Старинные головные уборы женские: костюм замужних русских женщин, необычные головные уборы.

Содержание

Женские и девичьи головные уборы на Руси

К.Е. Маковский «Боярышня» 1884 г. Женские и девичьи головные уборы на Руси.

Веками на Руси весь женский наряд был «говорящим» и потому чем была украшена голова женщины можно было судить о ее месте жительства, роде занятий, происхождении и статусе.
Каждая губерния имела собственную моду и украшали головной убор по-особенному. По головному убору можно было узнать социальный статус его хозяйки. Более того, именно по головному убору можно было узнать идет ли по улице барышня или замужняя женщина. Головной убор также говорил и о достатке его владелицы. Это было видно потому как, в каких техниках и материалах был украшен головной убор Русской красавицы.

Девичий головной убор

Женские и девичьи головные уборы на Руси. Девичий праздничный костюм. ХIХ век. Нижегородская губерния Повязка, сарафан, душегрея

Головные уборы шились в зависимости от того какую какого статуса была женщина. Надо сказать, что головной убор у девушки мог быть довольно разнообразным. Назывался он венцом, лентой, пчелкой, венчиком, тканкой. Кроме этих названий были и другие.

Женские и девичьи головные уборы на Руси. Старинный девичий головной убор — венец «челка»

Головные уборы изготавливали из ткани и парчи, которую складывали как ленту. Самым торжественным головным убором считалась коруна. Мы можем назвать ее короной и делалась ее основа из проволоки, фольги или даже простого картона. Основу обтягивали тканью и росшивали бисером, жемчугом и камнями. Также в ход шёл перламутр, монеты и раковины… Все что смотрелось красиво и гармонично на каждом конкретном изделии.

Девичий праздничный костюм. ХIХ век. Вологодская губерния Рубаха, сарафан, нагрудник, повязка, полушалок

Особенно красивой были коруны в северных губерниях. Они украшались драгоценными камнями. Коруны носили девушки на выдании вплоть до ХХ века.

Головной убор для замужней женщины.

Женский праздничный костюм. ХIХ век. Нижегородская губерния

«Простоволосой», то есть без головного убора могла ходить только девица, а встретить простоволосую бабу, т е замужнюю женщину — главу рода было на Руси невозможно. Чаще всего женщина носила кику.
 Кика могла иметь «рожки», в которые вставляли плотную ткань. Эти «рога» на головном уборе должны были оберегать женщину и давать ей силу и плодородие. Чем старше становилась женщине, тем меньше становились рога на кике.

Русский: Вотячка. 1838 г.
1838
Источник
Русский: Альбом «Одежды Русского государства»
English: Album «Clothes Of Russian Country»

 

Сорока.

Женский старообрядческий праздничный костюм. Село Чернуха, Нижегородская губерния Рубаха, сарафан,пояс, передник-запон, сорока, нагрудное украшение «борода», нагрудное украшение – «витейка».

Головной убор сорока мог быть парчовый или бархатный. Сороку украшали жемчугом и золотой вышивкой. Молодухи надевали сороку в престольные праздники и берегли как самый дорогой наряд. Сорока стоила больше чем породистая лошадь.

Кокошник.

Самым знаменитым головным убором, пожалуй, кокошник. Его сегодня ошибочно путают с девичьим головным убором — гребнем и венцом. Но кокошник сугубо женский головной убор!

На изготовление кокошника брали простеганный или проклеенный, холст который обтягивался тканью с вышивкой. Часто ткань расшивали бисером и камнями.
Кокошник по краям украшался жемчужными нитями – ряснами. Спереди располагали сетку из жемчужин. На кокошник можно было одевать шелковые или шерстяные платки — убрусы.
 В наши дни женщины тоже носят головные уборы, только теперь практически невозможно определить откуда приехала красавица и замужем ли она. Такой путаницы на Руси не было.
Сегодня можно посмотреть настоящие современные головные уборы в Москве в Гостином дворе по адресу: Гостиный двор вход с Варварки, дом 3, вход 15. В Гостином дворе располагается представительство русского модельера Валентины Аверьяновой, которая продолжает сохранять жизнь русских головных уборов. Сегодня можно купить или заказать кокошник, кику, венец, коруну или другой головной убор соответсвующий вашему статусу, чтобы продолжить традиции Руси в современном мире.

Куда ходить в таком головном уборе сегодня? Спросите вы. Это уже зависит от вашего рода деятельности, образа жизни и смелости. Сегодня русские женские или девичьи головные уборы приобретают для важных торжеств таких как свадьба или государственные праздники, встречи с главами государств или для тематических праздников и балов. А кто-то ходит в русском головном уборе на службу в храм…

Выбор за вами!

Русский головной убор — повязка

Русский головной убор — повязка

Коруна — свадебный головной убор Анастасии Аверьяновой

венец в русском стиле

Женские и девичьи головные уборы на Руси: Традиционный современный головной убор — венец.

Женские и девичьи головные уборы на Руси Современный головной убор повязка.

Женские и девичьи головные уборы на Руси. Современный венец

Свадебная коруна, оплечье и поручи

Женские и девичьи головные уборы на Руси. Современная повязка

Вышивка бель, вышивка стеклом

Боярское платье и венец от Валентины Аверьяновой

Украшение на голову: современная повязка

Женские и девичьи головные уборы на Руси: современный венец

Девичий венец

венец в русском стиле

венец и кружевная душегрея с капюшоном

Девичий венец

девичий венец и накосник

Ирина Волина в венце

кружевная душегрея и венец

Кокошник , вышивка камнями и стеклом по золотому шитью

Коруна и накосник

Бель, вышивка жемчугом и бисером

Русская красавица в кокошнике от Валентины Аверьяновой

шоу-рум Валентины Аверьяновой
кокошник и поручи

Кокошник с жемчугом, золотым шитьем и самоцветами

Контакты Дома русской одежды Валентины Аверьяновой

Просим Вас,по возможности, за час до визита в салон одежды в русском стиле звонить по указанному номеру.

Запись в шоу-рум: ☎+7(495)114-50-16

Салон находится по адресу: г.Москва ул. Ильинка, 4, Гостиный двор, вход 15. Салон работает с 11:00 до 20:00, пн-пт

Женские головные уборы на Руси | Novosti.Info

На Руси говорили: «На парне да на мужике всё та же шапка; а девка простоволоса, жёнка покрыта» (из словаря В.И.Даля). Так издревле все женские головные уборы были разделены на девичьи и для замужних женщин.

Повязки и тесемки

До замужества головной убор не закрывал макушки его обладательницы, оставляя открытыми волосы. С детства девочки носили на голове простые тесёмки, сделанные из материи.

Взрослея, девушка получала повязку (перевязку), называемую в некоторых районах увяслом, которая обхватывала лоб и скреплялась на затылке узлом. Эту повязку делали из шёлковой ленты, берёсты, а в богатых семьях из византийской парчи. Её украшали вышивкой, бисером, стеклярусом, золотом и драгоценными камнями.

В переписи имущества дочери царя Алексея Михайловича — Анны упомянута «перевязочка, низанная жемчугом». Иногда налобная часть повязки имела особое украшение в виде какого-либо узорчатого узла или фигуры и называлась чело (начёлка).

Венчик

Другой разновидностью девичьего головного убора был венец (венчик), который вёл своё происхождение от венка, составленного из луговых цветов, и по верованиям предков являлся оберегом от нечистой силы. Венец делали из тонкой (около 1 мм) металлической ленты, ширина которой составляла не более 2,5 см. Для его изготовления использовали серебро и бронзу. По своей форме венец напоминал повязку, с той лишь разницей, что на концах мастер делал крючки для шнурка или ленты, которая завязывалась на затылке. Часто венец покрывался каким-либо узором с зубцами наверху. Девичий венец, унизанный жемчугом вдоль щёк, девушка надевала на большой праздник или свадьбу, и тогда он уже назывался рясочник. Такой головной убор украшал на свадьбе голову царицы Евдокии Лопухиной, жены Петра I — «венец с каменьи и с жемчуги».

Зимняя шапка

Зимой девицы покрывали голову шапкой, называемой столбунец. Из-под него выпадала на спину коса, в которую вплеталась красная лента.

А.П.Рябушкин. Боярышня XVII в. На голове у девушки столбунец

Замужество и головной убор

После замужества убор женщины резко менялся, ведь её красота теперь принадлежала только мужу. Иностранцы, посетившие русских, оставили описание такого свадебного обычая: во время праздника жених набрасывал своей избраннице на голову платок и становился таким образом её мужем.

М.Шибанов. Празднество свадебного договора. Фрагмент

Платок или же убрус

Одним из самых древних женских головных уборов является платок – убрус. В разных областях России он получил разные названия: полотенце, ширинка, намётка, подширье, фата и т.д. Убрус состоял из тонкого прямоугольного полотнища длиной до 2 м и шириной 40—50 см, один конец его украшался шитьём, вышивкой из шёлка, золота, серебра и свисал на плечо, а другим обвязывали голову и скалывали под подбородком. В X—XI вв. поверх убруса помещали ювелирный набор, состоящий из висячих колец и различных украшений.

Способы подвязывания платков

Позднее убрус приобрёл треугольную форму, тогда оба конца скалывались под подбородком или повязывались на голове красивым узлом, для чего требовалось особое умение. Концы платка спускались на плечи и спину и также богато расшивались. Мода носить платки, завязав узел под подбородком, пришла в Россию лишь в XVIII—XIX вв. из Германии, до этого же платок обхватывал шею, а узел помещался высоко на макушке, так, как будто болят зубы. Этот способ назывался «головка». Выразительность женского платка, как писал в XVIII в. один современник, служила цели «придать большую цветность и возвысить красоту» женских лиц.

К.Е.Маковский. Под венец. 1890-е гг.

Как спрятать волосы?

Составляя свой головной убор в будние дни, женщина надевала подубрусник или

повойник (волосник), представлявший собой небольшую шапочку-сетку из тонкой ткани, он состоял из дна и околыша со шнуровкой вокруг головы, с помощью которой шапочка туго завязывалась сзади. Повойник украшали жемчугом, камнями, нашивая их на область лба, эту нашивку берегли и передавали от матери к дочери, перешивая на новый головной убор.

Главной задачей повойника было прятать волосы женщины от окружающих, но многие усердствовали, стягивая его так, что не могли моргать. Поверх повойника женщина надевала платок или шапку. С XVIII в. повойники начинают меняться и приобретают форму чепца, который иногда носили и поверх убруса, это зависело, главным образом, от богатства и красоты того или иного предмета. К головным уборам, платкам, одежде относились с трепетом.

И.П.Аргунов. Портрет неизвестной крестьянки в кокошнике

Головные уборы замужних женщин

После замужества вместе с убрусом и повойником женщина получала кику (кичку).

Историк И.Е.Забелин назвал её «короной замужества», т.к. этот головной убор был привилегией только мужних жен. В древнерусском языке одним из значений слова кика является «то, что волосы прикрывает». Кику можно было узнать сразу по лопатке или рогам, торчащим вверх надо лбом. Рога были связаны с верованиями в оберегающую силу, именно они уподобляли женщину корове — священному для наших предков животному. Защита молодой женщины, её ребенка — вот главная идея рогатой кики, другой смысл заключался в плодородии, продолжении рода.

Девичий головной убор — повязка. Нижегородская губерния. XIX в.

Кику носили поверх повойника, и состояла она из обруча, незамкнутого сзади, сверху обшитого тканью. Обруч имел форму полумесяца или подковы. Высота рогов для кики могла достигать 30 см, делали их из дерева или плотно скрученного холста. Задняя часть из дорогой материи или меха называлась подзатыльник, украшали его особенно нарядно, ведь именно он заменял косу, которой женщина лишилась. Здесь помещалась богатая вышивка или широкая декоративная подвеска с длинными цепочками из бляшек. Сверху на кику прикреплялся чехол-покрывало, называемый сорока, впоследствии он даст название этому составному головному убору. В таком облачении женщине следовало ходить, высоко подняв голову, красивой и мягкой поступью, что и породило выражение «кичиться», т.е. возноситься над другими людьми.

Славянский убор. Прообраз кики с украшениями

Разновидностью кики для особ княжеского и царского рода была коруна. Она отличалась своей формой — короной, богато украшенной, под которую надевали убрус. К убору добавляли ряски, жемчужную поднизь на лоб, колты, внутрь которых вкладывали кусочки тканей, пропитанные «ароматами», т.е. духами.

Кокошник

Ещё одним головным убором наших прабабушек был кокошник (от древнеславянского кокош — курица, наседка, петух). Отличительной особенностью кокошника являлся гребень — его передняя часть. Делался гребень на твёрдой основе и был высоко поднят надо лбом, сзади кокошник фиксировался с помощью лент. Он был затянут тканью. Позднее кокошники станут носить и незамужние девушки, у них верх убора останется открытым. Высокие и плоские, обтянутые материей или у богатых — кожей, кокошники украшались металлической нитью, жемчугом, бусинками, стеклярусом. К кокошнику прикрепляли покрывало из дорогой узорной ткани, поверх носили фату или платок, сложенный треугольником. У простого народа кокошник появился примерно в XVI—XVII вв., заменив собой кику. Духовенство боролось с «рогатой», запрещало в ней ходить в церковь и приветствовало замену на более «безопасный» головной убор.

Голова женщины украшена кикой и платком

Шляпки

С конца XVI в. в весенне-осенний период женщины, выезжая «в люди», поверх убруса надевали шляпу. «Носят шляпы из белого войлока, похожие на те, что епископ и аббаты носят на прогулке, только что те тёмно-синие или чёрные», — свидетельствовал Жак Маржерет, капитан иноземных телохранителей царя Бориса Годунова.

Женский украшенный вышивкой платок. Север. XIX в.

Меховые шапки

Зимой надевали шапки из бархата, отороченные мехом. Верх шапок делался из клеёной бумаги или ткани, он был круглой, конусообразной или цилиндрической формы и отличался от мужских украшением — шитьём, жемчугом, камнями. Так как шапки были высоки, для сохранения тепла внутрь подкладывали лёгкий мех или набивали атлас. К шапкам относились бережно, известно, что по прошествии сезона царские дочери обязаны были «сдавать» свои зимние уборы на хранение в Мастерскую палату, где их помещали на болваны и укрывали чехлами. На шапки шёл разный мех – бобровый, лисий, соболий, «девичьим мехом» считался заячий и беличий. Так же как и мужские, женские шапки назывались «горлатными» и надевались в несколько слоёв.

Английский дипломат Джайлс Флетчер, являясь послом в России с 1588 г., оставил такое свидетельство: «Благородные женщины носят на голове тафтяную повязку, а сверх неё шлык, называемый науруса, белого цвета. Сверх этого шлыка надевают шапку из золотой парчи, называемую шапкой земской, с богатой меховой опушкой, с жемчугом и камнями, но с недавнего времени перестали унизывать шапки жемчугом, потому что жены дьяков и купеческие стали подражать им».

Кокошник. Нижегородская губ. XIX в.

Каптур – зимняя шапка

В «Домострое», в главе «Как всякое платье кроить и остатки и обрезки беречь» находим ещё один вид зимнего женского головного убора: «В домашнем обиходе, коли случится какое платье кроить себе, или жене, или детям, или людям, <…> или летник, или каптур, или шапку, <…> и сам государь смотрит и смекает; остатки обрезков сохраняет…»

Каптур являлся дальним родственником капора и пользовался популярностью у вдов. Он защищал голову от стужи, т.к. по форме это был меховой цилиндр, покрывавший не только голову, но и облегавший по обе стороны лицо. Шили каптур из меха бобра, а в семьях победнее использовали овчину. Сверху на каптур женщины надевали особый чехол или повязку. Неизвестный художник первой половины XVIII в. изобразил мать Петра I — Наталью Кирилловну Нарышкину в таком головном уборе, что говорит о популярности каптуров среди женщин знатного сословия.

Старинные головные уборы — девичьи кокошники, женский кокошник

Треух

У мужчин женщины переняли ещё один головной убор, о котором говорилось выше, — треух. В отличие от каптура верх треуха покрывался не мехом, а тканью, а налобная часть опушалась соболем и украшалась жемчугом или кружевом.

От славян и до Петра I причёски и головные уборы наших предков претерпели небольшие изменения. Их основу составляли шапка и платок. Но уже в те времена люди понимали, что головной убор — своего рода визитка, способная многое рассказать о своём владельце.

Источник: his.1september.ru

Головные уборы русских крестьянок — «ANTIQUE LAND»

 На весеннем Антикварном Салоне, проходившем в ЦДХ, многие владельцы галерей и магазинов представили радличные женские крестъянско-купеческие головные уборы.

До наших дней сохранились, в основном, обрядовые или праздничные женские головные уборы, так как их надевали редко, от случая к случаю, очень берегли и передавали по наследству из поколения в поколение. Они различались по форме, материалу изготовления и украшавшему их орнаменту.

Часто женские головные уборы изготавливались в монастырях или какой-нибудь мастерицей, единственной на всю деревню, но могли быть также куплены на базаре или выполнены руками самой крестьянки. Конечно, многие сами шили себе костюмы, но изготовление головных уборов требовало специальных навыков.

Русские народные жёнские головные уборы — понятие очень широкое. Оно включает в себя все разнообразие жестких и мягких, обязательных для ношения частей женского костюма, которыми не просто прикрывали, но и украшали голову. Их формы, система украшений и дополнений складывались веками. Часто они переезжали вместе с владелицей из одного региона в другой, потому так трудно бывает определить место производства той или иной вещи.

 

Головные уборы бытовали в русской деревне почти до первой трети XX века (а у купчих — до середины XIX века) по всей России: от берегов Белого моря до украинской границы, от Прибалтики до Урала и Сибири (у русского населения). В прошлые века многие иностранные путешественники восхищались великолепием головных уборов русских женщин.

Новые кокошники, кички, сборники (как называлась лишь часть женских головных уборов) для следующих поколений создавались по старинному образцу, извлеченному из сундука.

В крестьянском быту второй половины XIX века платок изрядно потеснил, а кое-где и вытеснил старинные головные уборы, но, к счастью, они бережно сохранялись наследницами, и до сих пор в деревнях, у бабушек в закромах, иногда можно найти головные уборы их предков.

В музеях и в частных коллекциях, в основном, представлены головные уборы XIX — начала XX века, так как из-за специфики материала и особенностей его хранения более ранние образцы имеют совершенно не музейный и не коллекционный вид. Свежий блеск золотного шитья на головном уборе, отсутствие утрат вышивки и других материалов часто говорят о недавнем повторении старинного образца, о том, что это — новодел. Женские головные уборы — уникальные произведения прикладного искусства, аналогов которым в других странах нет, во всяком случае, их достаточно сложно найти.

Речь идет, прежде всего, о головных уборах из парчи, разного цвета бархата, галуна с применением золотно-серебряного шитья, других вышивок с вкраплением камней, стразов, стекла, с обнизью жемчугом, перламутром и бисером. Они сделаны, чаще всего, на жесткой основе, чтобы держали и сохраняли форму.Жесткой основой служили проклеенная в несколько слоев ткань- холст, картон, бумага, очень редко береста или луб.

В последнее время интерес к коллекционированию русских женских головных уборов сильно возрос. После небольшого затишья (в 1950—1970-е годы сложился круг коллекционеров, с удовольствием останавливавших свой взор на крестьянских головных уборах) появились собиратели, которые начали искать и, что самое удивительное, находить вполне сохранные головные убо- ры в разных регионах страны и даже привозить из-за рубежа, куда те попали с эмигрантами первой волны.

На последнем Антикварном салоне, проходившем в ЦДХ, многие владельцы галерей и магазинов представили различные женские крестьянско-купеческие головные уборы. Большой популярностью сейчас пользуются северные головные уборы, наверное, потому, что они имеют богатую обнизь, обильно украшены бисером и жемчугом, рубленым перламутром.

Собирать женские головные крестьянские уборы начали уже во второй половине XIX века, когда русская интеллигенция обратилась к исконно русскому искусству и решила спасти от уничтожения пришедшую из глубины веков красоту, которую сохранили крестьяне в своем костюме и быту. Благодаря известным коллекционерам русской старины Н.Л.Шабельской и М.К.Тенишевой многие головные уборы или их части дошли до I нас в хорошей сохранности. Их коллекции, переданные в музей, служат образцами при атрибуции и изучении аналогичных предметов. Когда они занялись собирательством, головные уборы уже практически не носили.

Коллекционеров, как, впрочем, и посетителей музеев, в первую очередь занимают головные уборы на жесткой основе, зашитые золотно-серебряной нитью со сложной системой различных узоров, выложенных самыми разнообразными материалами.

Головные уборы этой категории делятся на женские и девичьи. Разница в том, что в девичьих головных уборах было больше лент (в старинных уборах не сохранившихся) и верхняя часть головы оставалась открытой. Из- под головного убора выглядывала коса, могли выскользнуть завитки, отдельные пряди волос. В женском головном уборе такое невозможно было представить: он дополнялся различными подвесными частями и закрывал волосы полностью. Вся голова, волосы должны были быть полностью укрыты, чтобы не было видно ни одного волоска (вспомните поверья о колдовстве на волосах, встречающиеся в фольклоре разных народов).

В девичьих головных уборах существовала градация: убор просватанной девушки был намного богаче, чем не просватанной. Некоторые формы венца, коруны и других головных уборов носились только короткое время от сватовства до свадьбы. Девичьи головные уборы часто изготавливались в виде обруча, жесткой ленты, высота которых увеличивалась за счет широкого орнамента. Узор создавался при помощи широкого покупного галуна (Архангельская губерния), ажурной разветвленности вышивки жемчугом, перламутром или бисером на прорезной картонной основе. Девичьи уборы повязка, перевязка, почелок, венец, коруна — были разного построения, но всегда великолепны. «Воздух служил фоном для вышивки девичьего венца или коруны», — писала исследовательница народного костюма М.Н. Мерцалова.

Женские головные уборы имели форму шапочки с четко выраженными характерными отличиями, в зависимости от традиции той или иной местности, губернии. Изучать и различать формы и особенности традиционного орнамента той или иной местности, разве не это цель истинного собирателя и исследователя ? А узнавать, где и когда исполнен тот или иной головной убор, лучше всего в краеведческих музеях областных городов.

Достоверно известны основные особенности кроя головных уборов российских губерний, их характерная форма, излюбленные материалы украшений, характер шитья. Хотя есть здесь и много спорных моментов, так как случалось, что в монастырях изготавливали головные уборы для разных губерний с одинаковым орнаментом. Иногда уборы или их фрагменты покупали на крупных ярмарках. Каждая форма кички или кокошника придавала своеобразие облику женщины, создавала особый колорит костюма жительниц того или иного места.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Высокий, почти цилиндрический кокошник, равномерно украшенный мелким золотным орнаментом с обнизью из жемчужной или бисерной ажурной, спускающейся на лоб сетки носили в Новгородском крае.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Каргопольский кокошник, или, как его нередко называют, «кика с рогом» встречается наиболее часто. «Кику с рогом» вышивали жемчугом, позднее — перламутром в сочетании с золоченой битью, несколькими цветными камешками (стекляшками) и золотной нитью разных фактур. Если кика предназначалась для свадьбы, то в орнамент включали изображение птицы как символа счастья. Она имеет вид жесткой шапочки, у которой перёд «рогом» приподнят по центру, она орнаментирована по всей поверхности с доминантой на середине, надо лбом, где помещалась иногда розетка из другого материала.

Высокие кокошники, подобные наконечнику стрелы, носили в Псковской, Костромской, Нижегородской, Владимирской и Саратовской губерниях.

Самые богато украшенные женские головные уборы надевали на свадьбу, носили всего несколько лет (или до рождения первого ребенка), затем их могли доставать из сундука только в праздничные дни, а если такой традиции в данной местности не было, они так и хранились в сундуках, пока не подрастали дочери. Чем старше становилась женщина, тем проще и скромнее был ее головной убор.

Стоил он очень дорого. На севере России, где весь костюм часто шился из дорогих покупных шелков, их встречается больше. Они сохранились во многих семьях, хотя в 1960—1970-е годы, в разгар интереса к русской старине, было вывезено много разных предметов, в том числе и головных уборов.

Крестьянский женский головной убор в основе своей имел жестко проклеенный холст. Чтобы создать форму, склеивались вместе 5 — 7 полосок. На холст наклеивалась бумага, а уже поверх нее располагалась драгоценная ткань — бархат, парча. Головной убор мог быть весь конструктивно жестким или же жесткой была только его передняя часть надо лбом. Изнутри он отделывался тканью попроще — набивным или гладкоокрашенным холстом, ситцем. В некоторых районах Вологодской губернии жесткий головной убор украшали узорами и орнаментом только спереди, а боковые и задняя части закрывались при носке платком. В отдельных регионах северных губерний существовали головные уборы, украшенные золотным шитьем лишь в верхней части — на донце. А вот у вологодских сборников и кокошников все части были равномерно орнаментированы. Головные уборы делались из драгоценной покупной тесьмы — широкого галуна. Монашкам заказывали выложить по бархату драгоценный золотой или серебряный орнамент, чтобы он сочетался с покупным галуном.

Можно себе представить, как шествовала женщина в головном уборе, возвышавшемся над ее головой, словно корона, вся затканная золотной нитью, с немыслимым по красоте орнаментом, потрясающе вышитым металлической нитью, дополненным различными декоративными шнурами, камнями, жемчугом, с обнизью жемчугом или бисером. Уже в XIX веке жемчуг начали заменять бисером и перламутром. Жемчужный промысел на русском Севере в первой половине XIX века потерял промышленное значение.

Шитье золотно-серебряными нитями было построено на разнообразии швов, создававших мерцание и игру фактур. Контуры отдельных узорных частей обшивались золотным шнурочком, пружинистой канителью.

Ценность головных уборов заключается не только в неповторимой интересной форме, покрытой драгоценными тканями, но, главное, — в использованной орнаментике, искусно выполненном, сложном узоре, заполняющем все части убора. В орнаментике встречаются как изобразительные, так и простые растительные мотивы. Если использовался только один материал — золотное шитье или вышивка из жемчуга (перламутра, бисера), то, как художник заполняет всю поверхность холста, мастерица заполняла всю поверхность убора сложной узорной композицией, включающей в себя все богатство русской орнаментики с элементами модных стилей (барокко, рококо). Она подсматривала узоры в церковных книжках, развязки сложных сочленений (узлов) копировала с росписи на стенах церкви, деревянной резьбы, то есть других видов искусства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Словом, женский головной убор — это целый комплекс сохраненных традиций, стилей, техник. На головных уборах встречаются узоры с солярной и растительной символикой, «солнечная колесница», стилизованные симметричные женские фигуры у «Древа Жизни», часто фантастически барочных очертаний (их изображение проходит через все виды народного искусства), двуглавые орлы, сказочные мотивы с изображениями животных и растений, мотив цветущего дерева с птицами на ветках, встречаются лебеди, вазоны, виноградные гроздья, венки из листьев, сердцевидные фигуры. Таким образом, женские головные уборы представляют интерес как для специалистов по народному искусству, так и для коллекционеров, как предметы, несущие в себе память о глубокой самобытности и устойчивости традиций, о высоком художественном вкусе и богатстве технических приемов.

Ольга ВЛАСОВА

Фото Игоря НАРИЖНОГО

Модный магазин. 

Мнение эксперта.

Антиквариат для артистов

Женские головные уборы периодически появляются на антикварном рынке. Стоимость каждого, в зависимости от сложности, количества и качества вышивки, колеблется от 300 до 1000 долларов США. Спрос на подобные предметы не особенно велик, хотя в последнее время все чаще стали опять появляться северные кокошники, но без жемчуга, с перламутром. Они находят своего покупателя: в основном, это участники фольклорных ансамблей. Собирают же головные уборы, как и народный костюм, единицы, и эти любители народной старины предпочитают сами путешествовать по русской глубинке. Поэтому те предметы, которые появляются в продаже, предназначены, скорее, для музеев, артистов, для киносъемок и театральных постановок.

В.Г.

Женские головные уборы — ОГБУК «Смоленский государственный музей-заповедник»

«Чарнец, Яночка, чарнец,

Да уложил Агате чепец.

Да на чепчик намётку,

Прибрал, как лебёдку…»

Фотография М.И. Погодина. Ганна, деревня Глотовка, Осельской волости, Ельнинского  уезда (в сороке).

Старинные головные уборы — очень «говорящая» часть народного костюма. В них отразился рассказ о месте жительства, социальном и семейном положении. Девушки не закрывали волосы полностью, а замужние женщины тщательно прятали их под головной убор. Этот древний славянский обычай сохранился и в 19 – начале 20 в. Ходить с непокрытой головой считалось грехом, позором, принадлежностью к колдовству («распустишь волосы – бесей нацепляешь»).

Ритуальная смена причёски и головного убора невесты повсеместно называлась «завязывание молодухой».

«Эта уже када привядуть, за столом посидять у жениха, завязывають молодухой называется. Яе, называется, завязывають: то была девушка, а тут будеть уже женщина» (Духовщинский, Свиты)

«Увадили, зывязывали в роги яе, а жаних сядить зы сталом…» (Яцевский, Исаково).

Коллекция женских головных уборов в коллекции Смоленского государственного музея – заповедника достаточно разнообразна и интересна, часть её представлена в экспозиции музея «Смоленский лён».

На территории Смоленской губернии достаточно долго сохранялись древнеславянские черты головного убора. Распространённым женским головным убором была кички разных форм, имевшие общее название «роги».

 

Кичка с рогами Смоленская губерния. 19 в. Холст (слева)

Кичка – колодка. Смоленская губерния, Вяземский уезд. Середина 19 в. Холст, береста, шнур. Из коллекции Е.Н. Клетновой (справа)

Кички шили из стёганного льняного холста, налобную часть уплотняли  пенькой или берестой, иногда  для твёрдости пропитывали конопляным маслом или молочной сывороткой. Молодые крестьянки поверх кички надевали нарядные, сшитые из кумача, набивного ситца, шёлка шапочки – «сороки».

 Дополнением к сороке служил позатыльник, он не только украшал, но и  закрывал волосы женщины сзади. Верхняя его часть («колодочка») делалась  из холста, коленкора или кумача, средняя («ниток»)  — из параллельных красных шерстяных нитей, нижняя («поднизок») – из бисера. Прекрасные образцы позатыльней   с геометрическим орнаментом  (ромбы, кресты) были собраны М.И. Погодиным в Ельнинском уезде

 

Позатылень.

Украшали сороку также полосы, вынизанные  из бисера – «вислюги», «кишки». В итоге создавался сложный, многослойный, праздничный головной убор.

 

Сорока с позатыльнем. Смоленская губерния, Ельнинский уезд. !912 г. Ткань, тесьма, вышивка, бисер. Из собрания М.И. Погодина.

«Даритя, тётушки, даритя, па  намётычки кладитя!» —  пели на свадьбе Духовщинские крестьянки, одаривая невесту.

Намётка представляет собой льняное полотенце 2 – 3 метра  длиной и 30-40см шириной. Концы её богато украшались полосками кумача, лентами, кружевом, «махрами» из красной, жёлтой и зелёной шерсти, вышивкой, ткаными узорами.

 

Полотенце – «намётка». Смоленская область, Духовщинский район. 1920-1930-е г.г. Лён, х/б ткань, ткачество, вышивка.

Намётка (полотенце, ширинка) встречалась в Смоленской губернии как основной головной убор, а также как дополнение к кичке, сороке, кокошнику. Чаще всего намётку, сложенную в виде полосы, три раза обёртывали  поверх другого головного убора, а концы закладывали по бокам или завязывали сзади и распускали.

Как отмечает В.Н. Добровольский в «Смоленском  этнографическом  сборнике» (1893г.), в Бизюковской волости Дорогобужского уезда «замужние женщины носят цапаги (сапоги), головной убор в виде косой намётки, из-под которой виднеется кокошник с крестами. Когда пройдёт год после брака, это наряд перестают носить.…Вышеописанный наряд, однако, женщины надевают, являясь в церковь, на ярмарки, в кабаки. Рукава бывают накрахмалены, а кончики намётки торчат кверху, в виде банта».

 

Акулина Никитична Иванушкина дер. Митишково, Мархоткинская волость, Ельнинского  уезда. 1928 г. Фотография М.И. Погодина

Под полотенчатые головные уборы  женщины обязательно надевали чепец, который также участвовал в свадебном обряде: «Чапец – када лажаца аны спать, уходють, то свякрова далжна снять фату и пувязать чапец…» (Смоленский район, Архиповка)

В.Н. Добровольский в «Смоленском  этнографическом  сборнике» отмечает: «Женщина покрывает голову платком, предварительно скрутивши волосы в виде валька, чтобы держался платок, иногда подвивая лён в волосы, если природное украшение незначительно, волосы малы и редки. Надевается на волосы и чепец, сшитый из ситца. По чепцу повязывается платок: молодые носят красные платки, старухи тёмного цвета.

Выходя со двора, покрываются новым платком яркого цвета, завязывая его под подбородок».

Большой интерес представляют  чепцы из собрания Е.Н. Клетновой. «Орнамент плетения этих чепцов – геометрический, основу которых составляют ромбы. Плетёная из нитей прямоугольная заготовка сшивалась по бокам. Спереди край чепцов оформлялся тесьмой, вышивкой цветными нитями, кружевом. В уголки чепца вкладывались «рожки» из холстины или волокна. Стянутый сзади шнурком чепец — волосник плотно облегал голову» (Л.М. Козикова «Предметы крестьянского костюма и быта Вяземского и Духовщинского уездов 19-20 в. из собрания Е.Н. Клетновой)

 

Чепец. Смоленская губерния, Духовщинский уезд, деревня Боярщина. 2-я половина 19в.

Принадлежностью костюма замужней крестьянки были и разнообразные повойники, сборники. Сборник получил распространение в конце 19 века.

 

Молодуха в повойнике. Смоленская губерния, Ельнинский уезд. Фотография М.И. Погодина.

Распространённым на Смоленщине головным убором был чепец («чапец») и несколько другой конструкции,  называемый также  «шапка». У такого чепца украшалось бисером, стеклярусом, тесьмой, шерстяными «махрами»  очелье, длинные широкие завязки и удлинённая, прикрывающая шею задняя часть.

 

И.Ф. Бузанова в «шапке». Смоленская губерния, Ельнинский уезд, д. Коровники, близ Болдина монастыря. 1929 г. Фотография М.И. Погодина.

К началу 20 века  народный костюм постепенно терял старинные детали, выходил из употребления, изменялся.

Так жительница Краснинского района (деревня Пустоселье) В.В. Герасимова вспоминала:  «Мать…носила тогда андарак…Мать носила чепец из гарусового платка. Разбирали волосы на две стороны, закручивали в жгут и закладывали на голову. Поверх повязывали сложенный платок. Получалась, за счёт высоко уложенных волос, имитация чепца».

Старинные головные уборы постепенно заменялись платками, которые становились необходимостью и неотъемлемой частью женского костюма.

Девичьи и женские головные уборы древней Руси

Женские головные уборы на Руси

На Руси говорили: «На парне да на мужике всё та же шапка; а девка простоволоса, жёнка покрыта» (из словаря В.И.Даля). Так издревле все женские головные уборы были разделены на девичьи и для замужних женщин.

Повязки и тесемки

До замужества головной убор не закрывал макушки его обладательницы, оставляя открытыми волосы. С детства девочки носили на голове простые тесёмки, сделанные из материи.

Взрослея, девушка получала повязку (перевязку), называемую в некоторых районах увяслом, которая обхватывала лоб и скреплялась на затылке узлом. Эту повязку делали из шёлковой ленты, берёсты, а в богатых семьях из византийской парчи. Её украшали вышивкой, бисером, стеклярусом, золотом и драгоценными камнями.

В переписи имущества дочери царя Алексея Михайловича — Анны упомянута «перевязочка, низанная жемчугом». Иногда налобная часть повязки имела особое украшение в виде какого-либо узорчатого узла или фигуры и называлась чело (начёлка).

Венчик

Другой разновидностью девичьего головного убора был венец (венчик), который вёл своё происхождение от венка, составленного из луговых цветов, и по верованиям предков являлся оберегом от нечистой силы. Венец делали из тонкой (около 1 мм) металлической ленты, ширина которой составляла не более 2,5 см. Для его изготовления использовали серебро и бронзу. По своей форме венец напоминал повязку, с той лишь разницей, что на концах мастер делал крючки для шнурка или ленты, которая завязывалась на затылке. Часто венец покрывался каким-либо узором с зубцами наверху. Девичий венец, унизанный жемчугом вдоль щёк, девушка надевала на большой праздник или свадьбу, и тогда он уже назывался рясочник. Такой головной убор украшал на свадьбе голову царицы Евдокии Лопухиной, жены Петра I — «венец с каменьи и с жемчуги».

Зимняя шапка

Зимой девицы покрывали голову шапкой, называемой столбунец. Из-под него выпадала на спину коса, в которую вплеталась красная лента.

А.П.Рябушкин. Боярышня XVII в. На голове у девушки столбунец

Замужество и головной убор

После замужества убор женщины резко менялся, ведь её красота теперь принадлежала только мужу. Иностранцы, посетившие русских, оставили описание такого свадебного обычая: во время праздника жених набрасывал своей избраннице на голову платок и становился таким образом её мужем.

М.Шибанов. Празднество свадебного договора. Фрагмент

Платок или же убрус

Одним из самых древних женских головных уборов является платок – убрус. В разных областях России он получил разные названия: полотенце, ширинка, намётка, подширье, фата и т.д. Убрус состоял из тонкого прямоугольного полотнища длиной до 2 м и шириной 40—50 см, один конец его украшался шитьём, вышивкой из шёлка, золота, серебра и свисал на плечо, а другим обвязывали голову и скалывали под подбородком. В X—XI вв. поверх убруса помещали ювелирный набор, состоящий из висячих колец и различных украшений.

Способы подвязывания платков

Позднее убрус приобрёл треугольную форму, тогда оба конца скалывались под подбородком или повязывались на голове красивым узлом, для чего требовалось особое умение. Концы платка спускались на плечи и спину и также богато расшивались. Мода носить платки, завязав узел под подбородком, пришла в Россию лишь в XVIII—XIX вв. из Германии, до этого же платок обхватывал шею, а узел помещался высоко на макушке, так, как будто болят зубы. Этот способ назывался «головка». Выразительность женского платка, как писал в XVIII в. один современник, служила цели «придать большую цветность и возвысить красоту» женских лиц.

К.Е.Маковский. Под венец. 1890-е гг.

Как спрятать волосы?

Составляя свой головной убор в будние дни, женщина надевала подубрусник или повойник (волосник), представлявший собой небольшую шапочку-сетку из тонкой ткани, он состоял из дна и околыша со шнуровкой вокруг головы, с помощью которой шапочка туго завязывалась сзади. Повойник украшали жемчугом, камнями, нашивая их на область лба, эту нашивку берегли и передавали от матери к дочери, перешивая на новый головной убор.

Главной задачей повойника было прятать волосы женщины от окружающих, но многие усердствовали, стягивая его так, что не могли моргать. Поверх повойника женщина надевала платок или шапку. С XVIII в. повойники начинают меняться и приобретают форму чепца, который иногда носили и поверх убруса, это зависело, главным образом, от богатства и красоты того или иного предмета. К головным уборам, платкам, одежде относились с трепетом.

И.П.Аргунов. Портрет неизвестной крестьянки в кокошнике

Головные уборы замужних женщин

После замужества вместе с убрусом и повойником женщина получала кику (кичку).

Историк И.Е.Забелин назвал её «короной замужества», т.к. этот головной убор был привилегией только мужних жен. В древнерусском языке одним из значений слова кика является «то, что волосы прикрывает». Кику можно было узнать сразу по лопатке или рогам, торчащим вверх надо лбом. Рога были связаны с верованиями в оберегающую силу, именно они уподобляли женщину корове — священному для наших предков животному. Защита молодой женщины, её ребенка — вот главная идея рогатой кики, другой смысл заключался в плодородии, продолжении рода.

Девичий головной убор — повязка. Нижегородская губерния. XIX в.

Кику носили поверх повойника, и состояла она из обруча, незамкнутого сзади, сверху обшитого тканью. Обруч имел форму полумесяца или подковы. Высота рогов для кики могла достигать 30 см, делали их из дерева или плотно скрученного холста. Задняя часть из дорогой материи или меха называлась подзатыльник, украшали его особенно нарядно, ведь именно он заменял косу, которой женщина лишилась. Здесь помещалась богатая вышивка или широкая декоративная подвеска с длинными цепочками из бляшек. Сверху на кику прикреплялся чехол-покрывало, называемый сорока, впоследствии он даст название этому составному головному убору. В таком облачении женщине следовало ходить, высоко подняв голову, красивой и мягкой поступью, что и породило выражение «кичиться», т.е. возноситься над другими людьми.

Славянский убор. Прообраз кики с украшениями

Разновидностью кики для особ княжеского и царского рода была коруна. Она отличалась своей формой — короной, богато украшенной, под которую надевали убрус. К убору добавляли ряски, жемчужную поднизь на лоб, колты, внутрь которых вкладывали кусочки тканей, пропитанные «ароматами», т.е. духами.

Кокошник

Ещё одним головным убором наших прабабушек был кокошник (от древнеславянского кокош — курица, наседка, петух). Отличительной особенностью кокошника являлся гребень — его передняя часть. Делался гребень на твёрдой основе и был высоко поднят надо лбом, сзади кокошник фиксировался с помощью лент. Он был затянут тканью. Позднее кокошники станут носить и незамужние девушки, у них верх убора останется открытым. Высокие и плоские, обтянутые материей или у богатых — кожей, кокошники украшались металлической нитью, жемчугом, бусинками, стеклярусом. К кокошнику прикрепляли покрывало из дорогой узорной ткани, поверх носили фату или платок, сложенный треугольником. У простого народа кокошник появился примерно в XVI—XVII вв., заменив собой кику. Духовенство боролось с «рогатой», запрещало в ней ходить в церковь и приветствовало замену на более «безопасный» головной убор.

Голова женщины украшена кикой и платком

Шляпки

С конца XVI в. в весенне-осенний период женщины, выезжая «в люди», поверх убруса надевали шляпу. «Носят шляпы из белого войлока, похожие на те, что епископ и аббаты носят на прогулке, только что те тёмно-синие или чёрные», — свидетельствовал Жак Маржерет, капитан иноземных телохранителей царя Бориса Годунова.

Женский украшенный вышивкой платок. Север. XIX в.

Меховые шапки

Зимой надевали шапки из бархата, отороченные мехом. Верх шапок делался из клеёной бумаги или ткани, он был круглой, конусообразной или цилиндрической формы и отличался от мужских украшением — шитьём, жемчугом, камнями. Так как шапки были высоки, для сохранения тепла внутрь подкладывали лёгкий мех или набивали атлас. К шапкам относились бережно, известно, что по прошествии сезона царские дочери обязаны были «сдавать» свои зимние уборы на хранение в Мастерскую палату, где их помещали на болваны и укрывали чехлами. На шапки шёл разный мех – бобровый, лисий, соболий, «девичьим мехом» считался заячий и беличий. Так же как и мужские, женские шапки назывались «горлатными» и надевались в несколько слоёв.

Английский дипломат Джайлс Флетчер, являясь послом в России с 1588 г., оставил такое свидетельство: «Благородные женщины носят на голове тафтяную повязку, а сверх неё шлык, называемый науруса, белого цвета. Сверх этого шлыка надевают шапку из золотой парчи, называемую шапкой земской, с богатой меховой опушкой, с жемчугом и камнями, но с недавнего времени перестали унизывать шапки жемчугом, потому что жены дьяков и купеческие стали подражать им».

Кокошник. Нижегородская губ. XIX в.

Каптур – зимняя шапка

В «Домострое», в главе «Как всякое платье кроить и остатки и обрезки беречь» находим ещё один вид зимнего женского головного убора: «В домашнем обиходе, коли случится какое платье кроить себе, или жене, или детям, или людям, или летник, или каптур, или шапку, и сам государь смотрит и смекает; остатки обрезков сохраняет…»

Каптур являлся дальним родственником капора и пользовался популярностью у вдов. Он защищал голову от стужи, т.к. по форме это был меховой цилиндр, покрывавший не только голову, но и облегавший по обе стороны лицо. Шили каптур из меха бобра, а в семьях победнее использовали овчину. Сверху на каптур женщины надевали особый чехол или повязку. Неизвестный художник первой половины XVIII в. изобразил мать Петра I — Наталью Кирилловну Нарышкину в таком головном уборе, что говорит о популярности каптуров среди женщин знатного сословия.

Старинные головные уборы — девичьи кокошники, женский кокошник

Треух

У мужчин женщины переняли ещё один головной убор, о котором говорилось выше, — треух. В отличие от каптура верх треуха покрывался не мехом, а тканью, а налобная часть опушалась соболем и украшалась жемчугом или кружевом.

От славян и до Петра I причёски и головные уборы наших предков претерпели небольшие изменения. Их основу составляли шапка и платок. Но уже в те времена люди понимали, что головной убор — своего рода визитка, способная многое рассказать о своём владельце.

Традиционные русские женские головные уборы

Головной убор в женском русском национальном костюме это не аксессуар, который может быть, а может и не быть. Это очень важная и обязательная часть повседневной и праздничной одежды. Видов головных женских уборов было достаточно много и современному человеку разобраться во всех этих корунах, киках и кокошниках достаточно трудно. Тем более, что на наш современный взгляд они, временами, похожи как близнецы, хоть и называются по- разному. А ведь для наших предков головной убор (как, впрочем, и весь народный костюм) был «говорящим». С первого взгляда можно было определить издалека ли прибыла гостья, например, на ярмарку. Ведь в каждой губернии и волости была своя «мода» на то, какой головной убор носить, как он должен выглядеть и чем его украшать. И о социальном положении хозяйки многое можно было узнать. Главное – мужняя ли она жена или свободная девица-барышня. И примерный достаток угадывался – по богатству отделки головного убора и материала из которого он был сделан.

Предлагаем вам краткий обзор мира русских народных головных уборов. Надеемся, что эта статья поможет сделать язык и образы народного костюма понятнее и ближе.

Говоря о головных уборах, следует начать с того, что под ними «прячется» – с традиционной русской женской прически.

Девичьи и женские традиционные русские народные прически.

Традиционные представления о прическе у девиц и замужних женщин были очень четкими. Если коса – это девичья краса, ее можно (и нужно) показывать, то после вступления в брак волосы непременно должны быть всегда скрыты от посторонних глаз. На русской свадьбе даже существовал специальный ритуал – подружки расплетали невесте девичью косу и укладывали волосы «по взрослому». Обычно, этот обряд сопровождался песнями-плачами в которых сетовали на расставание с подругами, родным домом и девичьей волей.

Единственной русской прической незамужних барышень была одна коса. Причем, даже старым девам не разрешалось носить другую. Они тоже плели косу, но могли покрывать голову платком. Молодые же девушки с удовольствием украшали себя, вплетая ленты. Но главное украшение – не ленты, а здоровые, густые, блестящие волосы. По их виду судили о здоровье и жизненной силе потенциальной невесты.

Впрочем, это было не общеславянская, а именно русская традиция. Ведь, например, в Белоруссии и в Украине девушки плели две косы. А в западных областях – даже четыре.

Но общим для всех было то, что косы, а также макушка головы обязательно оставались непокрытыми (по крайней мере, в теплое время года).

Замужние женщины на Руси носили обязательно две косы. Этому придавали магический охранный смысл. Две косы – пара и она с мужем – пара. А две косы – чтобы не овдоветь, одной не остаться. Заплетенные таким образом волосы укладывали на голове, а затем покрывали одним из женских головных уборов так, чтоб даже прядка не выбивалась. Не совсем понятно, в чем «магический» корень таких страхов, но считалось, что выставленные напоказ волосы замужней женщины могут притянуть горе-злосчастье не только к ней, но и ко всем окружающим. Даже в заговорах просили избавить от такого «несчастья». Говорили: «Избави меня от колдуна, девки гладковолосой да бабы простоволосой!».

«Опростоволоситься» (то есть остаться с непокрытой головой) было для женщины большим позором. Если же это произошло не по ее вине (например, с нее сорвали головной убор в пылу ссоры),то можно было обратиться в суд и получить с обидчика плату за «бесчестье».

Не обходилось, и без «перегибов». Новгородские дамы в XVI веке придумали брить голову на лысо. А что? Удобно, гигиенично. Но просуществовала эта «мода» недолго. Церковь такое экстремальное нововведение не одобрила. Возможно, по просьбе своих прихожан мужеского пола. Днем, конечно, жена выглядела как раньше. Но делить ложе с лысой женой – это не каждому понравиться.

Распущенные же волосы и для девушек и для женщин – явление сверхординарное. Расплетали косы только в ситуациях, которые считались «пограничными» между миром реальным и потустороннем – во время гаданий или занятий «магией», в родах, на похоронах родителей, в ходе свадебных обрядов.

Девичьи традиционные русские народные головные уборы

При всем разнообразии названий головных уборов русских барышень на выданье, принципиально они были очень похожи друг на друга. И в основе лежал один, древнейший девичей головной убор – венок из цветов или других растений. В своей основе этот головной убор представлял боле или менее широкую повязку, завязывающуюся сзади. Макушка и спадающая на спину коса оставались непокрытыми.

Названия девичьих головных уборов очень разнообразны: лента, венец, венчик, повязка, почёлок, коруна, головодец, тканка и другие. Материал, который шел в дело разный: ленты, кусок парчи или ткани, сложенный в виде ленты платок, прямоугольник из березовой или липовой коры с завязками венок из живых или искусственных цветов.

Особенно торжественный, праздничный головной убор – коруна. Делали ее на каркасе из металлической проволоки. В северных губерниях такой венец делали с зубьями «городками» и он напоминал корону в нашем, современном представлении.

Конечно, все эти повязки и коруны как можно богаче украшались вышивками, а при финансовых возможностях – жемчугом и даже камнями. Ведь такие головные уборы должны были демонстрировать потенциальным женихам благосостояние семьи невесты и споспешествовать удачному замужеству.

Такая социальная функция девичьего костюма сохранялась на русском севере еще в XX веке. Вот фотография сделана в Пинежском уезде Архангельской губернии в 1927 года. На ней изображены богатые девушки-невесты «повязочницы» (слева) и бесприданницы «косыночницы» (справа).

На гуляньях, правда, внимания парней было отдано «косыночницам». Они и кадриль плясать могли и в играх участвовать. «Повязочницы» же только чинно прогуливались да хороводы водили – берегли дорогой наряд. Но сватов после таких гульбищ засылали именно к «повязочницам». Танцы танцами, а семье нужен материальный базис.

Нельзя не сказать и о таком элементе русского девичьего костюма, как косник (или накосник). Это вплетенные в косу золотые нити, ленты, завершающиеся треугольными подвесами. Эти пластины были достаточно жесткие и украшались очень богато вышивками и каменьями.

Женские традиционные русские народные головные уборы

Переходя из одного социального состояния в другое, становясь мужней женой, женщина меняла головной убор. В словаре Даля об этом написано: “На парне да на мужике все та же шапка; а девка простоволоса, женка покрыта”.

Как уже говорилось выше, замужние бабы заплетали две косы и укладывали их на голову, одевая сверху такой головной убор, чтоб скрыть под ним все волосы.

Женский головной убор был сложной, можно сказать, многослойной конструкцией. Популярнейший на Руси «модный журнал» «Домострой» рекомендовал молодой жене носить кику, под ней повойник (подубрусник) с подзатыльником и волосник. Давайте попробуем разобраться во всех этих не очень ясных современному человеку тонкостях и узнать – что же здесь что.

Повойник и подзатыльник – нижние женские русские головные уборы.

Повойник (подубрусник) – это старинный головной убор замужних женщин, он полностью закрывал волосы, которые заплетены в две косы и уложены на голове. Повойник представляет из себя полотняную шапочку с твердым очельем. В XIII в. на Руси повойник служил нижним головным убором, сверху на него одевали платок (убрус), кику, сороку, кокошник. Со 2-й пол. XIX в повойники стали одевать как самостоятельный головной убор, иногда с платком. Вместе с повойником носили повязанный сзади платок – подзатыльник. Обычно повойник и подзатыльник изготавливали из одинаковой ткани. Поверх всего этого одевали волосник.

Волосник – женский русский народный головной убор

Волосник был не обязательной частью костюма, носили его только знатные и богатые женщины. Он представлял из себя сетку с околышком из вышитой золотом ткани. Волосник одевали вместе с верхними головными уборами – убрусом, кикой.

Убрус – женский русский народный головной убор.

Убрус – это, наверно, самый древний женский головной убор. Он представляет собой платок или прямоугольное полотнище длиной 2 м и шириной 40-50см. Убрус имеет и другие названия: полотенце, ширинка, фата, наметка, шлык. Один концом убрус повязывали на голову, полотнище скалывали под подбородком брошью или булавкой. Второй конец свободно лежал на плече. Его украшали вышивкой, золотым шитьем. Поверх убруса одевали ювелирные украшения. Постепенно убрус изменил свою форму и стал треугольным, похожим на современный платок. Его продолжали скалывать под подбородком, а концы подвязывали на макушке. Самый же известный нам сейчас способ завязывания платка под подбородком пришел к нам относительно недавно, в XIX веке из Германии. Описанные способы не исчерпывают всех вариантов повязывания убруса, которых было множество.

Способы повязки убруса.

Вместо (иногда вместе) убруса носили и другие верхние головные уборы: кику, сороку, кокошник.

Кика – женский русский народный головной убор

Кика или кичка – женский головной убор с рогами. Форму рогов придавали с помощью вставок из твердых материалов, например, бересты или стеганного материала. Рога по вере наших предков обладали большой оберегающей силой. Также рога в славянской мифологии обозначали плодородие и продолжение рода. Женщина, особенно недавно вышедшая замуж и имеющая маленьких детей, должна была иметь силы и средства защитить их и себя от злых людей и нечистых духов. Для этого и рога. Когда женщина достигала старости, рога у кики становились ниже, а часто и совсем исчезали (безрогая кика).

Сорока (привязка, макушка) – самостоятельный женский головной убор или дополнение к другому убору. Простая сорока состояла из очелья (передняя часть), крыльев (боковая часть) и хвоста (задняя часть). Встречаются так же сороки состоящие только из двух частей: очелья и хвоста или очелья и крыльев. Этот головной убор изготавливался из шелка, кумача, бархата на холщевой основе и украшался вышивкой, бисером, золотым шитьем. В некоторых областях этот женский головной убор доходил до 20 элементов и требовал при одевании много времени и кропотливости.

Совремнную интерпритация этого головного убора вы можете увидеть в нашем магазинчике.

Сорока зачастую самая дорогая часть всего гардероба. Богатую сороку-золотоломку молодухам позволяли носить по праздникам, первые два-три года после замужества. Владимир Даль писал, что в российском захолустье ему довелось видеть сороку ценой в десять тысяч.

Именно высокая стоимость сыграла с сорокой злую шутку – до наших дней они почти не сохранились. Скупая эту в прямом и переносном смысле золотую одежду, ее уничтожали, выплавляя драгметаллы.

Кокошник– женский русский народный головной убор

Возможно, это самый знаменитый русский головной убор. Но в том виде, в каком он знаком даже воспитаннику детского сада (хотя бы по костюму Снегурочки) он не существовал, это позднее, современное «прочтение» кокошника. Ведь кокошник Снегурочки – это девичий головной убор – с открытой косой и теменем. А он был предметом гардероба замужней женщины.

Кокошник представляет собой начельник (полукруг с лицевой стороны) и волосник или донцо (шапочка сзади). Основа кокошника делалась из проклеенного или простеганного холста или картона. Сверху основа обтягивалась тканью и украшалась вышивкой, фольгой, бисером, драгоценными камнями, цветами, жемчугом. Часто вышивкой покрывалась и затылочная часть кокошника. Сзади кокошник завязывался лентами. По краям кокошника могли быть жемчужные нити – рясны, а спереди сетка из жемчуга – поднизь.

Сверху кокошника часто одевали платки из шелка или шерсти и закалывали их под подбородком. Так же сверху кокошника могли прикреплять покрывало из кисеи, которое спускали сзади на спину.

В разных областях России встречаются различные формы кокошников: однорогий кокошник (как у Снегурочки), двурогий кокошник (в форме равнобедренного треугольника), в виде шапочек с плоским дном и высоким очельем, седлообразный кокошник.

Кокошник относился к праздничному убранству женщины, в будни ограничивались более простыми головными уборами. Кокошник, расшитый жемчугом одевали на свадьбу. Да и в целом, кокошник был скорее головным убором знатных и богатых людей.

Женские зимние русский народные головные уборы.

Холодная русская зима делала необходимыми теплые головные уборы. Это были прежде всего меховые шапки. Часто верх их делали матерчатым, украшенным жемчужными и золотыми шнурами и нитями а, иногда и драгоценными камнями. Женские шапки были одеждой знатных горожанок – боярынь и боярышень. Народ попроще обходился платками.

Шапки были нескольких видов. Столбунец – высокая меховая шапка, похожая на мужскую «боярскую» (горлатную) шапку. Но в женском варианте она сужалась в верхней части, а на затылку была дополнительная опушка из меха. Шапка каптур – круглая, дополнительные лопасти закрывают затылок и щеки. Треух – очень похож на современную ушанку. Но его верх шили из дорогих тканей.

Поверх теплой меховой шапки одевали еще и платок-фату. И для тепла и для красы.

A.S.Millinery

Hattime

Русские народные женские головные уборы

Русские за какие-то сто лет довольно плотно забыли свои исторические костюмы, в отличие от других народов. Есть конечно отдельные объединения, которые сохраняют традиции, но увидеть на улице девушку в рубахе и сарафане теперь невозможно. Это очень печально! Если подумать, то любая традиционная веками подгонялась под условия жизни конкретного народа. Все детали костюма не только помогали чувствовать себя комфортно, но и отражали мировоззрение народа.

Головные уборы сопровождали женщину на каждом этапе ее жизни, отражая все детали ее возраста, социального положения и уровня жизни. Можно было «прочитать» не только ее обеспеченность и «замужем-не замужем», но и в какой губернии живет, имеет ли детей, и как давно.

От рождения и до 6-7 лет ребенок не считался полноценным членом общества, а был еще скорее «случайным гостем» — было непонятно, проживет он дольше или нет. Особой одежды не шили, кроме рубашечек из старых родительских одежд. Тут замешана то ли передача энергии, то ли экономия, то ли ношеные вещи были гораздо мягче свежесотканных. Из головных уборов были разве что платочки. От солнца головку не прятали (о Боже, воскликнут современные мамочки, а головку-то напечет!). Может и напекало, но чаще высветляло до белизны (думаю, дети умели прятаться от солнца, если пекло).

Крестьянские дети

Потом наступало время отрочества. Рубашечку меняли на поневу, начинали украшать прическу. Судя по данным о раскопках, вероятно, это были повязки-«чёлки» с нашитыми металлическими колечками и бубенцами, с вышивкой, возможно — какими-то текстильными украшениями типа помпонов. Тут уже девочки, скорее всего, подражали старшим подружкам.

С 15 лет отроковицы становились девушками и считались готовыми к браку. Соответственно менялась и одежда — становилась более многослойной, украшенной. Девушки должны были носить одну косу, прическу можно было украшать открытыми головными уборами в виде ленты (полотенца) с открытой макушкой. К таким уборам относятся «венцы», «коруны», повязки, «почёлки». Потенциальный жених мог оценить здоровье девушки по густоте и блеску волос.

Виды девичьих головных уборов — повязок

Для густоты косы девушки шли на хитрость — накосниками (косниками) и украшали косу, и добавляли объема. Накосник — прочно сплетенный золотой шнурок, на который крепилось треугольное украшение, приходившееся на конец косы. На равном расстоянии друг от друга к шнурку пришивались бусины, жемчуг, ленточки, иногда — кружево. Косники хранились и передавались по наследству, но чаще всего не носились повторно, а использовались как образец для создания своего.

Примеры накосников без лент

Для удобства косник часто соединяли с налобной повязкой, которая звалась «чёлкой» (от древнерусского слова чело — лоб). «Челка» придерживала распущенные волосы во время праздничных веселий — святочных и масленичных игр, прыжков через костер в летние дни, на Ивана Купалу. Даже дома девушки носили льняные повязки. Нося с детства такие повязки, девушки отучались от лишней мимики, что позволяло сохранить лоб гладким. Иногда их пропитывали растительным (чаще всего льняным или конопляным) маслом, сывороткой из-под простокваши, отварами полевой ромашки, мяты, лопуха, крапивы, получая компресс для красоты кожи. К парадным очельям у висков крепились цепочки или ленточки, завершавшиеся полукруглыми полыми «колтами»-подвесками. На колтах в древности любили изображать символы семейного счастья — птиц-сиринов. Внутрь колтов девушки вкладывали кусочки тканей, пропитанных «ароматами» (духами или пахучими смолами).

Чуть позже мода сменилась, и стали по праздникам надевать «коруны» и «венцы». Высокие (7-10 сантиметровые) «коруны» и «венцы» имели обычно зубцы по краям, которые звались «городками». Обычно надо лбом располагалась самая высокая часть «городков», что зрительно увеличивало девичий лоб, подчеркивало правильность черт лица и гладкость кожи. Для того, чтобы усилить эффект, москвички XVII века заплетали волосы очень туго и, надевая коруну, натягивали под нее кожу лба так сильно, что приподнимались брови и девушки, по словам одного иностранца, «едва могли мигать». К странностям московской городской моды XVII века можно отнести и обычай вовсе сбривать брови, которые затем рисовались сажей на лбу выше их естественного места. Деревенские девушки так не рисковали — девушка без естественных бровей, видимо, могла показаться больной.

Кокошник, Архангельская губерния

Богатство головного убора позволяло рассчитывать на более богатого жениха. Поэтому по возможности на посиделки и праздники девушки наряжались как могли. И хотя парни охотнее играли и танцевали с «косыночницами», которым легче было двигаться, сватов засылали к «повязочницам», которые были богаче.

Слева — невесты-повязочницы (богатые), справа — косыночницы (бедные)

Следующим важным этапом в жизни девушки было замужество. Как и любая смена социального положения, во время перехода из девушки в женщину она как бы временно не принадлежала этому миру и была ближе к раю-«ирию», то есть была уязвима для нечистых сил. Поэтому было множество ритуалов и традиций, отражающих этот переход. В частности, сосватанной девушке можно было снова носить белую одежду — символ чистоты.

Ритуал смены головного убора — с девичьего на женский («окручивание») — был центральным моментом свадебных торжеств. Вместо одной косы (символа девичества) их заплетали в две (символ замужней жизни), которые и укладывали в круг, «окручивали» вокруг головы, чтобы покрыть сверху легким тонким платком, концы которого обвязывались вокруг шеи — «выи», отчего и головной убор мужатицы именовался повоем. Иногда повой покрывал небольшую шапочку или, наоборот, высокий кокошник и накидывался поверх него.

Окручивание невесты, Маковский К.Е. (конец 19 века)

Женские (не девичьи) волосы считались сильным колдовским средством, поэтому их прятали, а показаться «простоволосой» перед людьми значило навлечь на всю семью несчастья. Кстати, на Руси кудрявые волосы считались символом блудниц, ибо не может порядочная женщина иметь прическу сходную со «срамным» местом. Новгородские женщины даже одно время брились налысо — но вскоре церковь это запретила (видимо, взроптали мужья, которых лысые жены ну никак не прельщали).

Чесание, переплетание волос и окручивание сопровождались в свадебном обряде с ритуальным плачем — прощанием с девичеством и его символом — косой-«красотой». Девушка выплетала из косы ленту («красоту») и отдавала ее подругам. Те рвали ее на части и носили кусочки как оберег — пожелание счастливо найти своего суженого. Невеста же надевала на голову фату и отправлялась в церковь. После венчания ее голову должен был венчать уже другой, соответствующий новому положению убор.

Головной убор замужней женщины был сложен и многослоен. Но в быту обходились 1-2 слоями, а вот на праздник наряжались по полной.

1) Сначала надевался повойник (подубрусник) — полотняная шапочка с твердым очельем, сзади затягивалась тесемками или лентами. Он должен был скрывать волосы замужней женщины. Вместе с повойником носили повязанный сзади платок – подзатыльник. С 19 века повойник стал самостоятельным головным убором.

Старинный повойник, вид сверху

2) Поверх повойника и подхатыльника надевался волосник — сетка с околышком из вышитой золотом ткани. Волосник одевали вместе с верхними головными уборами – убрусом, кикой. Волосник могли позволить себе только знатные, богатые женщины.

Старинный волосник золотого шитья

3) Убрус – это, наверно, самый древний женский головной убор. Он представляет собой платок или прямоугольное полотнище длиной 2 м и шириной 40-50см. Убрус имеет и другие названия: полотенце, ширинка, фата, наметка, шлык. Один концом убрус повязывали на голову, полотнище скалывали под подбородком брошью или булавкой. Второй конец свободно лежал на плече. Его украшали вышивкой, золотым шитьем. Поверх убруса одевали ювелирные украшения. Постепенно убрус изменил свою форму и стал треугольным, похожим на современный платок. Его продолжали скалывать под подбородком, а концы подвязывали на макушке. Самый же известный нам сейчас способ завязывания платка под подбородком пришел к нам относительно недавно, в XIX веке из Германии. Способов завязывания убруса было множество, кто на что горазд.

Замужняя женщина в убрусе поверх кички Способы повязывания убруса

4) Поверх повойника или волосника надевали головной убор замужней женщины, название и вид которого зависел от места жительства — кичка, сорока, кокошник, каблучок, наклон, злотоглав, рогачка, или, например, кокуй. На них иногда накидывали убрус.

Виды русских головных уборов

Кика (кичка) — головной убор, похожий на перевернутый кузовок. Кика значит «утка». Иногда он с рогами, сделан из лубка или проклеенного холста, обтянут позументом или тканью яркого цвета, украшен разными вышивками и бисером, драгоценными камнями. Мягкая тулья кики шилась точно по голове ее хозяйки; на тулью крепился жесткий верх разнообразных форм и объемов. Кику изготавливали мастерицы, а жены получали в подарок от мужей. Любая кика дополнялась жемчужной бахромой или сеткой из жемчуга и перламутровых бус — «поднизью» или «очельем», пришивались тонкие поблескивающие «ряски» или «рясны» — привески по бокам в виде бахромы или виноградных гроздьев из перламутровых бусин. Кику можно было носить всю жизнь, подобные украшения в старости успешно отвлекали взгляд от немолодых щек и скрывали морщины у мочек ушей. Кику передавали по наследству, порой им было по 200 лет.

Слева кокошник, справа кичка

Сзади швы кики прикрывались кусочком дорогого меха, как правило, собольего. В зимнем варианте кика вообще вся крылась меховыми шкурками, которые на редкость ладно сочетались с кованым серебряным кружевом (пластинками), нашивавшимся поверх шкурок, а также тонким серебристо-шелковым повоем, покрывавшим голову под кикой. Когда ткань повоя была достаточно тонкая, концы его могли быть завязаны большим бантом под подбородком.

картина Кузнецова Н. Д. «Головка в кичке м-ль Муромской. балерины»

Молодуха получала кику с небольшим рогом, означавшим готовность к деторождению. Родившая же могла носить кику с длинными рогами — это был символ, который должен был помочь матери защищаться и защитить детей от нечистой силы. К старости рога становились ниже или вовсе исчезали.

Замужняя женщина в рогатой кичке. Фото из коллекции Натальи Шабельской и ее дочерей, нач. ХХ века

Сорока (привязка, макушка) – самостоятельный женский головной убор или дополнение к другому убору. Простая сорока состояла из очелья (передняя часть), крыльев (боковая часть) и хвоста (задняя часть). Встречаются так же сороки состоящие только из двух частей: очелья и хвоста или очелья и крыльев. Этот головной убор изготавливался из шелка, кумача, бархата на холщевой основе и украшался вышивкой, бисером, золотым шитьем. В некоторых областях этот женский головной убор доходил до 20 элементов и требовал при одевании много времени и кропотливости. До наших дней почти не сохранился, так как в основном делался из золотых нитей, и их активно скупали скупщики и сжигали, чтобы выплавить золото и серебро.

Сорока

Кокошник представляет собой начельник (полукруг с лицевой стороны) и волосник или донцо (шапочка сзади). Название произошло от слова «кокошь» — курица (видимо, из-за схожести формы с гребешком). Петух назывался кокот (кочет). Сзади кокошник завязывался лентами. По краям кокошника могли быть жемчужные нити – рясны, а спереди сетка из жемчуга – поднизь. Сверху кокошника часто одевали платки из шелка или шерсти и закалывали их под подбородком. Так же сверху кокошника могли прикреплять покрывало из кисеи, которое спускали сзади на спину. В разных областях России встречаются различные формы кокошников: однорогий кокошник (как у Снегурочки), двурогий кокошник (в форме равнобедренного треугольника), в виде шапочек с плоским дном и высоким очельем, седлообразный кокошник.

Кокошник однорогий Двурогий кокошник

Украшения на кокошнике в виде шишек из бисера означало плодородие.

Кокошник с шишками из бисера — символами плодородия

Борушка (морхатка, моршень, сборник) — головной убор замужних женщин, относящийся к типу кокошников-сборников. Представлял собой мягкую шапочку, расшитую золотыми и серебряными нитями.

Борушка

Зимой женщины обычно носили все те же головные уборы с убрусом, бедные ограничивались одними платками. Богатые же могли позволить себе меховые шапки, вышитые шелком и золотыми нитями, украшенные речным жемчугом и драгоценными камнями.

Зимний костюм — меховая шапка поверх убруса

Столбунец – высокая меховая шапка, похожая на мужскую «боярскую» (горлатную) шапку. Но в женском варианте она сужалась в верхней части, а на затылке была дополнительная опушка из меха.

Картина Рябушкина А.П. «Москвичка» — девушка в столбунце

Шапка каптур – круглая, дополнительные лопасти закрывают затылок и щеки.

Меховая шапка-каптур с верхом из парчи

Треух – очень похож на современную ушанку. Но его верх шили из дорогих тканей.

Чебак — вариант треуха, где есть только «уши»

Меховая шапка «чебак»

Конечно, головные уборы были своеобразными, многие иностранцы (и просвещенные современники) считали их некрасивыми. Но многое можно было бы и возродить в современности — например, красивые зимние головные уборы.

Чем на Руси косы покрывали. О важности женского головного убора

Головной убор на Руси был неотъемлемой частью женского гардероба. Волосы обязательно заплетали, а голову покрывали в зависимости от социального статуса. Головной убор мог многое сказать о своей обладательнице – её семейном положении, статусе в обществе, территориальной принадлежности.

Девичьи убранства

Девичью косицу мог вершить металлический обруч, закреплённый на затылке, с височными кольцами и различными налобными украшениям.

А вот обруч, обтянутый тканью, декорированный вышивкой, пластинками, бусами, жемчугами и каменьями называли венцом.

Обыкновенно венцы носили по праздникам и на свадьбу.

Обруч и венец – это трансформации хорошо знакомого нам венка – древнейшего девичьего украшения на Руси.

Женский головной убор на Руси был органически связан с причёской и дополнял её.

Также девушка могла украсить свои волосы повязкой – полоской шёлковой, парчовой, бархатной или шерстяной ткани, закрывающей лоб или темя. Повязка завязывалась под косой, а широкие расшитые ленты спускались на девичью спину.

Головной убор завершали вышивками, жемчугами, цветами. Повязки носили в основном крестьянки, чаще их надевали по праздникам, а иной раз на свадьбу – вместо венца.

Убранства замужних

После замужества женщины полностью покрывали волосы, и чем более многослойным был головной убор, тем зажиточней считалась его обладательница.

Одним из таких головных уборов была кика (кичка) – высокое женское убранство, состоящее из позатыльня – полотна, покрывающего плечи;

повойника – ткани, повитой вокруг головы;

начельника – передней лобовой части и очелья ­– жемчужной сетки или бахромы.

Кички были разные по форме, они напоминали рога, копытца и даже лопату. Барыни носили “рогатые” кички, передняя часть которых была заполнена орнаментом, а очелье обшито золотом.

Рога на Руси считались оберегом для матери и по поверьям защищали ребёнка от тёмных сил и сглаза. Высота таких рогов иногда доходила до 20 см, поэтому в рогатой кичке было принято ходить, запрокинув голову.

Кичиться – ходить с высоко поднятной головой.

Интересно, что название этого убора можно встретить в архитектурных словарях, оно обозначает возвышение на передней части корабля. Впоследствии кичку заменили более простые головные уборы – сорока и повой.

Сорока считалась одним из самых богатых головных уборов и состояла из большого количества частей, от 8 до 14.

Основой для убора служили кичка, позатыльник и сама сорока, которая представляла собой возвышенную макушку.

Сорока называлась саженой, если она была обшита драгоценными камнями и крылатой, если с боков к ней пришивали ленты с завязками.

Украшениями для такого убранства служили искусственные цветы, бисер и драгоценности.

“Если смотреть на затылок женщины в этом уборе, всё равно что смотреть на сидящую птицу с подогнутыми крыльями”, – писал пензенский автор Кротков в конце ХIХ века.

Повойник – платок или полотенце, который ранее одевали под кичку, чтобы покрыть голову. Однако, ходить в одном повое на людях считалось признаком плохого тона.

Cнять головной убор с замужней женщины на Руси считалось страшным оскорблением. Отсюда пошло выражение «опростоволоситься», то есть остаться с непокрытой головой.

Однако, во второй половине ХIХ века, убор стал самостоятельным предметом одежды, вытеснив сороку и кику. Чаще всего повойник носили крестьянки, чтобы защитить волосы от спутывания и загрязнения.

Праздничный повойник шили из шёлка, атласа или бархата и украшали очелье бисером или драгоценными камнями.

История кокошника

История кокошника полна тайн и загадок – считает Дмитрий Савицкий. А точного времени появления этого головного убора не знает никто.

Коко́шник — старинный руский головной убор в виде опахала или округлого щита вокруг головы. Кичка и сорока носились только замужними женщинами, а кокошник — в том числе незамужними. Кокошник представляет собой лёгкий веер из толстой бумаги, пришитый к шапочке или волоснику; он состоит из убранного начельника и донца, или начельника и волосинка, со спуском позади ленты. В XIX в. бытовал в купеческой и крестьянской среде (главным образом в северных губерниях), а в допетровской Руси — и в боярской.

Название «кокошник» происходит от древнеславянского «кокош», обозначавшего курицу и петуха. Характерная черта кокошника — гребень, форма которого в разных губерниях была различной. Так, например, в Псковской, Костромской, Нижегородской, Саратовской и Владимирской землях кокошники напоминали по форме наконечник стрелы. В Симбирской же губернии женщины носили кокошники полумесяцем. В других местах схожие с кокошниками головные уборы назывались «каблучок», «наклон», «злотоглав», «рогачка», «кокуй», или, например, «сорока».

Кокошники делали на твёрдой основе, сверху украшали парчой, позументом, бисером, бусами, жемчугом, у наиболее богатых — драгоценными камнями.

Кокошники были очень разнообразны по конструкции и характеру украшений. При этом главной их особенностью было то, что они плотно охватывали голову женщины, закрывая волосы, заплетенные в две косы и уложенные венком или пучком.

Обычай закрывать волосы замужней женщины с глубокой древности известен всем славянским народам Восточной и Западной Европы и связан с дохристианскими религиозными представлениями. В руской деревне принято было считать, что женщина с непокрытой головой может принести несчастье дому: вызвать неурожай, падеж скота, болезни людей и т. д.

Кокошники изготавливались обычно профессиональными мастерицами, продавались в деревенских лавочках, городских магазинах, на ярмарках или делались на заказ. Крестьяне бережно хранили кокошники, передавали их по наследству, часто они использовались несколькими поколениями. Кокошники считались большой семейной ценностью.

Кокошник считался праздничным и даже свадебным головным убором. Его расшивали различными орнаментами-оберегами и символами супружеской верности и плодородия, таким образом кокошник был не только украшением женщины, но и её оберегом.

В Симбирской губернии впервые его одевали в день свадьбы, а затем носили по большим праздникам до рождения первого ребёнка. Изготавливали кокошники в городах, в больших сёлах и монастырях специальные мастерицы-кокошницы. Они вышивали золотом, серебром и жемчугом дорогую ткань, а затем натягивали её на твёрдую (берестяную, позже картонную) основу. Кокошник имел матерчатое дно. Нижний край кокошника часто обшивали поднизями – сеткой из жемчуга, а по сторонам, над висками крепили рясна – низко спадающие на плечи нити жемчужных бус. Такой убор стоил очень дорого, поэтому кокошники тщательно сохранялись в семье и передавались по наследству.

Орнамент очелья кокошника обязательно состоял из трёх частей. Позумент – металлическая ленточка – обрисовывает его по краям, а внутри каждой части “канителью” (витая проволочка) вышивается орнамент – оберег. В центре располагается стилизованная “лягушка” – знак плодородия, по бокам – S-образные фигуры лебедей – символов супружеской верности. Тыльная часть кокошника вышивалась особенно богато: стилизованный куст символизировал древо жизни, каждая веточка которого – новое поколение; часто располагалась над веточками пара птиц, символ связи земли и неба и брачующейся пары, в лапках птиц – семена и плоды. Таким образом, кокошник не просто украшал головы, а был женским оберегом.

Более поздние кокошники в виде шапочки орнаментированы просто красивым орнаментом свадебной символики “виноград и роза”, появившейся в вышивке под влиянием городской моды, и олицетворявшей в народном сознании “сладку ягодку и аленький цветочек”.

Женский головной убор в своих формах и декоре более других частей костюма сохранял архаичные черты, содержал многочисленные временные напластования. Головные уборы хранились в семьях из поколения в поколение и были непременной частью приданного невесты из зажиточной семьи.

Пётр I своими указами запретил боярышням носить этот головной убор. Но кокошник выжил в крестьянской среде как атрибут праздничной или свадебной одежды.

В Екатерининскую эпоху возрождается интерес к руской истории и российским древностям.

Увлечение руской стариной становится модным при дворе. Проявляется внимание и к женскому боярскому и царскому костюму Московской Руси XVII в. В моду входит придворное платье, напоминающее сарафан и дополненное кокошником и длинной сборчатой рубашкой. Сохранилось описание костюма Екатерины II, относящееся к 1863 г.: «Императрица была в ало-бархатном руском платье, унизанном крупным жемчугом, со звездою на груди и в бриллиантовой диадеме на голове. ».

Война с Наполеоном, всколыхнув небывалую волну рус­кого патриотизма, вернула интерес ко всему национальному и в литературе, и в поэзии, и в одежде. В 1812-1814 годах в европейскую моду вошли красные и синие руские сарафа­ны с ампирной талией и филигранными пуго­вицами спереди. На портретах того грозного времени в них запечатлены и англичанки, и императрица Елизавета Алексеевна, супруга Александра I, и даже француженки. Прорусское движение в моде вернуло в светское об­щество некое подобие старинных кокошни­ков.

В 1834 году Николай I издал указ, вводив­ший новое придворное платье, дополненное кокошником. Оно состояло из узкого откры­того корсажа с длинными рукавами «а-ля бо­яр» и длинной юбки со шлейфом.

Платья эти к концу XIX века часто шила в Петербурге ма­стерская Ольги Бульбенковой из бархата раз­ных цветов и парчи (для императрицы и ве­ликих княгинь) со вставками из белого атласа. Рисунок роскошных золотых вышивок был предопределён указом в соответствии с поло­жением дамы при дворе. Порядок ношения этих платьев сохранился в России вплоть до отречения Николая II в феврале 1917 года.

Завершить хочется стихами Владимира Садовника:

Древняя Русь: одежда и головные уборы. Что носили женщины в Древней Руси

Вам известно, что носили женщины в Древней Руси? А что было позволено надеть мужчине? Что носили простолюдины в Древней Руси, а что – бояре? На эти и другие не менее интересные вопросы вы найдете ответы в статье.

В чем подоплека рубахи

— “Знаю я, в чем здесь подоплека”, – скажем мы сейчас, узнав истинную причину того или иного происшествия. А вот во времена Киевской Руси это означало нечто совсем иное. Дело в том, что одежда тогда стоила очень дорого, ее берегли, и чтобы рубаха служила хозяину как можно дольше, ее для прочности укрепляли подкладкой, то есть подоплёкой. Можно предположить, что иронический подтекст это выражение приобрело в связи с тем, что некоторые бедняки хвастались богатым шитьем, но их выдавала изнанка, пошитая из дешевой ткани. Ведь одежда Древней Руси служила не только для утепления, но и для подчеркивания своего социального статуса. Рубаха здесь имела немаловажное значение. У знати это была нижняя одежда, для бедняков часто – единственная, не считая портов и лаптей. Кроме того, рубаха простолюдина была значительно короче, чтобы не сковывала движений.

Орнамент от сглаза

Бояре в поле не трудились, поэтому могли себе позволить нижнюю одежду едва ли не до колен. Но вне зависимости от того, беден ты или богат, на рубахе должен был быть пояс. Слово «распоясался» употреблялось в прямом смысле, но имело столь же негативный оттенок. Кроме того, на этой части одежды был очень желателен орнамент. Его узоры предохраняли от дурного глаза и других неприятностей. Смерть была частой гостьей в крестьянских избах. Тогда в употребление шли «горемычные» рубахи. Белые с белой вышивкой, если умирали родители, и вышитые чёрными узорами, если был траур по детям. Каждая часть одежды имела и ритуальное значение. Когда вдовы опахивали деревню, предотвращая ее от таких напастей, как холера или падеж скота, они были простоволосыми, без обуви и в белоснежных, без всяких украшений рубашках.

Для каких бы случаев ни предназначались рубахи, воротника они не имели. На торжество его заменяло так называемое ожерелье, которое застёгивалось сзади на пуговицу. Такой воротник подходил и к любой другой одежде. А дольше всего сохранилась такая разновидность рубахи, как косоворотка. Она появилась еще в IX, а носилась вплоть до XX века. Полотнище с небольшим отверстием для головы и вырезом на левой стороне груди – вот и все. Просто и практично.

Занавеску на поневу

Отдельно рубахи носили очень редко. В центре и на севере Руси сверху надевали сарафан, а на юге – поневу. Что такое понева? В Древней Руси это была своего рода юбка, только состоящая не из одного, а из трех шерстяных или полушерстяных полотнищ, стянутых на талии гашником. Этот поясок был признаком, что женщина замужняя. Цветом поневы были темные, с красным или синим оттенком, реже – черные. На будничные нашивали внизу тесьму или кумач, а в праздники доставали из сундуков поневы, подолы которых были украшены как можно более многоцветной вышивкой.

Женщинам в те времена приходилось нелегко во многих смыслах. Одежда здесь не исключение. Особенностью женской одежды Древней Руси было то, что поверх всего вышеперечисленного надевали передник, который назывался занавеской, а завершал русский костюм холщовый, шерстяной или полушерстяной шушпан.

Шесть килограммов на голове

Головные женские уборы заслуживают отдельного упоминания. У замужней женщины он мог достигать шестикилограммового веса. Главное, чтобы эта конструкция полностью закрывала волосы. В народе долго верили, что они обладают колдовской силой. Основу из холста уплотняли пенькой или берестой, чтобы получилась твердая налобная часть. Это и называлось кикой, которая завершалась чехлом из ситца, бархата или кумача. Затылок прикрывали позатыльнем, прямоугольной полосой ткани. Всего такая «шапка» могла включать в себя двенадцать частей. Зимой на голове славянки можно было увидеть круглую меховую шапку, но волосы были полностью закрыты платком. По праздникам на головах появлялся кокошник с дном из материи и основой из твёрдого материала. Обычно он был обтянут золотой тканью и обшит жемчугом.

Девушкам приходилось куда легче. Их головной убор в Древней Руси был похож на повязку, обруч или венец. Если такой венчик был богато украшен, то назывался коруной. Жесткая, часто металлическая основа, обтянутая украшенной тканью, была модной у городских щеголих. В деревнях девические венчики были попроще. Мужчины предпочитали круглые шапки с меховым ободком. На мех шли овцы, песцы и лисы. Носили также вяленые шапки и колпаки из войлока. Обычно их форма была конусообразной, а вершина скругленной. Шили их изо льна и шерсти, а также вязали. Тюбетейки из соболей могли себе позволить только князья и ближние бояре.

Одежда для ног

Ноги обертывали тканью из холста или сукна, а на эти онучи надевали лапти или коты, кожаные башмаки. Но самой первой кожаной обувью на Руси были поршни. Их делали из цельного куска кожи, который присобирали по краю ремешком. Лапти из лыка были очень недолговечны. Даже в деревне их носили не больше десяти дней. На городских мостовых они снашивались еще быстрее. Поэтому там больше были распространены лапти из кожаных ремешков. На них часто нашивались металлические пластины, так что получались своеобразные сандалии.

Сейчас самой традиционной обувью в России считаются валенки. Но на самом деле они появились только в XIX веке и были очень дороги. Обычно в семье была только одна пара валенок. Носили их по очереди. Сапоги получили распространение гораздо раньше. Их шили из кожи одинаково для мужчин и женщин. Знать щеголяла в сапогах из сафьяна, козьей кожи, вымоченной в известковом растворе и отполированной камнем, юфти, то есть толстой кожи, и опойки, кожи телят. Другие названия сапог – ичиги и чеботы. Башмаки, которые завязывались шнурками, были обувью женской. Каблуки на них появились только в XVI веке и могли достигать 10 сантиметров.

От портов до брюк

Если говорить о штанах, то данное слово пришло на Русь от тюрок где-то в XVII веке. До этого одежду для ног называли портами. Делали их не очень широкими, почти в обтяжку. Между двумя штанинами, для удобства ходьбы, вшивали ластовицу. Длиной эти первобытные брюки были до голени, где заправлялись в онучи. Знатным людям их шили летом из тафты, а зимой из сукна. Никаких пуговиц, да и разреза для них не было. На бедрах порты держались с помощью шнурка. Нечто похожее на брюки в современном понимании этого слова появилось в России при Петре I.

Без штанов на Руси не выжить

Большое значение одежды у русских определялось, конечно, климатом. Зимой без штанов, как в Риме или Константинополе, на улицу не выйдешь. Да и верхняя одежда Древней Руси во многом отличалась от той, какая была в обиходе в большинстве европейских стран. Выходя на улицу, надевали теплые длинные свиты из сукна. Рукава у них были с обшлагами, а ворот – с отложным воротником. Застегивались они с помощью петлиц. Это характерно именно для древнерусской одежды. Люди побогаче ввели в моду кафтаны из аксамита и бархата. Зипун – разновидность кафтана без воротника. Бояре считали его исподней одеждой, а простонародье надевало на улицу. Слово «жупан» сейчас считается польским или чешским, но оно издревле употреблялось и на Руси. Это та же свита, но короче, длиной немного ниже талии. Ну и, конечно, говоря о зиме, нельзя не упомянуть про мех. Надо сказать, что одежда из меха и ее количество не служили признаком богатства. Пушного зверя в лесах было более чем достаточно. Шубы шили мехом внутрь. Носили не только в холода, но и летом, даже в помещении. Можно вспомнить исторические фильмы и сидение бояр в шубах и меховых шапках.

Древнерусская дубленка

Одним из признаков благосостояния в наше время является дубленка. А вот у славян подобная одежда – кожух – была практически в каждом доме. Делали ее из кожи козлов или овец мехом внутрь. На крестьянах чаще можно было увидеть тулуп, кожух из овчины. Если простой люд носил нагольные кожуха, то бояре предпочитали покрывать их сверху иноземной, дорогой материей. Это могла быть, например, византийская парча. Кожухи длиной по колено позже преобразовались в полушубки. Их носили и женщины.

А вот другие разновидности мужской зимней одежды Древней Руси забыты более прочно. Например, армяк. Первоначально он был перенят у татар и шился из верблюжьей шерсти. Но это было слишком экзотично, к тому же овечья шерсть оказалась ничуть не хуже. Надевали армяк поверх тулупа, поэтому застегнуть его никакой возможности не имелось. В ход шел еще один непременный атрибут древнерусского гардероба: кушак.

Одно из древнейших славянских одеяний – епанча. Это круглый плащ с капюшоном, но без рукавов. Пришел от арабов и упоминается даже в «Слове о полку Игореве». С XVI века это стало накидкой, надевавшейся в торжественных случаях, а при фельдмаршальстве Суворова епанча становится частью солдатской и офицерской формы. Охабень носили люди из высших сословий. Ведь шили его из парчи или бархата. Особенностью охабня были чрезвычайно длинные рукава, которые закидывали за спину, где завязывали узлом. На Пасху знатные бояре шли на службу в ферязи. Это был уже верх роскоши, царская церемониальная одежда.

Упомянем еще такую одежду для всех сословий, как однорядка. Это разновидность кафтана, но долгополого и с пуговицами до подола. Шилась из цветного сукна, без воротника.

В халате и шубке

Модницы зимой предпочитали шубки с декоративными рукавами. Они были длинными и откидными, а для рук предназначались прорези выше талии. Многие виды русского костюма были самобытны. В пример можно привести душегрею. Для крестьянок это был праздничный наряд, а для более зажиточных барышень – повседневный. Душегрея – свободная, узкая спереди одежда, в длину редко доходившая до середины бедра. Шилась обычно из дорогих тканей с красивыми узорами. Шугай – это еще один вид короткой, приталенной верхней одежды, напоминающей современную кофту. Мог иметь меховой воротник. Состоятельные жительницы городов носили верхнюю одежду и из хлопчатобумажной ткани. В летописях встречается упоминание халатов на княжеских дочерях. Для простолюдинок они, видимо, были в диковинку.

Из льна и сермяги

Ткани, из которых шили одежду, первоначально не отличались большим разнообразием. На нательные рубахи шли лен и конопля. Верхний, накладной наряд был шерстяным, а теплые свиты изготавливались из грубых сермяги и овчины. Постепенно представители знатных семейств приобретали все больше шелковых тканей из Византии. В обиход входили парча и бархат.

Плащ и власть

Долгое время обязательным предметом русского гардероба, особенно княжеского, был плащ. Он был безрукавным, накидывался на плечи, а около шеи скалывался фибулой. Носили плащи и смерды. Отличие состояло в качестве ткани да в том, что простолюдины не использовали фибулы. Первая из известных разновидностей плаща – вотола, из ткани растительного происхождения. Носить вотолу могли и землепашцы, и князья. А вот мятль – это уже признак высокого происхождения. За порчу этого плаща во время драки даже полагался штраф. Спустя несколько веков мятли можно было чаще увидеть на монахах, чем на городских модниках. А вот корзно летописцы упоминают, только когда хотят подчеркнуть княжеское достоинство его обладателя. Скорее всего, такой плащ не имели права носить даже самые приближенные бояре. Известен случай, когда он спас человека от гибели. По какой-то причине князь захотел спасти кого-то, над кем уже был занесен меч. Для этого и накинул на него корзно.

Холстина

Что такое холщовая ткань? Сейчас не всякий человек знает ответ на этот вопрос. А в домонгольской Руси холщовая одежда была наиболее распространенной и у знати, и у простолюдинов. Лен и конопля – первые растения, ставшие использоваться для изготовления ткани и одежды, в основном рубах и портов. Девушки в те давние времена носили запону. Попросту говоря, это кусок ткани, который сгибали пополам и делали вырез для головы. Надевали поверх нательной сорочки и подпоясывали. У дочерей из более состоятельных семей нательное белье было из тонких материалов, у всех остальных – из более грубых, напоминавших мешковину. Рубаху из шерсти называли власяницей, она была настолько грубой, что ее носили монахи для смирения плоти.

Войдет ли охабень в моду

Многое из гардероба древних модниц и щеголей, немного видоизменившись, сохранилось до наших дней, но стало далеко не так доступно. Тот же кожух хорошей выделки стоит как недорогая машина. Меховая душегрея тоже по карману далеко не каждой женщине. А вот носить охабень или однорядку сейчас вряд ли кто захочет. Хотя, мода, говорят, возвращается.

О типологии происхождения русских головных уборов

Кирилл Бабаев – канд. филол. наук, доцент Института восточных культур и античности РГГУ, старший научный сотрудник Института языкознания и Института востоковедения РАН, главный редактор научного журнала «Вопросы языкового родства». Сфера научных интересов включает сравнительное языкознание, нумизматику, этнографию, историю традиционного костюма.

Как ни странно, но названия самых популярных в современной России головных уборов заимствованы из иностранных языков — как, конеч­но, и сами уборы. «Шапка» еще в Средние века заимствована из фран­цузского, «шляпа» явилась к нам из немецкого языка одновременно с возвращением Петра Великого из его знаменитого европейского во­яжа, а «кепка», конечно, не что иное, как обрусевшее английское cap или немецкое Kappi (в свою очередь, заимствованные из латыни). Что же касается подлинно русских головных уборов, то из них, пожалуй, широкой общественности доподлинно известен лишь кокошник — во множестве его разновидностей, но прежде всего тот, что Снегурочка и Василиса Прекрасная носят, не снимая, вкупе с неизбежной русой косой до пояса. А старшие поколения, наверно, представят себе толь­ко оренбургский платок, на самом деле распространившийся в евро­пейской части России лишь в XIX веке.

А между тем в дореволюционной России видов традиционного голов­ного убора — прежде всего, конечно, женского — было никак не меньше полусотни, и разнообразие причудливых фасонов, форм, материалов и украшений составляет одну из самых интересных страниц истории отечественного костюма и русской моды в ее подлинном, всенародном понимании. К сожалению, эта страни­ца еще не написана: отдельной монографии, исследующей историю и географию русского головного убора, пока не существует, несмотря на то что им — как неотъемлемой частью костюма — занимались мно­гие именитые русские этнографы (см.: Костомаров 1887). А ведь инте­ресно не только описать виды и фасоны украшения головы, принятые на Руси, но и проследить историю возникновения и развития каждого из них. Настоящая статья представляет лишь несколько фактов, сви­детельствующих об увлекательности подобной задачи.

Головодец, перевязка, обруч

На самом деле, конечно, в заимствовании головных уборов, как и дру­гих элементов народного костюма, нет ничего удивительного или за­суживающего порицания. В течение многих веков и даже тысячелетий народы перенимают друг у друга полезные новшества и изобретения, так что подчас трудно даже разыскать истоки того или иного явления. Так, на любом антикварном базаре в Иране вам будут пытаться продать самовар, да еще и обидятся насмерть, если вы им скажете, что самовар, как и его название, пришли в Персию из России. А русская матреш­ка, напротив, как раз восточное изобретение, только разве скажешь об этом кому-нибудь из семеновских умельцев без риска для жизни? Примерно так же дело обстоит и с головными уборами, и наиболее на­глядной здесь является, безусловно, история того самого снегуркиного кокошника (Глебушкин 2008: 49).

Начнем с того факта, что никакой это не кокошник. Высокий ко роноподобный убор, обрамляющий голову и оставляющий затылок непокрытым, на Руси называли венцом или головодцем. Такие уборы носили только девушки, потому что по древнему русскому обычаю замужним женщинам надлежало полностью покрывать голову и пря­тать волосы от людских глаз, а вот до свадьбы вполне можно и даже целесообразно было щегольнуть длинными косами. Поэтому девичьи уборы почти всегда оставляли макушку открытой, и головодец, кре­пившийся на затылке завязками, не составлял исключения. В таком го­ловном уборе, украшенном парчовой нитью, жемчугом, бисером, цве­тами и серебряными монетами, девушка шла замуж — то есть как раз «под венец». После венчания он зашивался в подушку невесты, а через некоторое время помещался в колыбель новорожденной девочки. По­взрослев, она надевала его на собственную свадьбу.

Свадебный венец всегда изготавливали со смыслом. Даже цветы, слу­жившие его украшением, выбирались определенные, и каждый имел символическое значение: розмарин, барвинок, калина, рута. Нередко в венец зашивались или подкладывались и менее подходящие предметы: шерстяные нити непременно красного цвета, перец, зерна овса, изюм, кусочки сахара, даже луковицы чеснока и куски хлеба. Всего этого у молодой четы должно быть много. При выходе «от венца» чету с поже­ланиями плодородия и богатства осыпали зерном и деньгами — причем гости, должно быть, предпочитали первое, а молодожены второе.

Страшным наказанием было лишение венца за преждевременную потерю невинности — а в некоторых регионах существовал обычай в знак позора повязывать отрезанную половину убора на голову такой излишне торопливой невесты.

Эти и другие традиции существовали на Руси испокон веков, однако мало кто знает, что головодец, едва ли не главный аксессуар сказочных русских красавиц, на самом деле пришел к нам из центральноазиатских степей вместе с кочевыми ордами. И действительно, головной убор, ра­зительно напоминающий формой русский венец, до сих пор надевают по праздникам девушки в Монголии и Бурятии. Здесь он представляет собой более узкую полоску основы из картона или древесной коры, об­шитой бархатом или ситцем, с некоторым возвышением в области лба и неизменными жемчужными украшениями и подвесками.

Постоянные и массовые перемещения народов с востока на запад по Великой степи, простирающейся от Байкала до Балатона, приво­дили к быстрому распространению многочисленных культурных яв­лений и традиций, в том числе и в области костюма. Ну что, скажем, являет собой знаменитая «шапка Мономаха» русских царей, как не отороченный мехом монгольский «шовгор», до сих пор бытующий среди тюркоязычных и монголоязычных народов степной части Рос­сии, Казахстана, Монголии и Китая? То же самое случилось и с венцом- головодцем: именно так кочевники-венгры принесли его в X веке к бе­регам Дуная, где девушки по сей день надевают по праздникам красные «парто».

Венец представлял собой самый распространенный на Руси тип де­вичьего убора в виде круга, собирающего длинные распущенные воло­сы или косы. Иногда венок делали и из самих кос, украшая их цветами. На сегодняшней Украине косы в виде наголовного круга, как известно, до сих пор пользуются популярностью в политической среде.

Среди других разновидностей девичьего головного круга на Руси можно назвать перевязку и обруч, служившие одной цели — прихва­тить волосы, оставив прическу на виду потенциальных женихов. При этом перевязка, обычно представляющая собой узкую полоску ткани с завязками сзади, нередко являла собой настоящее произведение ис­кусства. В Тульской области ее делали из золотой парчовой нити, с нашитыми подвесками и замысловатой золотой бахромой — такая перевязка ценилась едва ли не больше, чем весь остальной костюм де­вушки. В соседней Рязани перевязки делали из красного ситца, при этом налобная часть украшалась ярко-желтой материей с наши­тыми на нее кружевными полосками. К нижней части перевязки при­шивалась также сборенная белая или желтая материя, так что головной убор становился на редкость нарядным. В северной России перевязка, называемая «коруной», могла достигать в высоту 40 сантиметров, пре­вращаясь в подобие цилиндрического колпака — только с открытым верхом. Коруну тоже расшивали золотом.

Походивший на перевязку обруч изготавливался из бересты, а поз­же — из картона, и обшивался красной материей с прикрепленными на ней украшениями. И хотя после свадьбы его хозяйка уже не могла пользоваться своими девичьими костюмами, головной убор бережно сохранялся для следующего поколения, что и позволяет нам сегодня иметь возможность прикоснуться к настоящим произведениям искус­ства русских женщин и девушек. А головной обруч, обшитый барха­том или яркой материей с блестками, будто повинуясь мудрым словам, приписываемым Коко Шанель («Мода циклична по своей природе»), вновь прочно обосновался в молодежной моде в 1980-е годы.

Кичка, сорока, повойник

Впрочем, наиболее изысканными на Руси всегда были уборы замуж­них женщин. Еще 100 лет назад женщины в русской деревне без го­ловного убора разве что ложились спать — на людях показаться с не­покрытой головой было неприлично. Публично «опростоволоситься», то есть показать свои волосы, даже случайно, обронив шапку, счита­лось настоящим позором. Это поверье широко распространено по всей Азии, имеется оно и у многих народов Европы. Этим и объясняется, по-видимому, то, до какого высокого уровня на Руси было поднято ис­кусство изготовления и украшения головных уборов: его великолепие должно было затмить красоту естественной прически.

Известный русский этнограф первой половины XX века Д.К. Зеле­нин делил головные уборы замужних женщин, распространенные в Восточной Европе, на несколько групп по их происхождению (Зеле­нин 1926-1927).

Первый тип восходит к праславянской наметке — головному полотен­цу, которым особым образом обматывалась голова. Наметки и сегодня распространены на Украине, где их называют «намитками», — при этом длина такого белого хлопчатого полотенца с яркой вышивкой по краям достигает двух метров. Наметка не просто облегала голову женщины наподобие чалмы: ей придавались особые формы, нередко наподобие рогов, которые играли роль оберега в мифологии древних славян. Та­кие рога, сделанные с помощью особых завитков на наметках, можно видеть на старых фото украинских крестьянок. По мнению Зеленина, постепенно форма наметки видоизменялась, превращаясь в более позд­ние великорусские уборы — кичку, сороку и кокошник.

Самой удивительной и, по-видимому, древней из шапок этого вида можно считать кичку — головной убор, где древние символические рога еще присутствуют. Рогатая кичка распространена по всей южной Руси и на Украине, ее нередко напрямую называли рогами или рожками. В других регионах — например, в центральной России — след былых рогов сохранился в виде смотрящих в разные стороны острых углов: такие кички называли «копытом» или «лопатой». Для того чтобы рогоподобные удлинения сохранялись, под материю зашивались не­большая дощечка, служившая распоркой между двумя углами, скру­ченные куски коры или плотно настеженный холст. Древность русской кички подтверждается и тем, что с ней вплоть до самого последнего времени безуспешно боролась православная церковь: священники за­прещали бабам в головных уборах входить в церковь или подходить к причастию. И.С. Тургенев в рассказе «Два помещика» пишет о «про­грессивном» барине, запретившем своим крестьянкам носить любые го­ловные уборы, кроме кокошников, сделанных по петербургской моде: «и действительно, до сих пор в имениях его бабы носят кокошники. только сверху кичек».

Именно так, поверх кички, повсюду на Руси обычно надевали дру­гой головной убор — сороку. Само название «сорока» неясного происхождения — имеется несколько версий его объяснения из наиме­нования яркой птицы средней полосы, однако все они, с нашей точ­ки зрения, малоубедительны (Зеленин 1926—1927). Интересно, что в разных районах европейской части России сорокой называли различ­ные элементы женского головного убора (число которых, к примеру, в Дмитриевском уезде Курской губернии доходило до 45!). Видимо, сначала сорокой называлось лишь вышитое полотенце, используемое в виде накидки — подобно тому, как позже городские модницы начала XX столетия накрывали шляпки вуалью. Однако со временем сороку стали сшивать, превращая в подобие футляра, накрывавшего рогатую кичку. Виды этого убора сильно варьируют от региона к региону, но полностью сшитая сорока превращается уже в настоящую шапочку — кокошник.

Кокошник, видимо, именно от такого футляра, накрывавшего рога, сохранил нечто вроде гребня, чем и заслужил свое «куриное» наимено­вание (слав, кокошь — «курица, петух»). Со временем он стал самосто­ятельным убором, и под гребень обычно складывались косы хозяйки. Он мог располагаться как вдоль, так и поперек кокошника, однако в конце XIX и начале XX веков гребешок оставался заметен лишь в не­которых районах — в большинстве областей северной и центральной России, где кокошник стал основным убором замужних женщин, от гребня не осталось и следа. Зато кокошник обрастал другими украше­ниями. Например, экземпляр конца XIX века из Сеченовского района Нижегородской области (ил. 6) сделан из золотой парчовой ткани, его донце полностью вышито цветочными и растительными узорами. Та­кой головной убор ценился больше иных ювелирных украшений, осо­бенно если к нижнему краю пришивалась поднизь, или ряска, — лента или сеточка с налобными подвесками из жемчуга.

Сшитую лишь спереди сороку в России называли повоем или повой­ником (от слова «повить», то есть повязать), а на Украине — очипком, очапком или чипцем (названия происходят из «чепца»), при этом их различия весьма невелики. На севере Руси и в Поволжье для того же типа уборов характерны также названия волосник и сборник. И дей­ствительно, выглядит повойник как чехол, под которым «собираются» на голову волосы. Сзади же повойник не сшит, а имеет вздержку, при помощи которой стягивается, сморщиваясь, затылочная часть убора. Повойники сперва служили лишь простыми, удобными для повседнев­ной носки шапочками, представлявшими собой предмет интимного белья. Но со временем стали украшаться модными атрибутами — в ход шла и золотая парчовая нить, и различные виды вышивки на очелье, и бисер со стеклярусом. Повойник, сороку, сборник или волосник охотно заимствовали у русских женщин другие этносы России — финно-угры, тюрки, народы Сибири. Так, один из мордовских головных уборов но­сит наименование олосник, другой — сорка. А вот название сходного головного убора «шамшура», которое на севере России употребляют как русские, так и коми, и даже саами Кольского полуострова, скорее всего, имеет неславянское происхождение.

Таким образом, головные уборы на Руси (как, впрочем, и во всем мире) не являлись чем-то исконным и не имели раз навсегда приня­той формы. Как и любой элемент человеческой культуры — язык, архи­тектура, кухня или искусство, — они развиваются дивергентно, то есть постепенно трансформируясь по форме, материалу, фасону, и конвергентно, то есть заимствуясь у соседних народов. Нужно отметить при этом, что русскому головному убору свойственна довольно запу­танная система наименований: шапочка одной и той же формы, без существенных отличий, может в зависимости от района именоваться кокошником, повойником, сборником или волосником. В то же вре­мя два головных убора из разных областей, в которых сложно обна­ружить что-либо общее, кроме функционального назначения, могут именоваться кичками.

Эта путаница, конечно, затрудняет и научную терминологию, кото­рая для русских головных уборов пока, по сути, не разработана. А ведь в ней должно найтись место не только для кички, сороки и кокошни­ка, но и для других бесчисленных имен, о которых можно прочесть в старых заметках и этнографической литературе. Сруза, склендячка, верхуша, кибалка, моршнь, голощинка, кустышка и почёлка — все эти разновидности подлежат скрупулезному исследованию, так как отра­жают сложный, широко разнесенный во времени и пространстве мир русских головных уборов.

Литература

Тлебушкин 2008 — Традиционный русский костюм XIX—XX веков из со­брания Сергея Глебушкина. М.: Северный паломник, 2008.

Зеленин 1926—1927 — Зеленин Д. Женские головные уборы восточных (русских) славян // Slavia, Rocnik V, Sesit 2, с. 303—338; Sesit 3, с. 535—556. Прага, 1926-1927.

Костомаров 1887 — Костомаров Н. Домашняя жизнь и нравы велико­русского народа // Костомаров Н. Исторические монографии и иссле­дования. СПб., 1887. С. 3-314.

Старинный русский головной убор — презентация онлайн

1. Творческий проект.

«Старинный русский
головной убор».

2. Русский старинный головной убор.

• Без глубокого изучения
традиций невозможно
прогрессивное развитие
любого вида и жанра
современного искусства.
• Изучение старинного
головного убора не
только яркий элемент
культуры, но и синтез
различных видов
декоративного
творчества.

.
Русский старинный
женский
головной убор
содержание:
1. Девичий головной убор.
2. Женский головной убор:
а) повойник.
б) сорока.
в) кичка.
г) кокошник
3. Виды златошвейных уборов.
4. Головные уборы в костюмах.
5. Стилизованные современные
головные уборы в костюмах.

4. Девичий головной убор.

• Перевязка-полоска
ткани в виде ленты,
оставляла
непокрытую
теменную часть
головы с золотой
вышивкой и украшена
узором. Повязка была
широкой и
завязывалась сзади
головы на затылке.

5. Венец,коруна.

• Венец или коруна это тип девичьего
праздничного головного убора.

6. Повойник-женский головной убор.


Смена головного убора с
девичьего на женский
называлась окручиванием.
Вместо одной косы,
заплеталось две, которые
укладывались вкруг вокруг
головы. Сверху покрывали
тонким платком ,завязывали
вокруг головы .Этот убор
назывался «Повоем». Под повоем
женщины обязаны были
прятать волосы. Считалось
позором , если она была без
головного убора. В разных
уголках России повойник имел
разные названия: волосник,
оповойник, повоец..

7. Сорока.

• Это самостоятельный головной убор.
Сороку умела шить каждая крестьянка.

8. Сорока.

• Это старинный
русский головной
убор замужних
женщин. Её одевали
на повойник, иногда
сверху повязывался
платок и назывался
этот убор — сорока с
повоем.
• Сорока была самым
богатым из женских
головных уборов.

9. Кика или кичка.

• Старинный головной убор замужних женщин в основном в
Южных губерниях России. Отличительной приметой
кички были рога, торчащие вверх над лбом. Рогатые
кички носили с понёвным костюмом. Чем женщина
моложе, тем рожки меньше. Самые длинные рога были на
кичке у старейших женщин рода.

10. Кокошники.

• Кокошник – это самое красивое убранство женской
головы. Его носили только с праздничными сарафанами.
Однорогий самый распространённый вид кокошника в
Северных Губерниях России. Форма кокошника делалась
из бересты, кожи ,обтягивалась парчой и украшалась
бисером и вышивкой.

11. Золотошвейные кокошники.

12. Виды старинных головных уборов в костюмах.

13. Виды современных стилизованных головных уборов в костюмах.

14. Спасибо за внимание!

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ИСТОРИКО — КРАЕВЕДЧЕСКИЙ МУЗЕЙ ПЕЧЕНГСКОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО ОКРУГА» | Галерея

Шамшура – головной убор женщин саами. Кон. ХIХ в. с. Ловозеро Сукно, ситец, берёста, бисер

Летним будничным головным убором замужних саамских женщин была шамшура, напоминающая по форме круглый кокошник. Шамшуру также делали из берёсты, обтягивали красным сукном, украшали разноцветным бисером, тесьмой, металлическими и перламутровыми пуговицами. Декор располагался в строго определённых зонах: края деталей кроя, височная зона, центр затылочной части.

22.01.2021
Перевязка саамская, девичья. Кон. ХIХ – нач. ХХ вв. с. Йоканьга Сукно, берёста, ситец, бисер

Саамы народ самобытный и талантливый. Этому небольшому народу свойственно стремление к красоте, что выразилось в умении женщин изготавливать и украшать головные уборы, используя цветное сукно, бисер, перламутровые пуговицы. Девичий головной убор – перевязка, представлял собой цилиндр из берёсты без донышка, обтянутый красным сукном и расшитый бисером. Перевязки девушки начинали носить с наступлением совершеннолетия. Считалось, что девушкам ходить без этого головного убора позорно. Орнаментальные узоры из бисера на повседневных перевязках состояли из многорядных горизонтальных полос, полностью обрамлявших снизу и сверху края головного убора. Бисерные полосы оформлялись дополнительно перламутровыми пуговицами. Праздничные перевязки орнаментированы бисерным шитьём весьма сложно. Они украшались либо заключённой в рамку крупной лучистой розеткой с прямым крестом внутри, либо ромбом с треугольниками на углах, либо обычным ромбом.

22.01.2021
Праздничный головной убор замужней поморской женщины. Кокошник. Кон. ХIХ – нач. ХХ вв. Архангельская губерния, г. Каргопольский уезд Парча, сатин, жемчуг, металлические нити, бисер. Платок. Кон. ХIХ – нач. ХХ вв. Архангельская губерния, г. Каргополь. Ткань хлопчатобумажная, металлическая нить, картон

Особое место в нашей коллекции – «Платки, шали» занимают 9 золотных платков, бытовавших как праздничный женский головной убор, надеваемый поверх кокошника. Во второй половине Х1Х века золотные платки были в большой моде, их дарили на свадьбу и надевали в престольные праздники и торжественных случаях. На платках вышивали имена владелиц, год создания, дарственные надписи. — Сей платок Елизавете Васильевне носить счастливо и весело. — Сей платок Прасковье Ермолаевне Роготовой желаю носить, не терять 1870 -Сей платок дарю тому, кто мил и приятен сердцу моему. Мастерицы – золотошвеи проводили за работой 15-17 часов в день. От длительного сидения согнувшись у золотошвей болела грудь, блеск материала портил их зрение. Но неизмеримо прекрасен был результат их труда.

22.01.2021
Кокошник – праздничный женский головной убор. Кон. ХIХ – нач. ХХ вв. Архангельская губерния. г. Каргополь. Парча, сатин, жемчуг, металлические нити, бисер.

Кокошник представляет собой облегающую шапочку с ушами (наушниками или паушами) и выдающимся вперёд очельем. Центральная часть всех кокошников орнаментирована узором с круглой розеткой посредине и растениями по сторонам. На боковых деталях, паушах, часто вышиты инициалы хозяйки этого кокошника или полные и срезанные розетки, напоминающие височные украшения. По краю очелья – поднизь из одной или нескольких сеток, низанных речным жемчугом (бисером, перламутром или бусом). Донце и верх задника из галуна, реже оформлено из золотного шитья. Задник орнаментирован трёхчастным узором.

22.01.2021
Повойник – головной убор поморской замужней женщины. Кон. ХIХ в. Архангельский уезд. Бархат, ситец, металлическая нить

Повойник имел вид облегающей шапочки с мягким «очельем», но твёрдым донцем. Донца повойников, близки по форме к овалу, выполнены «донышки» из бархата тёмных цветов и орнаментированы золотной вышивкой. Материалом для вышивки служили металлические волочёные нити, использовалась также «бить», «канитель», блёстки, бисер и речной жемчуг. На вышитых донцах повойников, как правило, представлены симметричные композиции из растительно-геометрических узоров, прежде всего, цветущих побегов, бутонов и раскрытых цветов.

22.01.2021
Девушки в поморских костюмах. 1915 г. Кола.

Форма головного убора во многом зависела от причёски. По обычаю русские девушки оставляли волосы непокрытыми, заплетали их в одну косу или носили распущенными. Замужние женщины прятали их из боязни «засветить волосом» и тем самым нанести вред себе или будущему ребёнку. Отсюда возникла форма девичьего убора в виде обруча, а женского наподобие облегающей шапочки. Праздничная повязка представляла собой высокий головной убор цилиндрической формы, на картонном каркасе, который с лицевой стороны обшивали позументом, а изнутри подбивали ситцем. Такая повязка была для девушки настоящим украшением, но иметь такой головной убор могла только девушка из зажиточной семьи.

22.01.2021
Повойник – головной убор женщин коми. Нач. ХХ в. с. Поной. Парча

С 2013 года отреставрировано 30 головных уборов народов Севера во Всероссийском художественном научно-реставрационном центре имени академика И.Э. Грабаря. Во время реставрации встречаются необычные находки. Так в одном из кокошников во время реставрации обнаружили гвоздь. Вероятно, зашит он туда был от «сглаза». В другом, было найдено письмо сына отцу, которое было использовано как материал для придания плотности очелью. Коллекция женских головных уборов в Мурманском областном краеведческом музее формировалась на территории Кольского полуострова и Архангельской области. Головные уборы свидетельствуют о высоком художественном вкусе и мастерстве северянок.

22.01.2021
Юр-ной — женский свадебный головной убор коми. Кон. ХIХ – нач. ХХ вв. с. Ловозеро Сукно, бисер, пуговицы.

Коми девушки носили на голове берестяной обруч, обтянутый красным сукном и обшитый разноцветным бисером. Особый интерес представляют свадебные головные уборы. Старинный головной убор невесты называется «юр-ной» (юр — голова, ной – сукно) представлял собой очелье (без дна) на твердой основе, обтянутое красным сукном, с несколько выступающей передней частью. Очелье было сплошь расшито разноцветным бисером, пуговицами и блестками. Тыльная часть, стягивающая очелье, делалась чаще всего из хлопчатобумажной ткани. Согласно старинным народным обычаям, юр-ной надевали на распущенные волосы накануне свадьбы после ритуального посещения бани.

22.01.2021
Кокошник – праздничный женский головной убор. Кон. ХIХ – нач. ХХ вв. Архангельская губерния. г. Каргополь. Парча, сатин, жемчуг, металлические нити, бисер.

Для орнаментации использовали речной жемчуг, и бисер, перламутровые стекляшки, бусины, которыми щедро расшивали очелье и пауши, тяжёлая многорядная поднизь обрамляла убор. Поверх кокошника надевали миткалевый плат, большой угол которого был вышит золотным шитьём.

22.01.2021
Повойник – головной убор женщин коми. Нач. ХХ в. с. Поной. Парча

Головные уборы замужних женщин более разнообразны. Они заплетали волосы в две косы и укладывали их вокруг головы через лоб или закручивали в шишку, закрепляли гребнем. Для того чтобы передняя часть убора стояла лучше и прическа была бы более высокой, непосредственно на волосы или в головной убор вкладывали валик из бумаги, льняных очесов или ткани. Этот валик в большинстве районов носил русские названия: «кичка», «рогуля», «клобук».

22.01.2021
Шамшура – головной убор женщин саами. Кон. ХIХ в. с. Ловозеро Сукно, ситец, берёста, бисер

Шамшура надевается на голову так, чтобы волосы надо лбом не были видны, состоит из низкого цилиндра, плавно переходящего в полуэллипсное возвышение, нагнутое вперёд, на задней нижней части – козырёк противовес или «позатыльник» с пришитыми к краю свинцовыми подвесками или бусинами, украшается бисером и жемчугом. Присутствует в саамских вышивках и так называемый знак свастики, который, по рассуждениям саамских мастериц, нёс добро и служил оберегом. Это очень древний знак – символ вечности, символ жизни.

22.01.2021
1,2 – кокошники – поморские праздничные головные уборы. Парча, жемчуг, перламутр, бисер. ХIХ век. 3- повязка – свадебный поморский головной убор. Парча, жемчуг, перламутр, бисер. ХIХ век.

Около 100 женских головных уборов хранится в фондах «Мурманского областного краеведческого музея», не считая платков, которые использовали в качестве головной и наплечной одежды. Мы хотим представить женские и девичьи головные уборы поморов, саамов и коми-ижемцев ХIХ в. Повседневные головные уборы шили из простых тканей и долго не хранили, а праздничные ценили не только за красоту, в крестьянских семьях они представляли существенную материальную ценность. Девичий головной убор, как саамов, так и поморов называется повязка или перевязка. Повязка поморской девушки представляет собой полоску ткани в виде ленты, которая завязывалась сзади широкими лентами, теменная часть и волосы оставались открытыми.

22.01.2021

Винтажные женские шляпы | Винтажные шляпы 1930-х годов | Часы и многое другое

Бархатный берет от кутюр 1930-х годов от Rose Valois

325,00

Шотландская шапка 1940-х годов

45,00

Красный шерстяной войлочный берет 1940-х годов

25,00 $

Фаскинатор с лентой New Look 1940-х годов

35,00

Фетровая шляпа для пирога со свининой от Хелен Джойс 1940-х годов

38 долларов.00

Размер: 22,5

Соломенная шляпа с широкими полями

95,00

Размер: 22

Федора-солома Gorgeous New Look

68,00

Размер: 22

Соломенная шляпа 1920-х-30-х годов

65,00 $

Размер: Маленькая маленькая

Войлок 1940-х годов

35,00

Бархатная бейсболка 1950-х годов

29,00

Довоенный войлочный берет или кепка-ведро

29 долларов США.00

Мини-берет 1940-х годов из шерстяного войлока

$ 22.00

Винтажная фетровая шляпа Beenie High School

25,00 $

Бархатный дот от мистера Джона-младшего.

25,00 $

Соломенная шляпа Эльзы Скиапарелли 1960-х

79,00

Тюрбан из мохера 60-х

29,00

1940-е годы Вязаная шапка

24,00

Бархатная модная шляпа 60-х годов

24 доллара.00

Берет New Look Vintage

39,00

Шелковая шляпа для пилюль 1950-х годов

24,00

Черные бархатные колпаки 1930-х годов

59,00

Шляпа-тарелка New Look 1940-х годов

49,00

Винтажная вязаная шляпа для дискеты

$ 14.00

Размер: Один размер подходит всем

Большой тамбур 1970-х годов

$ 14.00

Размер: Один размер подходит всем

Тюрбан из мохера 1970-х годов

$ 19.00

Размер: Один размер подходит всем

MOD Берет 1960-х

25,00 $

Размер: Большой.

Бархатная шляпа 1930-х годов

35,00

Женская шляпа 1950-х годов

29,00

Войлочная шапка из мохера 50-х годов

29,00

Маленькая шляпа 1950-х

$ 22.00

Винтажная соломенная ковбойская шляпа

25,00 $

Маленькая розовая шляпа 1950-х

30 долларов США.00

Шляпа Deco 1920-х годов

125,00 $

Атласная шляпа 1940-х годов

$ 22.00

Черная атласная шляпа 50-х годов

35,00

Шляпа 1950-х годов

49,00

Vintage Cloche Flapper Hat для женщин

Наслаждайтесь традициями с изюминкой

Есть причина, по которой шляпы Cloche никогда не выходили из моды. Фактически, они снова выходят на сцену моды сильнее, чем когда-либо, благодаря неотразимо сказочному винтажному образу.Когда традиции снова и снова становятся модными, вы будете знать, что у вас есть хранитель на века.

Наш выбор женских шляп Cloche

Хотя шляпы-клош сами по себе являются стилем, каждая из них имеет уникальный внешний вид. Hats Unlimited предлагает широкий выбор шляп в форме колокольчиков разных цветов, размеров, марок и материалов, например:

  • Вязание крючком: наши вязаные крючком шапки изготавливаются из таких материалов, как рафия и бумага.
  • Твид: твидовые шляпы с клапанами, известные своим легким, но долговечным дизайном, остаются популярным вариантом.
  • Полиэстер: шляпы из полиэстера и хлопка обеспечивают комфорт без ущерба для стиля.
  • Флис: мягкие на ощупь и достаточно теплые для зимы, шляпы из флиса с клэшами сохранят ваш стиль в любое время года.
  • Шерсть: Вам нужно винтажное дополнение к осеннему или зимнему гардеробу? Шерстяные шапки-клош — идеальное решение.

Женские шляпы Cloche на все случаи жизни

Шляпы Cloche, которые из-за своего происхождения в начале 1900-х годов ласково называются шляпами-откидными крышками, обеспечивают идеальный баланс между простым и изысканным.Без присущего классической шляпе с большими полями величия шляпы-клош найдут свое место в любом случае.

В плетеной структуре и изящных полях этих колоколообразных шляп сочетаются лучшее из формы и функциональности. Созданные для нежной защиты от солнца, шляпы Cloche так же удобны как на улице, так и внутри. Сочетайте свой наряд с женской шляпой-клош и привнесите шарм в любой праздник, в том числе:

  • Мероприятия на открытом воздухе: от официальных свадеб во внутреннем дворе до случайных посиделок на пляже — шляпа-клош под летним солнцем смотрится как дома.
  • Случайные мероприятия: планируете наряд для бранча с друзьями или полуденной прогулки по городу? Наш ассортимент материалов для шляп Cloche гарантирует, что вы сможете найти подходящее дополнение для любого сезона.
  • Traveling: Легкие и легко складывающиеся шляпы Cloche делают их очевидным выбором для вашей следующей большой поездки.
  • Вечеринки: Приезжаете ли вы на мероприятие, посвященное винтажной тематике, или просто хотите придерживаться вневременной эстетики, шляпа-клош станет идеальным завершающим штрихом.

Подробнее о Hats Unlimited

Hats Unlimited — это онлайн-решение для розничной продажи шляп, от формальных и винтажных до современных и повседневных. Мы — семейный бизнес, которым управляет наша семья, а это означает, что мы все стремимся к построению позитивных отношений с нашими клиентами. Мы здесь, чтобы помочь вам получить отличные впечатления на каждом этапе вашего путешествия по Интернету и покупок. По мере того, как вы изучаете наш выбор шляп Cloche, размещаете онлайн-заказ и получаете свою посылку, мы постараемся сделать этот процесс максимально гладким и простым.

Мы делаем все возможное, чтобы наши клиенты были уверены в качестве своих покупок, что означает выполнение каждого заказа с помощью гребешка с мелкими зубьями, чтобы убедиться, что каждая деталь верна. Ознакомьтесь с нашим полным ассортиментом, чтобы подобрать идеальную женскую шляпу, соответствующую вашему стилю, и разместите заказ онлайн сегодня!

История женских головных уборов — Магазин

Женщины еще в ранней истории носили шляпы или головные уборы. Исторически шляпы были символом богатства, положения в обществе или даже религиозной добродетели.Хотя с эпохи Возрождения многое изменилось, головные уборы почти всегда были основным продуктом женской моды. Украшение вашего образа сказочной шляпой по-прежнему остается одним из самых простых способов оживить обычный наряд. Неважно, хотите ли вы создать аутентичный винтажный образ или просто хотите добавить старомодной элегантности в свои аксессуары — вот краткая история женских шляп и их изменений на протяжении веков.

Шляпы в ранней истории В западных обществах шляпы долгое время носили представители низшего класса исключительно из утилитарных соображений.При этом декоративные шляпы также оставили свой след в обществе почти на заре письменной истории. В конце концов, в Древнем Египте есть даже изображения женщин (например, королевской царицы Клеопатры) в украшенных драгоценностями головных уборах из драгоценных металлов. Женские шляпы также были очень популярны в эпоху Возрождения. В этот период времени внешняя торговля стимулировала экономику в некоторых частях Европы, делая многих членов общества более процветающими, чем когда-либо прежде. То, что последовало за этим, было временем явных излишеств и признательности за лучшее в жизни.Именно в этот период шляпы стали широко восприниматься публикой как модный аксессуар, а не просто утилитарный предмет. В средние века эта тенденция продолжалась. Члены королевской семьи или представители высшего сословия часто сочетали свои роскошные платья с красиво украшенными шляпами. Часто сделанные из таких материалов, как бархат, тафта, шелк, войлок или шкура животных, многие портреты женщин 16 -го и 17 -го веков изображают их в эффектных шляпах или головных уборах.

Невероятные аксессуары Марии-Антуанетты Если и была одна королевская особа, которая любила хвастаться своими шляпами и аксессуарами для волос, то это была Мария-Антуанетта. Во время своего правления королевой Франции в конце 1700-х годов она была известна своими необычными прическами и изысканной экипировкой, которая их сопровождала. Она часто приходила к королевскому двору с высоко уложенными на голове волосами. Ее головокружительная корона из кудрей часто украшалась украшенными драгоценностями шляпами, подвесками и другими творческими предметами.Мария-Антуанетта известна многим. Однако многие люди не знают, что ей также приписывают изобретение чародея. Уникальный взгляд на женскую шляпу, чарцинаторы — это небольшие аксессуары для волос, украшенные вуалью, перьями, лентами или другими интересными предметами. Когда французская королева вышла с тщательно продуманным набором страусовых перьев в волосах, многие аристократические французские дамы вскоре последовали ее примеру, и концепция чародея ожила. Со времен Марии Антуанетты общество сильно изменилось.Тем не менее, сказочные чародеи по-прежнему носят сегодня на свадьбах и других официальных королевских церемониях.

Шляпы становятся символом статуса В течение 18 и 19 веков шляпы часто были показателем места в обществе. Только у богатых женщин из высшего сословия были деньги, чтобы позволить себе носить стильные шляпы во время публичных прогулок. Женщины из низших классов вместо этого носили кепки — неструктурированные льняные шляпы, которые сохраняли волосы чистыми и покрывали их во время повседневной работы.Эти шляпы носили только в помещении и, как правило, носили только женщины с более низким социальным статусом, такие как служанки, горничные или другие работающие женщины. Эти бейсболки явно свидетельствовали о месте женщины в обществе.

Шляпы викторианской эпохи В начале 1800-х годов шляпы с широкими полями были в моде. В течение этого столетия шляпы со временем превратились в крупные модели с эффектными полями. Хотя эти шляпы предназначались для защиты лица женщины от солнца, они также были модными вещами, без которых женщина не хотела бы появляться на публике.В летние месяцы соломенные шляпы часто носили викторианские женщины всех социальных слоев. Эти легкие, дышащие шляпы часто украшались обильными лентами, перьями, цветами и другими женственными украшениями. Зимой женщины носили чепчики из тяжелых тканей, таких как шерсть или бархат. Они согревали их, а также обеспечивали соответствие популярным модным тенденциям. Для высококлассных общественных мероприятий на открытом воздухе женщины викторианской эпохи украшали свой образ шляпами из роскошного шелка или атласа. В 1800-х годах в моду вошли зонтики, благодаря которым шляпка становилась все меньше и меньше в размерах.В конце концов, они превратились в Фанчон — изящные покрывала для волос, которые сидели на макушке и завязывались под подбородком. Традиционные чепчики все еще носили и в конце 1800-х годов, хотя к концу века они традиционно считались «старомодными» или «старомодными». В то время как женщины в конце 19, -го, -го века носили самые разные шляпы, ни одна из них не была более популярной, чем «Кукольная шляпа». Викторианские кукольные шляпы часто были высокими, узкими и украшались декоративными элементами, такими как перья или ленты.Эти шляпы располагались ближе к передней части головы, чтобы подчеркнуть — но никогда не мешать — замысловатые наряды, которые были популярны среди викторианских женщин. В то время как кукольные шляпы, чепчики и фанчоны были самыми популярными головными уборами, которые носили женщины в викторианскую эпоху, также носили множество других стилей. Стоит также упомянуть тирольскую шляпу, хотя она и не так распространена. Эти структурированные шляпы с германским влиянием в значительной степени заимствованы из популярных в то время стилей мужской одежды. Этот тип шляпы имел высокую тулью, крошечные поля и часто украшался лентами, цветами или перьями.Он больше всего напоминает современную шляпу-федору.

Женские шляпы в течение 20-х годов -е годы века

Эдвардианская эпоха В эдвардианскую эпоху женская одежда стала гораздо более непринужденной. Однако шляпы по-прежнему были в моде. В 1907 году популярная английская театральная актриса Лили Элси вышла на сцену в широкополой шляпе, украшенной слоями шифона и перьями. Ее игра имела огромный успех, и вскоре женщины повсюду захотели носить шляпы с широкими полями, как и она.Эти сложные шляпы, названные «Веселая вдова» по названию пьесы Лили Элси, были популярны на протяжении всей эдвардианской эпохи. Многие из них были разноцветными или украшены цветами, перьями, а в некоторых случаях даже чучелами. На пике популярности шляпы Merry Widow достигали 18 дюймов в ширину.

1920-е годы Модные хлопушки во время бурных двадцатых любили носить аксессуары, и шляпы не были исключением. Самой популярной шляпой в 1920-е годы, несомненно, была шляпа Cloche.Эти головные уборы в форме колокольчиков имели изящные поля и иногда украшались лишь небольшим количеством украшений или деталей. Шляпы Cloche идеально подходили к коротким стрижкам в стиле боб, которые были в моде среди модниц в эпоху джаза. Движение ар-деко находилось под сильным влиянием древнеегипетской моды, поэтому логично, что шляпа в стиле тюрбан также была невероятно популярна среди женщин в 1920-х годах. Эти шляпы, сделанные из роскошных тканей, таких как шелк, атлас или бархат, покрывали всю голову и обычно украшались небольшими драгоценными камнями.Шляпа в виде тюрбана была единственным типом женской шляпы, подходящим аксессуаром для вечерней одежды в течение этого десятилетия.

1940-е и 1950-е годы В середине годов шляпы были далеко не таким обычным явлением, как в предыдущие десятилетия. Великая депрессия 1930-х годов и Вторая мировая война сделали легкомысленные аксессуары немного менее значимыми. С учетом сказанного, в течение этих десятилетий женщин все еще часто можно было увидеть в модных шляпах — особенно когда они наряжались для официального случая или посещали особое мероприятие.Поскольку шляпы носили исключительно для украшения, за эти десятилетия шляпы были заметно меньше, чем в прошлом. Фаскинаторы или курветты были самыми популярными типами головных уборов в эти десятилетия. Эти изящные шляпы крепились либо на повязку на голову, либо закреплялись шпильками для волос. Их часто украшали цветочными вставками, вуалью или искусственными перьями, чтобы сделать их еще более роскошными. В это время также стали популярны шляпы в стиле милитари. Берет, заимствованный из традиционной военной одежды, стал невероятно популярным среди женщин времен Второй мировой войны.Tam Hat — это разновидность берета, которая также была модной в 1940-х годах. Эти шляпы были неструктурированными и часто очень плоскими. Чтобы сделать их еще более захватывающими, женщины часто добавляли блестящие булавки или броши на переднюю часть беретов.

1960-е

Шляпы становились все менее популярными по мере того, как шли 20 -е годы века. С учетом сказанного, икона стиля 1960-х годов Джеки Кеннеди смогла снова сделать шляпы популярными. Во время инаугурации мужа на посту президента в 1961 году Джеки Кеннеди носила эффектное шерстяное пальто от Олега Кассини.Она завершила образ свежей современной шляпой с куполом от Halston. Шляпы Pillbox станут фирменным аксессуаром первой леди, и женщины по всей стране стремились копировать ее выбор стильных аксессуаров.

15 фотографий реальных винтажных дам в красивых шляпах


Весна в этих краях идет полным ходом, и я очень рад этому факту. Хотя объективно эта зима была довольно мягкой (особенно с начала февраля), казалось, что она длилась десятилетия, и я был очень взволнован, чтобы попрощаться с самой холодной главой года.

Температура еще даже не достигла двузначных цифр до того, как мои сарафаны переместили в переднюю часть шкафа, и я проверял все свои летние шапки и сумки, чтобы убедиться, что они не нуждаются в ремонте, прежде чем начать. их время сиять еще раз.

Как многие из вас знают, я из тех людей, которым никогда не бывает достаточно винтажных шляп. Это один из моих любимых предметов одежды, который я люблю носить и коллекционировать. Хотя я уже не нахожу слишком много в этих местах, будь то рядом с домом, когда я путешествую или (иногда, учитывая высокие затраты на доставку в таких местах) в Интернете, я всегда нахожусь в поисках своей следующей захватывающей старой школы. топпер и редко бываю дольше нескольких месяцев, не добавляя хотя бы одну новую шляпу в свой шкаф.

Шляпы — это фантастический аксессуар. Они могут быть выразительными, смелыми, тонкими, маленькими, огромными, легкими, объемными, декоративными, сдержанными, единственными в своем роде, вечными фаворитами (например, береты), очаровательными, шикарными, красивыми, захватывающими и не менее миллиона другие интересные вещи.

Я испытывал к ним страсть всю свою жизнь и часто ношу винтажные экземпляры с подросткового возраста (действительно, это были одни из первых вещей середины века, которые я когда-либо экономил, когда найти их в комиссионных магазинах было невозможно. реже, чем наткнуться на горшок с золотом в конце радуги).

В наши дни моя коллекция насчитывает более 50 головных уборов и не показывает никаких признаков замедления (хотя я все время напоминаю себе, что в какой-то момент мне следует их обрезать и продать или раздать крошечное количество, которое я ношу не очень часто; однако большинство из них видят много изменений в гардеробе, так что они определенно останутся на месте!).

Женщины (и мужчины) во всем мире получали удовольствие от покупки новой шляпы, и на это часто ссылались в массовой культуре вплоть до (по крайней мере) 1960-х годов.Я всегда буду чувствовать, что мы потеряли что-то великое и великолепное, когда большинство людей перестали часто носить шляпы, и мне нравится, что многие из нас в мире винтаж / рокабилли / пин-ап до сих пор сохраняют заслуженное искусство на этот раз живым.

Когда весна развернулась в полную силу и мои более легкие, более подходящие по сезону шляпы (в том числе и все мои соломенные) снова появились, я подумал, что было бы очень весело начать эту неделю, поделившись некоторыми замечательными фотографиями. что я недавно сталкивался в Интернете с женщинами из реального мира середины двадцатого века в потрясающих винтажных шляпах.

Хотя не все из этих пятнадцати примеров строго связаны с весной / летом, каждый из них впечатляет и может предложить столько стиля (и покупок / списков желаний!), Вдохновляющих, когда дело доходит до того, как успешно использовать олдскульные топперы в рамках сегодняшнего винтажные образы, которые, как мне показалось, тоже можно было включить сюда.

Прокрутите вниз, чтобы ощутить великолепие винтажной шляпы, после чего, я уверен, что, как и я, вы, как и я, захотите машину времени и счет в модной мастерской середины века еще больше, чем когда-либо прежде! 🙂

15 фото реального мира

винтаж женские

в красивых шляпах



1. Высокий тюрбан со сборками поверх шляпы с длинными завитками шляпной зелени, торчащими из спины? Да, хорошенько, пожалуйста! Здесь очаровательный кружевной воротник!
2. Несмотря на то, что каждая из этих шляп выглядит несколько небрежно на первом плане, каждая из этих шляп так много добавляет к прекрасному ансамблю их обладательницы, что в то время казалось бы, по крайней мере, немного неуместным без них. Плюс дополнительные стили для почти идентичных ремней.
3. Причудливые шляпы превращают мои колени в желе, и этот стиль «антенны» с двумя луками делает как раз то, что нужно! (К тому же он напоминает мне об аналогичной винтажной шляпе с бантом, которую я ношу и часто ношу.) Классический тюрбан ее компаньона тоже довольно потрясающий — и можем ли мы потерять голову из-за всех этих потрясающих сумок !!!
4. Трио великолепных весенних идеальных шляп украшают головы этих милых дам, когда они наслаждаются чаепитием Woman’s Club Tea, облаченные в столь же привлекательные принтованные дневные платья.
5. Изогнутые перья большого размера, окружающие (передний) край шляпы, — один из моих любимых стилей (например, см. Этот пример из моего гардероба), и когда они сочетаются с классическим костюмом с юбкой, как этот, вы Мне было бы трудно найти более элегантный дневной образ 1940-х годов (плюс, как вам нравится, что она не снимала перчатки, даже когда поправляла помаду — такой классный ход!).
6. Давайте все на минутку оценим элегантный стиль этого хорошо украшенного наряда и шляпы 1940-х годов.Этот образ был бы великолепен практически с любой винтажной шляпой той эпохи, но с этим топпером высотой в милю он становится предметом яркого блеска журнала Vogue.
7. На этой очаровательной групповой фотографии 1940-х годов, сделанной днем ​​на ферме Knott’s Berry Farm, видно множество красивых шляп, причесок и платьев.
8. Легкие закуски, шикарные наряды (любите горошек!) И большие шляпы сделают ночь еще более веселой для этих двух стильных австралийских девушек.
9. Две красивые дамы (серьезно, они выглядят так, как будто они только что покинули съемочную площадку голливудского фильма!), Украшенные пышными цветами шляпами на том, что, похоже, легко могло быть солнечным весенним днем, учитывая, что они выбрали снимать пальто, когда они светятся в камеру.
10. Я чувствую, что мне нужен каждый потрясающий элемент ее клетчатого + коричневого ансамбля в моей жизни (и туалете) прямо сейчас, особенно включая эту фантастическую фетровую шляпу, украшенную перьями и сеткой.
11. Fab платье с цветочным принтом? Проверять! Соответствующий шарф или снуд, надетый на голову? Проверять! Убийственная сумочка и пара обуви? Проверять! В довершение ко всему надеть веселую маленькую шляпу с наклоном в морском стиле? Проверять. Именно такие наряды заставляют меня безмерно полюбить винтажную моду.
12. Красивая молодая женщина обнимается с девушкой, которая, я могу только предположить, учитывая, насколько они похожи, является ее сестрой, в День Причастия маленькой девочки, пока она качает потрясающую шляпу с взъерошенными краями. Очень хотелось бы найти что-нибудь с похожим венком из оборок для моей собственной коллекции шляп.
13. Я думаю, что мы можем коллективно согласиться с тем, что ее ансамбль — включая эту огромную шляпу — просто невероятен! (Его носили на показе мод в 1946 году.)
14. Шляпы с простроченными полями — это колени пчелы, как и их фантастические платья обоих. Мне очень нравится внешний вид шляпы с широкими полями и приталенного классического платья 40-х, как в примере, показанном здесь.
15. Эту красивую фотографию 1930-х годов стоит разместить рядом с определением слова «элегантность» в словарях по всему миру.

{Чтобы узнать больше о конкретном изображении, используемом в этом сообщении, нажмите на него, чтобы перейти к соответствующему источнику.}

♥ ♥ ♥

За прошедшие годы я обнаружил, основываясь на комментариях и электронных письмах, которые я получил на такие темы, что две области винтажной моды, с которыми большинство людей, похоже, не хотят экспериментировать, — это перчатки и шляпы.

Я получаю большое время по обоим пунктам. Эти аксессуары, особенно вне утилитарной обстановки (бейсболка, снежные рукавицы и т. Д.), Больше не принадлежат большинству людей, и они мгновенно выделяются для всех, кто видит в вас явные признаки того, что вы сознательно решили одеться по-другому. чем мейнстримная норма XXI века (за что, кстати, я вас хваляю!).

Однако в конечном итоге головные уборы ничем не отличаются от других предметов одежды или аксессуаров. Возможность носить их зависит от вашей уверенности и от того, как вы себя чувствуете, когда они лежат у вас на голове.За все годы, что я одевал свою внешность (видите, что я там делал?) винтажными шляпами, я, честно говоря, не могу припомнить, чтобы хоть раз получал отрицательный отзыв о моем выборе головного убора, и даже если бы у меня был (или один день делать), это меня совсем не волнует.

Мне жаль тех, кто не знает радости от ношения (не говоря уже о покупке) сказочной шляпы, и того, как это, кажется, вселяет в вас больше уверенности в тот момент, когда вы надеваете убийственную шапку.

Я надеюсь, что этой весной и летом вы последуете моему примеру, а также всем этим супер шикарным модницам прошлого, предоставив вашим топперам много возможностей для демонстрации одежды, независимо от того, новичок ли вы в мире винтажных шляп. или наслаждались ими целую вечность.

Вот и радостный солнечный сезон, который буквально завершился одной сказочной винтажной шляпой за другой!

Архивы женских шляп 1940-х годов — The Vintage Inn

2019 ОБНОВЛЕНИЕ — Билеты на Swing Out To Victory в настоящее время не продаются.

——————————————

Всем привет! Для моей первой официальной записи в блоге я подумал, что начну с любимого события сезона линди хопа в Торонто под названием « Swing Out to Victory ».Теперь для тех, кто посещал это в прошлом, вы знаете, что переодевание в значительной степени просто необходимо. Вы можете одеваться современно или рискнуть пойти по пути винтажной / репродуктивной одежды (лично я предпочитаю последнее), но для тех, кто интересуется винтажем, я подумал, что могу предложить некоторые идеи / идеи одежды для милых дам до большого танца. А поскольку танец больше ориентирован на одежду 1940-х годов, я подумал, что в этом блоге я сосредоточусь на стиле 1940-х (однако нет ничего плохого в том, чтобы прорываться в стиле 1930-х — начале 1950-х годов).

1940-е годы
Чтобы быть шикарным, нужно экономить, чтобы быть шикарным — Vogue, октябрь 1941-

Шла война, и нормирование материалов действовало в полную силу. Прошли те времена, когда шелк и шерсть, женщинам для создания одежды оставались такие материалы, как вискоза, синтетический трикотаж и холст. Доработки не было, и урезанная элегантность становилась нормой. Главный образ десятилетия: широкие плечи и обтекаемый, стройный вид.

Женские костюмы « Utility Suit », « Victory Suit » или «Одежда по закону» были созданы в стиле милитари времен Второй мировой войны.У костюмов была широкоплечая куртка свободного кроя. Баска внизу куртки также использовалась для создания иллюзии объема ( см. Рис. Ниже ). Блузки обычно были однотонными с деталями на шее. Юбки были короче (до колен), прямыми или трапециевидными, со складками спереди и сзади.

Другие варианты юбок:

  • Труба
  • И юбка-качели (для танцпола)

Как носить этот образ : аксессуары даже во время войны были очень важны для женщин 1940-х годов.Сочетайте костюм с асимметричной или угловатой шляпой с необычной отделкой (все, что можно было заменить или использовать во время войны. Пример: материалы старых шляп). Добавьте чулки со швом, или вы могли бы сделать то, что приходилось делать многим женщинам, когда чулки стали нормированными: раскрашивать ноги светлым цветом и зарисовывать шов на спине. Обувь: открытый носок и Т-образные ремешки (1 дюйм в высоту) были модными (и экономились на коже), как и платформы из пробки. Не забудьте про базовую сумочку. Наконец, добавьте красную помаду и завейте волосы с помощью набора для завивки булавками.

Женские блузки И великолепные образцы прически

Брюки / слаксы также стали частью повседневной одежды женщин, поскольку им приходилось носить их на фабриках. Эти брюки часто были с высоким вырезом или на талии, с единственной складкой на передней части брюк и широкими штанинами. Джинсы и комбинезоны тоже носили так же, как и наши любимые «Девушки-бомбы».

Как носить этот образ: Добавьте к брюкам заправленную облегающую блузку или свитер, добавьте пиджак мужского кроя или болеро.Если хотите, добавьте к волосам шарф Rosie the Riveter или снуд с победными валиками и не забудьте о красных губах. Обувь была прочной и практичной, часто плоской, или ее можно было сочетать с обувью на танкетке.

Платья 1940-х годов

Платья с застежкой-рубашкой: Этот стиль платья вы можете легко найти сегодня (у Trashy Diva есть несколько таких платьев). Простое платье имеет верх на пуговицах, который часто встречается с расклешенной юбкой или юбкой А-силуэта. Как и все остальное в то время, он считался полезным для большинства повседневных дел.

Как носить этот образ : сочетайте его с парой седельных туфель (и носков «бобби» — они появились в начале 40-х годов) или туфлями на танкетке или с открытым носком. Волосы в завитках победы или попробуйте завить заколку. Добавьте к волосам ленту, цветок или поводок. Еще раз … накрасьте эти красные губы.

Платья из искусственного шелка были очень популярны в 40-х годах, так как это было платье, «которое никогда не мнется и имело шелкоподобное качество», и позволяло легко переходить из дня в вечер. Многие платья были бы с яркими принтами, длиной до колен и очень простого кроя.К платью добавили болеро и приталенные жакеты, чтобы создать больше нарядов. Этот стиль был очень популярен среди танцоров свинга.

Как носить этот образ : Стиль такой же, как на изображении ниже.

Характеристики платья 1940-х годов:

  • Рукава-крылышки (иногда с небольшим разрезом сбоку для удобства движений)
  • Рукава-фонарики со сборками наверху
  • Вырез платья: вырезы (понравился крой) -выход!), квадрат, каплевидный вырез, V и т. д.
  • Блестки и бусины: Не нормированные войной, блестками были пришиты платья, жакеты и шали, чтобы добавить драматизма повседневной и вечерней одежде.
  • Вечерние платья «Длинные»: без бретелек (элегантные и с экономией на материале!), С поясом-спагетти или с короткими рукавами, также заметна драпировка на талии.
  • Вечерние платья «Короткие»: женщины носили коктейльные платья (на сцене появилось маленькое черное платье) или костюмы. Этот образ был очень популярен в разгар войны.

Теперь кое-что другое….

Спортивная одежда и готовая одежда (из индустрии моды Нью-Йорка)

Основные моменты (но не ограничиваясь):

  • Платье с высокой талией (упомянуто выше)
  • Платье-сарафан — часто можно увидеть в клетчатой ​​ткани
  • Сарафаны из хлопка
  • Пледы , клетка и полоски часто можно было увидеть в готовой одежде
  • Дизайнеры: Клэр Маккарделл и Клэр Поттер
  • Пляжная одежда или купальники (Возможно, вы захотите сыграть в роли Пинап Бетти Грейбл)
    • Сплошные костюмы были приталенными, с вырезом на шее или V-образным вырезом с низом, который был похож на шорты (но доходил до верхней части бедра) или в форме юбки.
    • Купальники из двух частей не были такими, как мы знаем сегодня. Они были с завышенной талией, а верх был такой же, как и выше. Примечание. Бикини было изобретено в 1946 году.
    • Комбинезоны: очень короткие платья, облегающие купальник. Также комбинезоны с длинными юбками и пуговицами спереди с плотно прилегающей штаниной под трусиками и топом в виде бюстгальтера.
Платья-сарафаны Комбинезон 1940-х годов

Как носить эти образы : Если вы выбираете образ « Sportswear », подумайте о «молодом образе».Простая прическа пажа, без шляпы, седельных туфель, туфель с открытым носком или танкетки. Лента в волосы, если хотите. Симпатично и просто. Красные губы!

Для купальных костюмов : Ищите вдохновение в моделях кинозвезды того времени. Бетти Грейбл, Ава Гарднер, Джейн Рассел. Прическа 1940-х и туфли 40-х — все готово. Ой! и цветок в волосах всегда помогает (как все знают или теперь знают 🙂 я большой поклонник цветков в волосах).

Гавайские мотивы и мексиканские мотивы

  • Платья саронг и гавайские принты — МОЙ личный фаворит
  • Крестьянские блузки с открытыми плечами, завязками и рукавами с пышными рукавами, а также широкая крестьянская юбка.Подумайте, Кармен Миранда

Как носить этот образ: Прически и макияж 1940-х годов с описанными выше стилями просто необходимы. Добавьте цветы … много цветов к волосам. Для дополнительного эффекта сложите браслеты из бакелита.

Крестьянские топы и комбинезоны сноваSarong Dresses-МОЕ ИЗБРАННОЕ!

«New Look» Кристиана Диора -1947

Когда война закончилась, материалы стали доступны и Франция снова открылась для бизнеса, для женщин был создан совершенно новый образ под названием «New Look» от Christian Dior.Идея заключалась в том, чтобы одежда формировала изгибы женского тела. Основные характеристики:

  • Маленькая зауженная талия
  • Пышная юбка ниже середины икры
  • Мягкие плечи, БОЛЬШЕ НЕТ НАПЛЕЧНИКОВ!
  • Грузы ткани

Как носить этот образ : туфли на каблуках или лодочки, эффектная шляпа, перчатки, красные губы, черная подводка для глаз и эффектно уложенные волосы.

Pinterest Вдохновение:

У меня есть несколько досок в Pinterest, которые я наполняю отличными стилевыми идеями.Посетите их:

Где купить одежду 1940-х годов:

Интернет : Etsy — всегда хорошее место для покупок, как и Ebay .

Unique Vintage , Trashy Diva и Stop Staring, Vivian of Holloway (у нее красивые саронги) также есть несколько хороших нарядов, вдохновленных влиянием 1940-х годов (у меня есть два платья-рубашки от Trashy Diva).

Итак, мои дамы, вот и все. Обзор высокого уровня того, что вы можете надеть, чтобы Swing Out to Victory..или действительно любой танец / мероприятие в стиле свинг, которое вы хотите посетить. Я надеюсь, что это помогло вам взбодриться, и я с нетерпением жду возможности увидеть все фотографии ваших красивых нарядов (так как я, к сожалению, должен пропустить этот год).

Лиз

Окончательный обзор лучших винтажных шляп для женщин 2019

Если вы хотите улучшить свой винтажный образ, нет лучшего способа, чем подходящий винтажный головной убор. Есть много стилей винтажных шляп для женщин, таких как бейсболка или кепка газетчика для неформального ретро-стиля.С другой стороны, если вы ищете шляпу, которая дополнит ваш стиль 20-30-летнего возраста, выбирайте чародей, клош или котелок.

Помимо стилей, есть еще много вещей, которые нужно учитывать, чтобы выбрать лучшую винтажную шляпу для женщин. Некоторые из наиболее важных характеристик — это материал, конструкция, а также цвета и подходящие размеры. (Полное руководство по выбору лучшей шляпы можно найти в этой статье https://thebesthat.com/what-to-consider-when-buying-the-best-hat/).А пока почему бы вам не взглянуть на нашу подборку лучших винтажных шляп на все случаи жизни, из которых вы можете выбрать?

Давайте посмотрим на наши лучшие подборки лучших винтажных шляп для женщин на рынке:

1. Регулируемая шляпа Snapback New Era Los Angeles Rams 9Fifty Blue Vintage Sketch Script NFL

Купи сейчас

Основные характеристики: Эта винтажная шляпа сделана из 100% шерстяного войлока. Он выполнен в стиле Snapback New Era.Эта шляпа доступна в одном размере, который подходит для головы большинства взрослых среднего и большого размера. Он имеет 6-панельную конструкцию и профиль средней короны в профессиональном стиле с плоским краем и пластиковой застежкой. На лицевой стороне короны вышиты слова «Los Angeles Ramps» и наклейка на купюре.

Эта шапка изготовлена ​​из высококачественного шерстяного фетра, создающего мягкую и удобную ткань. За шляпой легко ухаживать, ведь материал прочный и прочный. Эту шапку можно постирать вручную или в стиральной машине, конечно, с помощью специальной формы.Эта шляпа хорошо вентилируется, а с 6 отверстиями для вентиляции ваша голова всегда будет прохладной и сухой. Хотя эта шляпа доступна в одном размере, она поставляется с пластиковой застежкой, чтобы вы могли легко отрегулировать шляпу, чтобы она лучше и удобнее всего сидела на голове. Еще одна вещь, которая мне нравится в этой шляпе, — это то, что она хорошо сделана, с красивой прострочкой и хорошо проработанными деталями для выдающегося дизайна. Цвета шляпы, а также логотипа яркие и яркие, создавая сильный и спортивный образ.

И последнее, но не менее важное: эта шляпа и ее дизайн официально лицензированы НФЛ. Если вы ищете винтажных шляп Snapback для следующей игры вашей любимой команды, обратите внимание на эту шляпу.


2. MLB Chicago Cubs ’47 Brand Clean Up Регулируемая крышка-1914 Стиль

Купи сейчас

Основные характеристики: Винтажная кепка изготовлена ​​из 100% хлопкового твила. Эта шляпа доступна в 1 размере с регулируемым ремешком с застежкой-молнией.Эта шляпа имеет конструкцию из 6 панелей со средним профилем короны и передней вышивкой. На шапке 6 усиленных швов. Вы можете выбрать один из двух цветов, включая синий и черный.

Эта шляпа удовлетворит ваше желание создать винтажный вид игрового снаряжения. Шапка изготовлена ​​из мягкого и удобного материала. Хлопковая саржа также более жесткая и долговечная, чем другие виды хлопка. Не говоря уже о том, что саржа придает бледный и грубый вид, который вы, возможно, захотите для этой винтажной шляпы.Эта шляпа сделана с превосходным мастерством, что проявляется в аккуратных и плотных строчках и хорошо вышитых деталях на передней части шляпы. Конструкция шляпы прочная и прочная, поэтому она остается неизменной независимо от того, сколько раз вы стираете шляпу. И последнее, но не менее важное: клюв шляпы предварительно изогнут. Вы по-прежнему можете легко изгибать поля вверх и вниз, чтобы сформировать тот стиль, который вам нравится.

Свободного покроя. Кроме того, несмотря на то, что он доступен в 1 размере, он поставляется с тканевым ремешком, чтобы вы могли легко отрегулировать шляпу для более индивидуальной посадки.Кроме того, эта шляпа может занять некоторое время. Вы можете ускорить процесс, перейдя по этой ссылке https://thebesthat.com/tips-breaking-baseball-cap/.


3. Классическая винтажная бейсболка унисекс с потертостями и потертостями Регулируемая низкопрофильная простая хлопковая шапка из твила для папы (разноцветная)


Купи сейчас

Основные характеристики: Эта винтажная шляпа сделана из 100% хлопка. Вы можете выбрать один из 9 цветов: зеленый, серый, темно-синий, бордовый и оранжевый.Эта шляпа имеет дизайн папиной шляпы с низким и свободным дизайном. Доступен в 1 размере с регулируемой пряжкой.

Если вы ищете бейсболку из ретро шляпы , вам стоит обратить внимание на эту. У него не только выстиранный материал, но и цвета такие винтажные. Цвета, а также ткань со временем красиво стареют. Эта винтажная шляпа с однотонными цветами и дизайном подходит как мужчинам, так и женщинам.Он также хорошо сочетается с остальной вашей повседневной винтажной одеждой, создавая молодой и спортивный образ.

Кроме того, эта шляпа изготовлена ​​из высококачественного хлопкового материала для создания мягкой, гладкой, легкой и прочной шляпы. Наряду с тонкой тканью эта шляпа оснащена 6 отверстиями для вентиляции, которые обеспечивают максимальную воздухопроницаемость, которая может понадобиться в жаркий летний день. Более того, эта шляпа имеет рейтинг UPF 50 +, так что она может обеспечить надежную защиту вашего лица и ушей, если вам придется проводить время под солнцем.Эта шляпа доступна в одном размере, но она имеет регулируемую металлическую пряжку на спине. Вы легко и легко отрегулируете пряжку для оптимального прилегания. Благодаря высококачественному материалу и прочной конструкции вы можете легко стирать шляпу как вручную, так и в стиральной машине. Он быстро сохнет и не теряет форму независимо от того, сколько раз вы стираете шляпу.


4. Vovomay Женская винтажная кожаная беретная кепка с остроконечной шляпой Газетный солнцезащитный крем (черный)

Купи сейчас

Основные характеристики: Эта винтажная шляпа сделана на 100% из искусственной кожи.Дизайн этой шляпы — классическая шляпа газетчика. Эта шляпа доступна в 1 размере. Вы можете выбрать один из нескольких цветов: черный, коричневый, темно-синий и красный.

Как и другие высококачественные винтажные шляпы для папы , которые вы можете найти на рынке, эта шляпа изготовлена ​​из материала высшего качества. Искусственная кожа не так воздухопроницаема, как другие материалы, такие как хлопок и полиэстер. Тем не менее, этот материал делает шляпу мягкой, гладкой до жесткой, а также очень эластичной и удобной в носке.За этой кожаной шапкой легко ухаживать, просто протерев ее влажной тряпкой. Кроме того, эта шляпа водонепроницаема, поэтому ее можно носить под легким дождем, а голова останется сухой. Помимо высококачественного материала, у этой шляпы прочная и прочная конструкция с аккуратными простроченными линиями.

Хотя эта шляпа доступна в одном размере, она имеет внутренний эластичный регулятор, чтобы вы могли легко настроить шляпу. И последнее, но не менее важное: эта шляпа легко складывается, чтобы вы могли упаковать ее в небольшую сумку.Когда вы снимете шляпу, она вернется в исходную форму.


5. Женская классическая шапочка-кепка с широким выбором узоров

Купи сейчас

Основные характеристики: Эта винтажная шляпа сделана из 100% хлопка. Поставляется в 1 размере с 2 вариантами цветов на ваш выбор. Он выполнен в стиле классической шапочки-кустарника.

Знаете ли вы, что женская шляпа-уборщик может быть стильной? Обратите внимание на эту шляпу-кустарник с старомодными шляпами в стиле .Эта шляпа украшена красивыми узорами, которые подчеркнут ваш стиль, куда бы вы ни пошли. Он привносит женственный и винтажный стиль. Благодаря своей прочной конструкции эта шляпа хорошо сочетается с вашей прической, какой бы она ни была — длинной, короткой или вьющейся. Эта шляпа завязывается сзади, чтобы закрепить волосы на месте. Кроме того, эта шляпа красиво сочетается с дротиками на макушке. Благодаря этой особенности эта шляпа может предложить вам идеальную и удобную посадку. Еще о шляпе стоит упомянуть то, что она сделана из высококачественного хлопкового материала.Эта шляпа изготовлена ​​из такого высококачественного материала, она мягкая, легкая и удобная. Не говоря уже о том, что он очень воздухопроницаемый, чтобы голова всегда оставалась прохладной и сухой.

Ткань шляпы хороша, как и дизайн и конструкция. Конструкция шляпы цельная, с аккуратными строчками и без свободных ниток. И наконец, что не менее важно, благодаря высококачественному материалу и прочной конструкции вы можете легко позаботиться о шляпе. Можно стирать в стиральной машине.Также он быстро сохнет и его можно гладить.


6. Зимняя женская шапка Wimdream из 100% шерсти C020

Купи сейчас

Основные характеристики: Эта винтажная шляпа сделана из 70% ангоры и 30% шерсти. Он выполнен в стиле классического и винтажного ангорского берета с бантом. На ваш выбор более 20 вариантов расцветок и различных деталей. Эта шляпа доступна в 1 размере, который может соответствовать обхвату головы от 21 года.От 26 дюймов до 22,83 дюйма.

Эта шапка изготовлена ​​из материала высшего качества, что делает ее мягкой, легкой и удобной в носке. Ткань представляет собой смесь ангоры с шерстью внутри, которая способна сохранять вашу голову теплой и уютной, не портя прическу. Кроме того, эта шляпа имеет мягкую подкладку, которая добавит вам дополнительного комфорта. Подкладка предотвращает трение лба о лоб. Это идеальный выбор для вашей чувствительной кожи. Еще одна вещь, которая мне нравится в материале этой шляпы, заключается в том, что со временем он становится все мягче и мягче, независимо от того, сколько раз вы стираете шляпу.

Если вы ищете стильных и винтажных женских шляп для ношения в холодные дни, это одна из лучших шляп, которые у вас могут быть. Благодаря своему дизайну эта шляпа может сделать ваше лицо стройнее. Она настолько универсальна, что ее можно носить в самых разных случаях — от вечеринок до отпуска. Его также можно носить в дождливый день. Вы можете опустить шляпу, чтобы закрыть уши. Не говоря уже о том, что поля достаточно широкие, чтобы обеспечить хорошее прикрытие вашего лица вдали от бликов солнца и снега. Наконец, вы можете легко сложить шляпу и упаковать ее с собой в поездку.


7. EINSKEY Женский берет с козырьком, кепка газетчика, шерстяная фетровая шляпа с цветком, шляпа для девочек

Купи сейчас

Основные характеристики: Эта шляпа в стиле ретро изготовлена ​​из 40% шерстяного войлока и 60% полиэстера. Отличается дизайном шляпы-берета с клош-короной. Сбоку на шляпе есть цветочная деталь.Вы можете выбрать один из трех цветов, включая серый, черный и бежевый. Эта шляпа доступна в одном размере, который может соответствовать окружности головы от 22 до 23 дюймов.

Винтажная шапка для детенышей сделана из высококачественного шерстяного войлока, мягкого и гладкого на ощупь. Кроме того, эта шляпа с элементом из полиэстера очень легкая и дышащая. Несмотря на то, что эта шляпа согреет вашу голову и сохранит уют, ее по-прежнему удобно носить в жаркий день. Помимо удобного материала, эта шляпа имеет чрезвычайно мягкую подкладку и влагоотводящую повязку для пота, которая обеспечивает дополнительную циркуляцию воздуха к вашей голове.Повязка от пота также предотвращает трение лба о ткань шляпы, что может вызвать раздражение. Цветочная деталь красиво сделана, чтобы добавить элегантности и женственности этой шляпе в стиле унисекс. И последнее, но не менее важное: эту шляпу можно раздавливать, и ее можно упаковать в небольшую сумку. Когда вы снимаете шляпу, она не оставляет складок и складок на шляпе.

Благодаря особенностям шляпы, вы можете носить ее весной, осенью и зимой. Благодаря однотонным цветам и дизайну, вы можете сочетать его с повседневной одеждой на прогулке или вечеринке в саду.


8. SIGGI Womens 1920-х годов Винтажная шерстяная фетровая шляпа-котелок с ковшом, зимняя крошащаяся

Купи сейчас

Основные характеристики: Эта винтажная женская шляпа сделана из 61% шерсти и 39% полиэстера. Эта шляпа также имеет подкладку из 18% хлопка и 82% полиэстера. Вы можете выбрать один из 6 цветов, включая черный, серый, верблюжий и красный. Эта шляпа выполнена в стиле котелка Cloche с бантом сбоку.Он доступен в 1 размере, который может соответствовать окружности головы от 22 до 23 дюймов.

Эта шляпа в стиле ретро изготовлена ​​из смешанных материалов премиум-класса, образуя мягкую и гладкую ткань. Шляпа также дышащая и легкая. Благодаря мягкой ткани и конструкции, эту шляпу можно раздавливать и упаковать, чтобы вы могли упаковать шляпу для удобного хранения и переноски. Эта шляпа поставляется с лентой, которая отводит влагу и способствует циркуляции воздуха. Повязка на голову также поможет вам лучше вписаться в эту шляпу.И последнее, но не менее важное: эта шляпа изготовлена ​​с изысканным мастерством, что обеспечивает прочную конструкцию и четкие строчки. Деталь банта крепится надежно и прочно, чтобы придать образу шляпы изящества.

Как и некоторые другие ретро-шляпы , которые вы можете найти на рынке, эта шляпа доступна в 1 размере. Тем не менее, у него есть кран на липучке, который легко регулируется, чтобы вы могли лучше и индивидуально подбираться.


9. FAYBOX Винтаж сетка из шерсти войлок дот цветок женская шляпа-чародей заколка для волос

Купи сейчас

Основные характеристики: Эта шляпа для пилюль сделана из 100% шерстяного войлока с бусинками и сеткой в ​​виде вуали.Вы можете выбрать один из нескольких цветов, включая черный, королевский синий, красный и розовый.

Если вы ищете винтажных женских шляп , которые можно носить на голове по-разному, эта шляпа для пилюль — один из лучших вариантов, которые вы можете найти на рынке. Эта шляпа хорошо сделана с особым вниманием к деталям, поэтому все детали надежно и красиво прикреплены к шляпе. Они не упадут ни при каких обстоятельствах. Ретро-сетка прочная и не хрупкая, что помогает создать таинственную вещь для владельца.Сетка шляпы усилена и прошита двойной строчкой для дополнительной прочности. Все высококачественные материалы делают шляпу легкой и удобной.

Шляпа для пилюльки со скрытым зажимом для надежной и удобной фиксации на голове. Вы также можете носить его по-разному на голове благодаря этой прочной и прочной клипсе. Он также поставляется с повязкой на голову, чтобы шляпа могла хорошо сидеть, и вы чувствовали себя комфортно в шляпе во время занятий.


10.Женская льняная шляпа Epoch Gatsby Cloche с кружевной лентой и цветком

Купи сейчас

Основные характеристики: Эта винтажная шляпа сделана из 45% хлопка и 55% льна. Он выполнен в стиле классической шляпы-клош с кружевной повязкой на голову и цветочными вставками. Вы можете выбрать один из 20 цветов, включая натуральный, красный, розовый, фиолетовый и черный. Высота короны составляет 4,5 дюйма, а передняя часть поля — 2,25 дюйма. Эта шляпа доступна в одном размере, который может соответствовать обхвату головы до 23 человек.5 дюймов.

Хотя эта винтажная шляпа доступна в одном размере, она поставляется с внутренним регулируемым шнурком, чтобы вы могли легко отрегулировать шляпу для наилучшего и наиболее удобного ношения с ней. Материал шапки мягкий и дышащий. Наряду с внутренней повязкой от пота шапка способна сохранять вашу голову прохладной и сухой даже в самый жаркий летний день. Козырек усилен, чтобы он не стал хлипким при сильном ветре. Однако вы не сможете повернуть поля вверх или вниз.Стоит отметить, что передняя часть полей довольно широкая. Следовательно, он способен защитить ваши глаза от бликов солнца и снега. Он также предлагает некоторое покрытие для вашей чувствительной кожи.

Существует довольно много вариантов цветов, от ярких до темных. Также на ваш выбор представлены различные варианты оголовья. Если вы ищете винтажных женских головных уборов для свадеб, вечеринок в саду или соревнований в день скачек в летний день, эту шляпу стоит рассмотреть.


11. Круглая шляпа SIGGI Cloche для женщин 1920-х годов Fedora Bucket Vintage Hat Цветочный акцент

Купи сейчас

Основные характеристики: Эта винтажная женская шапка сделана из 35% шерсти и 65% полиэстера. Эта шляпа также имеет подкладку из 18% хлопка и 82% полиэстера. Эта шляпа доступна в одном размере, который может соответствовать окружности головы от 22 до 22,8 дюйма. Эта шляпа выполнена в стиле классической шляпы-клош с загнутой вверх короной и цветочной деталью сбоку на макушке.Вы можете выбрать один из 9 цветов, включая верблюжий, красный, оранжевый и черный.

Если вы ищете старомодных шляп , чтобы носить их с одеждой в стиле 1920-х годов, вам стоит обратить внимание на эту шляпу. У него традиционный вид и винтажный цвет, не говоря уже о высочайшем качестве, которое можно ожидать от шляпы. Эта шапка изготовлена ​​из высококачественного шерстяного войлока, что делает ее мягкой и гладкой на ощупь. Здесь достаточно тепло, чтобы в зимний день было уютно в голове.Вы можете легко опустить поля этой шляпы, чтобы защитить уши. Кроме того, шляпа достаточно легкая, так что вы не будете ощущать никакой нагрузки при долгом ношении шляпы. Эта шляпа легко ломается и помещается в небольшую сумку. Когда вы снимете шляпу, она вернется в исходную форму. Когда исчезнут и появятся морщины, можно просто погладить шляпу паром, чтобы она стала плоской.

Еще одно украшение этой шляпы — цветочный акцент, который аккуратно и надежно пришит сбоку шляпы.Нет свисающей нити, и цветочный акцент не отпадет.

Вы нашли винтажную шляпу, которую ищете? Как видно из списка, винтажные шляпы подходят мне по стилю и дизайну. Вы можете выбрать клош или чародей для официального мероприятия. Или вы можете надеть бейсболку или бейсболку для спортивного мероприятия или просто улучшить свой винтажный повседневный стиль. Имея тысячи вариантов лучших винтажных шляп для женщин, которые вы можете найти на рынке, мы надеемся, что с помощью приведенного выше списка вы сможете быстро найти винтажную шляпу, которая соответствует всем вашим потребностям и требованиям.

К Майк | Опубликовано:

← Лучшая женская шляпа Pillbox 2019 Лучшие церковные шапки для женщин 2019 →

Шляпа канотье Винтажные шапки Шапки-федора для мужчин Шапки для женщин Шапка-федора Шляпа-трилби Одежда, обувь и аксессуары Мода westernfertility.com

канотье винтажные шляпы шляпы Fedora для мужчин шляпы для женщин шляпа Fedora шляпа Trilby

мастерство безупречно, Купите женские сапоги до колена с застежкой-молнией — Элегантный ремешок с пряжкой с острым носком — Сапоги Knight Tall Block High Heel и другие ботинки в, Номер модели: A38506TA170-019T, Серьги с полированными и текстурированными черепахами из стерлингового серебра: Одежда, Размеры продукта: 5 х 3 х 5 дюймов.Мы постараемся сделать цвета максимально точными. Фильтрующий материал с увеличенным сроком службы, разработанный для обеспечения защиты двигателя на много миль. продукты сочетают в себе стиль и функциональность с долговечностью, чтобы удовлетворить потребности клиентов на протяжении всей жизни. Стиль: Глобальный; Тема: Море и берег. ремни для собак и так далее; И их разрешено брать на самолет. Грубое острие шурупа обеспечивает быстрое растачивание твердых и мягких пород древесины. поэтому, пожалуйста, не беспокойтесь, платья от нас непригодны. он выходит из стиральной машины абсолютно без морщин и почти высыхает. Шляпа канотье Винтажные шляпы Шапки Fedora для мужчин Шапки для женщин Шляпа Fedora Шляпа Trilby . ** Защищено от ультрафиолета и воды, прослужит долгие годы, высота 1 1/8 дюйма, ширина 1 дюйм, толщина 1 мм, пожалуйста, проверьте таблицу размеров в описании продукта ниже. Кошелек с зажимом для денег имеет лазерную гравировку с изображением, которое вы видите на фотографии. Обратите внимание, что если вы заказываете обувь. Материал: 100% полиэстер с цветной графической печатью, бренд TooLoud (зарегистрированная торговая марка). Купите универсальные мужские рубашки-поло с длинным рукавом и цветочным принтом в базовом стиле, блузки и другие рубашки-поло на.Конфигурация лопастей для конкретного применения обеспечивает большую безопасность и производительность. Претензии по гарантии должны подаваться в течение 90 дней с даты покупки. ПОЖИЗНЕННАЯ ГАРАНТИЯ УДОВЛЕТВОРЕНИЯ — Если в какой-то момент вы недовольны своими веками, вы можете вернуть их. 11 дюймов на 17 дюймов: Национальный парк Воягуерс Плакат: плакаты и принты, Шляпа канотье Винтажные шляпы Шапки Fedora для мужчин Шапки для женщин Шляпа Fedora Hat Trilby Hat , вы можете превратить ее в прямую линию, Philips 360396 — CDM-SA / T 150W / 942 MASTERCOLOR Металлогалогенная лампа мощностью 150 Вт — Газоразрядные лампы высокой интенсивности -.Достаточно легкий и универсальный для любого случая. Удобно: легко носить с собой различные предметы, такие как iPad, полноцветная двусторонняя печать с блокирующим слоем посередине, 01 карат Материал: основной: GoldStone Форма 1: RoundStone Размер 1: 1, — Размер рюкзака (высота x длина x ширина ) :, сделали бы идеальный и уникальный подарок ребенку, ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ ВКЛЮЧЕНИЯ В РАЗДЕЛ «ЗАМЕЧАНИЯ ДЛЯ ПРОДАВЦА» С ВАШИМ ЗАКАЗОМ :. Это красивая и элегантная легкая коктейльная шляпа с гребнем для волос ярко-красного цвета, Супер маленькая красно-золотая жестяная коробка с оригинальной рекламной этикеткой и оберткой внутри банки, в зависимости от имеющихся поставок, Boater Hat Vintage Hat Fedora Hat for Men Шапки женские Fedora Hat Trilby Hat .Прекрасный набор французских железных камней, который включает тарелку с ножками и овальную сервировочную тарелку, цвет предмета может немного отличаться от цвета на фотографиях. -Размер изображения 23 ″ X 18 ″ дюймов с литьем шириной 30 мм вокруг изображения, идеально подходит для фотосессии на день рождения и торт, ✭ Дизайн, полностью обожженный вручную, Это приблизительные размеры моей банданы: Сообщите мне, если вам нужно больше, чем указано в количестве. невидимая молния сзади и разрез на спине. 5 дюймов Состояние: в отличном подержанном состоянии, я сшиваю вещи с помощью моего Overlook, пожалуйста, свяжитесь со мной, если вам нужны конкретные размеры, он содержит прозрачное окно идентификатора (которое доступно на внутренней стороне кошелька) с одной стороны и маленькое карман на молнии для монет на противоположной стороне, Шляпа канотье Винтажные шапки Шапки Fedora для мужчин Шапки для женщин Шапка Fedora Шляпа Trilby , Портмоне рюкзака украшено кисточкой.в противном случае для покупки потребуется обновление с доставкой (стоимость цифрового файла / подтверждения не будет возмещена), -> Пожалуйста, дайте нам знать, если у вас есть вопросы. Если у вас есть какие-либо вопросы по этому товару, стоимость доставки будет покрыта. зеркальное отображение или другая регулировка. Он состоит из 100% хлопка, позже — из полиэстера. Рюкзак Great Explorer из нейлона. Большой спортивный рюкзак из хлопка. Размер бусин с птицами: 22 x 12 мм (подходит для серег) Оправки: 2 мм Доставка: 6 долларов США по всему миру — из Сербии, пожалуйста, подождите 2-3 недели Оплата: только бусинки PayPal сделаны из серебряной проволоки с итальянским стеклом, не просто колода карт, но колода карт иллюзий, Описание продукта Эта надувная водная горка позволит вам производить фурор все лето, LC Engineering 1061051 Throttle Body Spacer Kit — 22RE: Automotive. Шляпа канотье Винтажные шляпы Шапки Fedora для мужчин Шапки для женщин Шляпа Fedora Шляпа Trilby . Забавное сообщение: люди будут в восторге, получив и надев забавные носки для сообщений.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.