестве, чтобы поработать над рукописью или почитать книги, — это абсолютно важно, но вы делаете это лучше, когда вы связаны с сообществом.Я верю в это всем своим сердцем.

«Ваше чтение углубляется, когда вы обсуждаете книги в книжном клубе; ваше письмо развивается, когда вы находитесь в мастерской; ваше понимание издательской индустрии улучшается, когда вы слушаете, что говорят люди, работающие в этой области.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *